应该不少人记得之前Dior的马面裙事件。

可能有些人会关注Dior的“抄袭”，这个其实关键还是在于Dior宣传自身的“原创”。

可能如果没有这样的强调，大家也就没有那么大的反应。随着汉服热，汉服不再只是在特定的场合才会出现，很多时候我们在日常中也能看到不少女性大大方方当作常服穿出门。对于这个事情，中国传统物质文化研究者孟晖有一段话直接关注：

“我旁观了最近二十年汉服运动的突然兴起，这场运动本身就是个奇迹。几代汉服青年不仅仅是关注服饰本身，其实他们关注的是全部的中国文明史，他们是在重新理解和肯定中国传统文明的激情中去复兴传统服饰。因此，这次迪奥裙子事件出现之后，是汉服青年们最先警觉、并且最积极反击，这种情况是和他们的情怀有关系的，也是因为他们明白中国自古以来的观念，那就是，服饰是文明的表征。”

就连最近香港南华早报也出了专门两个版面介绍汉服的内容，可见它的火热。

那么古代女子到底是不是这样穿的呢，除了汉服，她们又会怎么生活呢，这些其实古代文物中有着非常多的描绘，所以就要来聊聊这本《她们：中国古代女子图鉴》。

封面就非常特别，采用了三个不同的“窗景”，加上古代女子的剪影，真的艺术翻满满！

《中国古代女子图鉴》内容编写源自浙江省博物馆“丽人行：中国古代女子图像展”及“丽人行”云展览。从“形象”——中国古代女性图像中女性形象的变迁、“妆容”——中国古代女性的妆容打扮、“空间”——女子生活和活动空间、“才能”——古代女性的才情技能，以及“创作”——古代女性的书画创作五个方面展现中国古代女性的形象和生活图景，带来对女性生存环境和生活态度的探讨。本书收录大量相关古代女性图像及文物图片，并附有专家相关论述文章数篇，图文并茂，深入浅出，是一本优质的古代女性艺术读物。

我们古代的女性可能在传统话语中地位不高，可是我们也不能简单的去看待，特别是在文物中女性的出现频率可是相当的高。

比如中国现存最古老的帛画——《人物龙凤图》就有女性角色，图中的女性可以说是服饰庄严华丽，人物体态婀娜，“楚王好细腰，宫中多饿死”正是她的时代特征。

《洛神赋图》现在不少人认为它除了本身的艺术价值，更是创作出了对女性的一种美的表现和颂扬，在此图中，作者企图摆脱前人在人物故事画方面近乎图解性质的倾向，而要求表现人物的表情和性格，表现自然的优美和生气。从它上面可以看到女性的衣着打扮依然是先秦的那种飘逸感，这似乎一直影响到一千年后。

古画中也很多描绘女性生活细节的内容，涉及生活中的方方面面。

部分上层社会女性也能学习琴棋书画，画家也乐意为他们留下倩影，而且仕女图也成为中国画的一个重要组成部分。

当然，这部分女性都是幸运者，从上图可以看出，到了清代女性的衣着变得保守了不少，基本是宽松为主，没有了那种仙气飘飘，这个跟思想变化也很大关系。

《她们：中国古代女子图鉴》中还介绍了很多古代的配饰，虽然说“君子佩玉”，女子也一样以“佩玉”为美，而且档次上也丝毫不会低于男子。

中国古代女子中还是有非常多高艺术成就的，只是传世的不多，书中也选取了不少她们的作品，让我们感受到她们的艺术创作能力一点都不比男子差。

当然，还是要陈述一个事实，在古代这些“知识女性”多少得益于父亲或者丈夫的开明才能让她们参与到其中。

值得一提的就是书中除了收录大量相关古代女性图像及文物图片，还附有专家相关论述文章数篇，图文并茂，深入浅出，让书的内容更加专业和翔实。

人类的对美的追求是一脉相承的，汉服既要有材料、色彩、图案的美学研究和原材料的复原、工艺的复原等方面进行探究，同时古代女子的美可以和现代时尚中表现出来。此外我们也不能只是追求外在的美，知性的内在美也不可少哦。

最后，还是那句，跟大象一起读好书，好读书，读书好！