1.简单说两句：就是从2007年自立门户成立杰威尔开始的。如果你是老粉就一定知道，从第一张专辑到《依然范特西》为止的阿尔法时代，整体风格是一致的，周杰伦的形象定位就是"弹复古钢琴的华丽富少"，你去看看那几张专辑封面应该就知道我在说什么。

07年自立门户，周杰伦第一个拿老人开刀，把多年御用的几个MV导演和编曲老师换了或者退二线，可以说之前那个穿着复古西装的文艺青年没了，变成了周杰伦他自己想要的样子。自立门户的第一张专辑《我很忙》属于一个过渡，因为都是库存曲在撑，所以曲风整体和以往变化不大，主要是妆造变了。自立门户的第二张专辑《魔杰座》是彻底崩坏的开始，编曲开始敷衍，妆造开始走杀马特CG路线，就连MV也开始烂了。

到了《惊叹号》可以说已经彻底变成另一个人了，或者说他做回了自己，但不买账的太多，导致《十二新作》尝试走回最初的路线未果，从此以后的几张专辑属于半摆烂状态了，反正江湖地位已定。不是说不好啦，只是个人比较怀念阿尔法时期的周杰伦。
2.自立门户开始。周杰伦一开始只是一个团队中的一环，负责作曲部分。其他的比如MV主要由邝盛、陈奕仁、黄中平等人拍摄；作词就是方文山、黄俊郎；专辑视觉聂永真等，这一套下来才有一张高质量专辑的产出。这靠的不仅是周杰伦个人，更是整个台湾优秀的音乐制作背景。

自立门户之后，很多周杰伦不擅长的方面水平急转直下，最明显的就是专辑视觉，聂永真和周杰伦闹翻的故事我记得知乎其他答案有讲过；再就是MV拍摄，周杰伦后期的MV很多都是夜店风、超跑、美女再加上秀肌肉。颇有故事感的MV很少出现了，当年黄中平给《晴天》拍的MV真的是绝杀，那个质感现在看都很不错，也和契合《晴天》这首歌的氛围。周有一首歌唱的挺对的，他确实不是超人，在视觉审美上，他简直就是超人的打击对象。
3.有些杰迷将这个事情归结到与昆凌结婚身上，其实不准确。因为十几岁的昆凌很明显没有这样的本事，彻底改造一个世界观定型了、见过大世面的三十多岁华人巨星。更可能的情况是，恰恰由于周杰伦内心里有这种“将女性或爱情作为香车美人其中一个环节的点缀”欲望，才会选择昆凌。因此我不觉得周杰伦变了。

他应该一直都是这样，只不过这个形象其实很不讨好，且这种炫耀中极为自我的爱情表达也缺乏艺术深度，他后期的这类情歌写了许多，只有《告白气球》“算是成功，但似乎连他自己也对该作并无太多喜爱，只不过相比于《乌克丽丽》等完全把爱情放在一边，专心谈自己拥有爱情的歌曲，《告白气球》多了一点小红书式的打卡共鸣而已。所以所谓的旋律无新意，编曲差，我个人认为，不是周杰伦的致命问题。

而是周杰伦本身的审美取向，就决定了只要他越来越自负，那他个人权力越大的情况下，产生的作品就会越发令大众反感。这也是为什么周杰伦每次面对现在的质疑，都会很生气的原因(上次甚至发ins嘲讽批评他的粉丝是狗)。因为他热衷于表达的是自己，而大众喜爱的，其实是那个优点被无限放大，缺点与浅薄被尽可能隐藏的周杰伦，一个他并不一定十分喜欢的周杰伦。最令夏洛破防的绝不会是别人说他写的《相约九八》难听，而是《一次就好》太没艺术性。因为后者才更代表他自己。
对此，你怎么看？