2024年元旦档电影市场可谓一片红火，根据猫眼专业版的统计数据显示，自2023年12月30日至2024年1月1日晚7点，元旦档总票房已突破14.9亿元，刷新了中国影史同一档期的记录。其中，《一闪一闪亮星星》以6亿元的票房成绩表现抢眼，而由大鹏和白客主演的喜剧片《年会不能停！》则意外成为黑马。另外，葛优和舒淇主演的《非诚勿扰3》不仅有冯小刚执导之作，还邀请了范伟、李成儒、岳云鹏、姚晨、常远等一众知名演员助阵。冯小刚作为内地贺岁档的开拓者，被誉为“贺岁档之王”，其执导的《非诚勿扰》曾创下国产电影票房历史的巅峰，而《非诚勿扰2》也成为当年贺岁档的爆款。然而，《非诚勿扰3》在档期内的票房表现却十分疲软，仅为5300万元（截至发稿前票房已达6900万元），几乎成为所有元旦档影片中的垫底。究竟是冯小刚失误了吗？许多观众在观看《非诚勿扰3》时，不禁将思绪回溯至前两部。

根据冯小刚导演的风格，自从第一部问世以来，《非诚勿扰》一直延续了他特有的“贫嘴式幽默”。不同于《甲方乙方》和《不见不散》等传统冯氏贺岁喜剧电影，该系列讲述的故事并不走世俗化的“市民路线”。《非诚勿扰1》的主题是征婚，葛优扮演的秦奋在一连串“相亲奇遇记”中遇到了空姐梁笑笑（舒淇饰），两人在一起游历日本北海道后陷入了爱河。而《非诚勿扰2》则讲述了秦奋与笑笑试婚后分手，但在目睹好友李香山离婚和病重之后，两人重归于好，却又不敢承诺未来。前两部《非诚勿扰》以婚恋话题为“切入点”，留下了许多经典场景和金句，也创造了票房佳话。作为系列的终章，《非诚勿扰3》的剧情时间跳到了未来的2031年。秦奋和笑笑领证后没能度完蜜月就分道扬镳多年，为了解秦奋的相思之苦，老范（由范伟饰演）帮秦奋定制了一个人工智能笑笑。本片的主要笑料都来自于秦奋与真假笑笑相处的过程。整个《非诚勿扰》系列的海报。

观众对《非诚勿扰3》的反应并不如预期。尽管之前《非诚勿扰》系列赢得了良好口碑，导致很多观众对这一IP的续集充满期待，但影片上映后，失望情绪却更为显露。观众们认为影片情感丰富，然而整体观感却并非理想。剧情叙事没有带来出人意料的高潮，也未能带来超乎预期的新意。此外，影片采用的过于浓烈的“多巴胺”配色也成为了观众们的批评点。一些观众评论指出，秦奋和智能人的相处日久生情情节，在影片后半段似乎演变成了“真假笑笑在为秦奋争风吃醋”。另外，岳云鹏饰演的对德云社忠心耿耿的智能人故事线，并未为主线增色，他的角色只是讲了几个笑话而已。影片结尾的“彩蛋”中，秦奋和笑笑索性“变回”葛优和舒淇，以局外人视角回顾这场横跨15年的电影之梦，与各自的角色告别。葛优坦言不适合再演谈情说爱的角色，建议导演再给笑笑找一个“年轻的秦奋”，故事以此画上句号。

冯小刚在《非诚勿扰3》中努力延续往昔风格，让秦奋与真假笑笑“逗乐”“耍贫嘴”，然而，葛优和舒淇已经失去了年轻观众的吸引力，故事剧本也无法迎合年轻人的口味。“谁会想看66岁的葛优和47岁的舒淇谈恋爱的故事呢？”有网友发出这样的疑问。尽管多位北京的影院经理表示，《非诚勿扰3》在北京卖座，但从猫眼专业版的分城市票房数据来看，北京的票房几乎是第二名上海的近3倍，这表明只有北京市场才真正认可冯小刚和葛优的组合，认可葛优呈现的“京味幽默”。然而，在全国范围内，《非诚勿扰3》的竞争力却极其有限。中国新闻周刊的分析指出，冯小刚的传统冯氏贺岁喜剧电影在上世纪90年代成为老百姓跨年的“大餐”，这不仅是因为当时影视文娱产品的不足，更重要的是冯小刚以现实生活为背景，用幽默诙谐的方式进行批判。葛优的喜剧效果和“京味幽默”演绎与之相得益彰，往往能引起观众的共鸣和笑声，同时也传递出一些深刻的寓意和思考。

然而，随着时代的变迁和观众需求的多样化，冯小刚的电影风格似乎已经固化，难以适应当下的市场和观众。冯小刚似乎不愿意妥协，他在接受采访时举例日本电影《入殓师》，表达了自己想要拍摄的那种“内容剪完，拍完，自己回头看就觉得心里有底气的电影，抛开票房不说，这个故事片摆在那儿就立得住。”。这番话在冯小刚回忆录《我把青春献给你》中也有对应的表露，书中写到：“一部处处需要妥协的影片，即便拍出来，也失去了应有的意义。”。历史上，冯小刚主动转型并向市场妥协，似乎口碑和票房难以“兼顾”。自贺岁喜剧连战连捷后，冯小刚转型拍过一系列电影。可见，冯小刚非常重视《一九四二》，虽然口碑上佳，获奖无数，但2亿元的投入只换回了3.6亿元票房，这令冯小刚情绪受到重创。随后，他拍摄了《私人订制》，该片打出了“成全别人，恶心自己”的口号，推广时更是直言：“观众只需要看得高兴就行了，其他问题完全不用考虑。”。

尽管《私人订制》最终取得了7亿票房，但在电影专业人士眼中却丧失了口碑，还被“金扫帚奖”评为最令人失望电影奖。此后，冯小刚的电影作品一直“陷入纠结”。观众永远需要喜剧。对于2024年创下影史纪录的“元旦档”，电影业界的编剧、发行人士对中国新闻周刊表示：“不可思议”。《一闪一闪亮星星》伴随着“下雪场”的网络营销创造了票房奇迹，预售阶段就揽下3亿票房。备受关注的电影《年会不能停！》的制作人在接受采访时更多地谈到了该片。许多编剧认为，尽管这部影片外表上是一部喜剧，但实际上它讲述的是职场故事。这部电影不仅让现代上班族欢笑不已，而且展现了职场的真实情况和细节，使观众能够产生共鸣，因此它值得深入研究。电影行业普遍认为，喜剧永远是市场的“刚需”，甚至当前各类型的影视作品都在有意识地融入一些喜剧元素，以一定程度上实现“泛喜剧化”。

很多调研报告显示，目前院线电影的观众中，年龄在18岁到30岁之间的人群占比超过80%。因此，当下的影视导演和编剧都必须深入了解年轻人的喜好，探究“如何逗年轻人笑”的问题。一位受访编剧告诉《中国新闻周刊》：“当下的年轻群体成长过程中，正好伴随着移动互联网和短视频的发展。在互联网文化的影响下，陪伴年轻人成长的‘笑点’可能并非来自相声小品和传统影视作品，而更可能来自一些爆款短视频、弹幕等‘二次元文化’。因此，如果编剧仅仅是用方言编写段子搞笑，或者堆砌笑料，而没有展现对现实的关怀，那将难以让年轻群体甚至全国观众产生共鸣，认可并支持。”近年来，沈腾、黄渤、徐峥、王宝强、贾玲等电影人为观众呈现了让人满意、愉悦的喜剧作品。一位受访编剧表示：“年轻观众喜爱的作品实际上并没有固定的‘套路化产出’公式，但过去出色的作品至少有一些共性。

无论是以方言为主打，还是以夸张的肢体动作和特效为卖点，前提仍然是必须在扎实的故事基础上进行设计和安排，即使是构建在‘乌托邦’框架之上的荒诞故事，也需要在故事叙事和不同场景中持续挖掘笑点，不断运用笑料展现人物个性。这考验着编剧对市场的理解，也考验着他们的功力和手法。”至于未来，人们是否还会支持冯小刚的作品？这是一个备受关注的话题。参考资料：冯小刚宣布退休：“可拍可不拍的，我基本上就不拍了”（《南方周末》报道）。