来源：川观新闻 作者：陆薇

文学经典作品如何进入受众的视线并发挥作用？如何改编适应当代社会所需要的经典作品？在文学作品通过戏曲再创造中，需要编剧对文学作品进行戏剧式再构，传递原著主题思想并再构人物形象。

川剧《尘埃落定》根据同名小说改编，受到观众一致好评。文学改编川剧是对文学传统的延续，为当代舞台艺术生产提供了丰厚馈赠和创作源泉，不断被各院团以不同艺术风格呈现在戏剧舞台上。文学作品中的内容和特征，也能在改编创作的川剧中有所体现。

小说《尘埃落定》描写了四川一个土司家族二少爷的成长经历，他被称为傻子，被大家认为是与现实格格不入的人，但却常常表现出超时代的预感和举止，奇言惊语的能力让人不得不刮目相看，成为土司制度兴衰的见证人。

川剧《尘埃落定》在傻子和卓玛身上注入许多本真人性，试图用他们的正常人性演绎一出凄婉的制度悲剧，顺而告之大众——土司制度与正常人性的兼容本来就是一个谬误，两者只能取其一。

为此，编剧不惜修改结尾加以强调，让傻子因投降而死，目的是让人明白土司这种看似正常的投降行为根本行不通。在一种形态到另一种形态的过渡期，从一种文明过渡到另一种文明的时刻，惟有死亡，才能使不相宜的尘埃超脱。因此，文学的戏剧式传递了原著的主题思想。

小说情节在戏曲的呈现上有所不同。编剧为加强人物刻画，适度修改了小说的规定情境。比如，哥哥多次挑衅卓玛这一情节是小说里没有的。卓玛和傻子本来与世无争，即便重新定位了双方相互的心理期许，如果没有哥哥搅局，他们也不会对周围造成干扰。但正是如此，导致他们在剧中便成了旁观者和被动接受者，这样的人物在剧中因缺乏力量，不能构成主要角色。所以，只有把哥哥的顽劣释放在卓玛和傻子之间，不断把他俩逼入绝境，他俩的行动才会由被动的叙事者转为控制事件的主动参与者，赋予主角的意义才名副其实。

除情节的修改，该剧的对话也只有很少几句引自原作。编剧没有将小说的对白原文照录，而是按戏剧艺术要求，有选择地予以摘用和改写，再创造性地重写。

此外，剧本短小精干，却将大量笔墨留给人物刻画。即便在剧中滤去许多人物，但仍保留着近20个角色。其中，卓玛、傻子、哥哥等人物形象是浓墨重彩、工笔雕刻的。同时，编剧从剧情出发，合理地将人物内心活动外在化，在剧中设计了大量展示人物情感变化和思想冲突的精彩唱段，从内到外把台词都进行了处理。这样的例子在主角身上比比皆是，就连对多吉次仁、查查头人和麦其土司这样的次要人物，也没掉以轻心，而是力求做到对每个人物形象都进行深入刻画。

综上所述，同名小说川剧戏剧化的改编，归于小说改编后的川剧《尘埃落定》是将其主题思想升华后的聚焦。通过舞台进行呈现，其戏曲主题的内在积极现实意义促人深思，发人深省。

文学作品改编的川剧，在艺术表现形式上具有混杂性的特征。通过对不同艺术的表达形式进行建构，使得舞台叙事具有明显的与文学交集的形式，建立起戏曲和文学的联系，使经典作品能保持和再现文学作品原本的魅力。

但在文学的戏剧上和舞台美术的呈现上，与文学作品产生了很大差异，这些都源于很长时间以来川剧对文学改编的实践，也是文学作品以不同媒介形式重新阐释的过程。这源自改编者对原著的理解和想象，也成为川剧与文学之间联系的纽带。

作者简介：陆薇，四川传媒学院副教授，四川省艺术研究院专家智库成员。