时间掺杂着木屑，诉说着岁月未逝、繁华永存的韵味，每一部作品的静谧感都诠释着大国工匠“择一事·传一生”的执着与信仰，这或许就是非遗文化的真谛。

在漫长的历史长河中，56个兄弟民族相互协作、繁衍生息，各民族的文化瑰宝数不胜数。其中，非遗文化是无尽华章里的惊鸿破晓，在喧嚣落幕的街巷里世代相传。

随着时代的发展，非遗文化的传承现状也各不相同；有的因为缺少传承人而消失在漫漫时代长河中；有的“人丁兴旺”，珍贵的非遗工艺得以留存下来，并在当地发扬光大。

新疆维吾尔族的印染技艺历史悠久，其中以木模戳印花最为著名。

用雕刻着图案的木模蘸上各种颜色的染料，戳印到手工纺织的白布上，并把图案组合在一起，便可得到木模戳印花。

传统的木模戳印花多采用木章戳印的方式，在白色棉布上进行拓印。

这看似简单，但其中的门道可不少，让我们从制作木模戳印花的流程说起：

选木刻章

先选木料，再加工坯料（刨平打光）雕刻。

木图章有的是祖传的印花布匠人自己刻制的，有的则出自木匠之手，都是匠人们的即兴之作。刻章通常选择梨木、核桃木，因为梨木紧实细腻、不容易变形；核桃木不易开裂、耐腐蚀，两者都有利于长时间使用和保存。

模戳多色印花，是将纹样覆于梨木或核桃木上，以花纹样式在木材上雕刻成凹凸分明的图案，随后蘸取黑色染液，将模戳印出黑色纹样。

采用黑色拓印可以防止后期加色时出现偏色的情况。

接下来是最关键的一项技艺：图章雕刻。这是木模戳印花手艺的独特之处，也间接决定了印花样式精美与否。

这一流程中绝对脱离不了几何图案和花卉图形约定俗成的样式，如植物枝叶、花蕾、蔓草，通常使用的花纹有巴达姆花、石榴花、牡丹花、梅花、芙蓉花等。

几何图形有圆形、椭圆形、长方形、菱形、梯形等几十种形状。

木模戳印花也吸收了其他民族工艺美术的精华，如汉族图案中的回纹、寿纹、炉瓶、博古、琴棋书画。

上浆

上浆一般采用淀粉加水，使其更加光滑、紧密、平整。在上浆的过程中，要将布完全浸湿，一定时间后方可取出，以免在上浆时出现不均匀的情况。

晾晒

晾晒是将上浆后的棉布自然晒干，以保证其紧密性，防止破坏后期的染色效果。

晾晒不可在太阳直射的情况下进行，因此这一步骤对选址有极高的要求。

拓印

拓印是将上色后的木模用力印在棉布上，这一步需要重复多次。

拓印作为印花的关键步骤，非常考验师傅们手上的稳定度和力度，既要印得清楚还要印得好看。

通过拓印形式多样的纹样，将纹样重复拓印在布上，从而组合成一个整体图案。

一个模戳就是一个单独的纹样，所以每一个模戳的图案都是独一无二的。因此拓印流程看似机械简单，实则充满挑战。

模戳体积小，画面丰富，要保证每个细节都做到极致。每个步骤稍有差错，就会影响下一个步骤，甚至影响呈现出来的花色。

因此，拓印过程中的印花排布当属这一传统手艺中的关键步骤，也是造就木模戳印花手艺的又一独特之处，较之于雕刻木章，这一过程直接决定了印花样式是否精美好看，能否得到大家的喜爱。

传统工艺讲究的是熟能生巧，在布料上打画稿可不是首选方案。专业的工匠会在布料上轻轻打几道墨线，防止图案走形，在印制时“随心所欲”，印到哪儿算哪儿，图章印不到的地方就用手指或毛笔补画。

即使是这样看似随意的操作，老师傅们所作的图案依旧是精品。这背后是数十年如一日的磨练和捶打，老师傅们早已将技法熟记于心。

就是这样看似“随心所欲”的创作，造就了每一个独一无二、不可超越的木模戳印花。

填色

用填色模戳或者不同大小的毛笔、毛刷蘸上各色染液（红、黄、蓝、橙、绿、紫、玫瑰、靛蓝、杏黄色等），再按其纹样加以拓涂而形成了色泽绚丽的多色印花布。

师傅们会根据需要使用不同的工具，毛笔相对于填色模戳来说更加精细，多用于细节的描绘。

传统的染料为植物质和矿物质染料，均用土法制染。

如用槐花、槐籽、桑树根制染黄色；核桃皮制染柠檬黄和黄绿色；红花、茜草制染绯、红色；红柳根、红柳穗、杏树根制染赭褐色、土红色；葡萄干制染红赭色；锈铁屑和面汤的酵液制染黑色；靛蓝染深蓝色等。

向下扎根 向上生长

文化瑰宝之所以有跨越千年的底气，正在于有一代代人在万千世界的滚滚红尘里，修炼一份静气，打磨一段光阴，延续一段感情。

木模戳印花虽在2006年才被列为第一批国家级非物质文化遗产，但在历史长河中，其文明圣火千古未绝，和天地并存，与日月同光，截至2023年已经有3100年的历史。

帕丽旦•买买提是木模戳印花非物质文化的传承人，近年来积极开展非遗研学活动，致力于让更多的人了解木模戳印花，沉浸于妙染成绘、力博天工的快乐当中，让非遗文化走进社区、走进学校、走进千家万户。

世界上有很多古老的技艺就是那么神奇，在劳动人民的实践中总结、积累、举一反三中被创造出来。如今，木模戳印花不再局限于传统领域，更多样化地贯穿于我们的生活之中。越来越多的木模戳印花周边产品受到群众的喜爱和青睐。

是回忆，更是传承

很少人是天生的巧匠，更多的是日复一日、年复一年的练习，真正的手工是生活和心意的叠加、磨合出来的绝美。

手艺也许会老，但思想则要在传承中保持鲜活。

浸润于双手温度、追随着时代脚步的物件，为后辈们搭起一座桥，让他们对于中华传统文化的认知不再停留于书本，而是能真真切切地领略到中华文化的悠深魅力，从而深刻地爱上中华文化、自觉地弘扬中华文化。

让属于中国人的浪漫走出国门，是对祖先智慧最好的继承。

一朵花型，承载着人们经年岁月中对本真生活的朴素情感。了不起的不止是手艺，更是先辈给予的坚守和谦和。它们烙印在花朵中，代代流传。这是传统，更是承诺。

-END-
本文由“我从新疆来”原创，欢迎关注，带你了解熟悉而又陌生的新疆！