中国工艺美术的发展

在中国，这一时期的工艺美术，无论是陶瓷、纺织、玉器、漆器、金属、玻璃、法琅器、还是竹木牙雕、镶嵌、家具、文房四宝等传统工艺，因为外国资本的侵入，原材料被掠夺，洋布、洋瓷等的大量倾销，均遭到严重摧残，其中有些濒于人亡艺绝的境地。为满足王公贵族享乐的需要，宫廷工艺仍在维持，但较前代有所萎衰；其中一部分宫廷艺术，为适应外国资本家的需要，转为以外销为主。由于外国资本的输入，以及随之而来的机器生产，使中国工艺美术在设计和制作方面受到很大影响，并由此产生了现代工艺。总之，中国工艺美术此时正处于传统与现代并存，并逐步由传统形态向现代形态过渡的重要历史发展时期。

清康熙之后，在宫廷内部设立大型工艺作坊，称造办处，晚清不但继续保持，有些部门还有所扩大。造办处调集全国著名工匠师，为皇宫内廷制造或修缮御用器物。造办处设作坊40余个，有玉作、牙作、法琅作、镶嵌作、錾花作、漆作、木作、花儿作、刻字作、灯作、裱作、雕錾作、穿珠作、铜作、匣作、刀作、皮作、鞍甲作、累丝作、镜作、旋作、凿活作、摆锡作、裁作、弓作、玻璃作、广木作、风枪作、镀作等，制作了大量精美的工艺品，除宫廷享用外，有的还赏赐给皇亲国戚和权贵官僚。

民间工艺虽受到严重摧残，但在夹缝中求生存，有的工艺行当仍有所发展。据有关文献记载，这一时期民间工艺美术出现了制壶、刻砂壶名工邰大亨、瞿应绍、黄玉麟，刻砚名工吴式芬、王岫筠、沈道耽，内画壶名艺人马少宣、叶仲三、周乐源，香炉名艺人丁月湖，核雕名艺人殷根福、都蓝桂，风筝名艺人哈长英，料器葡萄名艺人常在，象牙球雕刻名艺人翁五章、翁彤、翁昭，煤雕艺人赵坤生，木雕名匠陈天赐，柯世仁、陶瓷名艺人刘辉胜、陈渭岩、黄荣、陈国治、叶玉陶、黎勉亭，铸剑名匠沈庭樟、制记扇名匠王星斋，刺绣名手凌杼、薛芳、肖泳霞、杨世焯、郭沅女、王守明、沈立、沈寿等。

邰大亨，江苏宜兴上岸里人，他制壶以浑朴见长。高熙《名壶说》许曰："邰大亨所长，非一式而雅，善仿古，……力追古人，有过之无不及也。……其掇壶，肩项及腹，骨肉匀停，雅俗共赏，……识者为后来居上。嘴攀胥出自然，若生成者……。口盖直而紧，虽倾侧无落帽忧。……气眼外小内钜，如喇叭形，故无空塞不通之弊。……他人莫能为之。"传世作品有《一捆竹壶》、《鱼龙化壶》、《风卷葵壶》等。

沈寿(1874-1921)，原名云芝，字雪君，后改号雪宦，别号天香阁主，出生于江苏吴县阊诲红坊一个骨董商家庭。7岁从姊沈立学习绣艺，后与姊长期合作刺绣。1893年，与流寓苏州的浙东举人余觉结婚。余能诗善画，夫妇画绣相辅。1904年慈禧70寿辰，沈寿夫妇将八幅通屏《八仙上寿图》呈献，得到慈禧和农工商部大臣载振嘉奖。慈禧亲书"福"、"寿"两字，分赠沈寿夫妇，由此沈改名为寿。1905年，清政府派沈寿、余觉赴日考察美术教育。回国后，设女子绣工科，又称皇家绣工学校，委任沈寿为总教习，培养了一批织绣人才。张骞曾撰《雪宦绣谱》，总结了沈寿口述刺绣针法要诀10余种，运针绣线88色，深浅晕色达745种。1910年，南京举办"南洋第一次劝业会"，她的绣品《意大利君后像》展出获一等奖，该绣品又于1911年参加意大利"都朗赛会"展出，并作为国家礼品赠送意大利，得到意大利国王和皇后回赠的最高级"圣玛丽宝星章"和嵌有意大利皇家徽章的钻石金壳怀表。1915年，她的绣品《耶苏殉难像》，参加美国旧金山举行的"太平洋万国巴拿马博览会"的展出，获一等奖。她还绣有《美国著名女优蓓克像》，这是她最后的一件杰作，曾送美国展出，深受好评。

清宣统二年(1910）4-10月，清政府在南京举办"南洋第一次劝业会"，全国各地送展物品分24部、420类，共100多万件。其中工艺美术品主要分布在瓷业、染织、制作工业和美术四大类中，获奖的工艺品甚多，尤以江苏、广东为最。如江苏宜兴阳羡陶业公司的紫砂壶，宜兴物业会的海竹顶、宝鼎、大市壶陶器，江西景德镇和湖南醴陵等地的瓷器，广东雕镂的24层象牙球及象牙船，苏州夏庆记的仿古宋锦，南京的陀罗经被，福州沈正恂、沈正镐的各种大小漆器、北京的八宝银胎如意、雕漆百子大瓶、宝石灵仙祝寿插瓶、象牙镶嵌宝盒、镀金点蓝白玉瓶等，分别获优等、一等或超等奖，由此可见清末工艺美术的发展之一斑。

在谈到这一时期中国工艺美术时，不能不提到太平天国的工艺美术。太平天国是中国近代史上一次波澜壮阔的农民革命，明确地提出了反封建文化的主张，对工艺美术十分重视。每占领一地，就着手恢复当地的工艺生产。

例如，在他们管辖的江南广大产丝地区，蚕丝业得到较快的发展，生丝的输出量，1853年以前只有2万多仓，到1860年，猛增到8万多仓，大大超过了以前。太平天国非常尊重工艺工人，注意发挥他们的特长。每到一地，就张贴《招贤榜》，招募有特长的"各项匠作兄弟"参加生产。在天京(今南京）的招贤榜上这样写道："江南人才最多，英雄不少，或木匠，或竹匠，或铜铁匠，你那所长，我就用你那长。"在杭州还设立了招贤馆，提倡自荐，告示上写着："天朝见贤即用，望治维殷，勿以自荐为羞，即宜乘时而利见。倘有一技之长，仰即报告投效，自贡所长。"

他们把工艺匠师组织起来，从事集体生产。设立了"诸匠营"，按军制编组，分工很细，有土营(建筑）、木营(木工艺）、金匠营(金银工艺）、织营(染织工艺）、绣锦营(刺绣工艺）、镌刻营(雕刻工艺）等。另外还设立了"百工衙"，专设典官管理工艺生产，分工也很细。例如服饰工艺就设有典织衙、缝衣衙、国帽衙(制帽衙）、金靴衙(做鞋衙）、梳篦衙、典妆衙(花粉妆饰）等；日用工艺设有典铜衙、典竹衙、典石衙、洋遮衙(制伞）等。据《金陵举义文存》记载，仅天京城内的一个机营(织机匠）分馆，就有3000余人，可见当时参加工艺生产组织的工人是很多的。太平天国还制定了工艺政策，《资政新篇》中记载："有能造精奇利便者，准其自售；他人仿造，收为己有，或招为徒焉；器小者赏五年，大者赏十年，益民多者年数加多；无益之物，有责无赏，限满他人仿做，"要求"中国有中国之形象，……中国有中国之衣冠"等。太平天国的工艺生产，适应战争和生活的需要，"凡军所需，咄嗟立办"；并且实行生产组织化，"百工技艺，各有所归"、"各储其材，各便其用"。这些经验，都是很可宝贵的。

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