王家卫的电视剧《繁花》近日热播，引发了网友们对剧中各方面的热议，包括人物台词、灯光布景、演员演技、故事情节以及电影感等。随着《繁花》的收官，佟晨洁在剧中饰演的潘经理也结束了在黄河路的打拼。1月12日，《面谈》栏目特邀演员佟晨洁深入探讨了她在《繁花》中的表演世界，一同感受“潘经理”在剧中的绽放风采。佟晨洁透露，她几年前参加了《繁花》在上海的海选。在与导演见面之前，她先录制了一段素颜的自我介绍视频，然后根据主题编排了小品。通过多轮选拔，接下来还要进行多次试镜，直到王家卫导演来到上海，他们在搭建好的场景中进行了多次试镜。佟晨洁还表示，在最初并没有确定她扮演“潘经理”的角色，她尝试过饰演卢美琳、菱红、小阿嫂等角色。不过导演在不断尝试的过程中挖掘出了她身上独特的东西，并将其添加到角色中，让她与角色相互靠近，最终融为一体。

谈及黄河路的女性特质时，佟晨洁表示，黄河路上聚集了许多上海女性，她们对事业的追求、对未来的构想都让她感同身受。“不响”这个词贯穿整部剧，在潘经理身上也体现得淋漓尽致。甚至在大结局，那句“不响最大”也是从“潘经理”嘴里说出的。在她看来，“不响”是一种“知情识趣”，在说出口之前先考虑这句话是否会让人感到为难，如果会，便更愿意保持沉默。她还指出，金美林的老板娘卢美琳以及黄河路上的其他女性，外表看似风风火火，实际上她们都非常担心自己店铺的生意。她们既不愿将话说得太明白，也不过分谈论别人的是非。这种既风风火火又坚持原则的状态，非常符合上海女性的形象。佟晨洁在接受采访时表示，为了栩栩如生地演绎20世纪90年代备受欢迎的酒家大堂经理形象，她做了一些准备工作。首先，她在发型上下了一番功夫，角色“潘经理”身着当时最时髦的反翘发型，而她的母亲恰好是位发型师，因此她在母亲的店里多次见识到类似的发型。

她深信不同的发型会营造出不同的感觉。因此，在定妆并戴上假发后，她迅速找到了角色的感觉。其次是服饰，“潘经理”在黄河路时只有一套工作服，搭配上合适的粗跟鞋。这种打扮对于大堂经理形象的再现效果非常显著。由于拍摄时间较长，为了保持状态，当第一双鞋子穿松了之后，她又换了一双。第三是走路的状态，在至真园中有许多走路的戏份，“潘经理”每天都要迅速完成各种工作，比如日常管理和向老板娘汇报信息等。尽管她是模特出身，人们可能会认为她在走路戏份中具有很大优势，但实际情况并非如此，“潘经理”走路和模特走路完全不同，她的步伐非常职业化，因此她也花了很多心思来改变自己身上舞台化的走路习惯。在采访中，记者问道：“您有很多走动和定点站立问候客人的戏份，演好这些戏份，有什么诀窍吗？

”佟晨洁回答道：“潘经理的老板娘李李是北方人，而下属敏敏也不会说上海话，因此在交流工作或汇报信息时我通常讲普通话，这样的处理会更加专业和严谨，相对来说笑容也比较少。但在上世纪90年代，来黄河路吃饭的大多是上海本地或周边江浙沪的客人，我便会切换到上海话，同时加入更多微笑的表情。也许正是通过这两种状态的不断切换，潘经理在工作上的专业度被观众认可，不负“千手观音”的美誉。”随后记者继续问到：“您是上海人，去黄河路应该有很多次？您表演的时候，会想到曾经的黄河路吗？您眼中的黄河路是什么样的？”佟晨洁说道：“小时候，一般不会去黄河路这样繁华的场所。2000年的某个时候，我曾在黄河路录制过一段宣传片。每到晚上，黄河路周围的九江路、南京路都很安静。当我踏入黄河路这样一条小街道时，仿佛进入了另一个世界，这里灯火通明、人声鼎沸、熙熙攘攘，给我留下了很深的印象。

”《繁花》中的场景让我仿佛回到了黄河路，街头的招牌和我记忆中的一模一样。这也是我迅速融入角色的原因之一。潘经理是一个职场达人，在黄河路的餐饮江湖中站稳脚跟，具备着专业的素质和精神。她和李李达成了两年的合作协议，因此她在工作中必定恪尽职守。潘经理认为自己和李李是同类人，彼此之间有着“聪明人”之间的默契。即使对方没有说得很清楚，她也能理解对方的意思，并出色地完成任务。这也是我需要向潘经理学习的地方。此外，我和潘经理在性格上也有一些相似之处，我们都比较专注于自己的事情，不过多干涉别人的事情。但是当有人需要我们的帮助时，我们都会义不容辞。对于自己的表演，拍摄《繁花》之前，我几乎不会在现场回看自己的表演，因为我担心会影响到自己的拍摄状态。然而，王家卫导演对于现场的摄影、走位、灯光等要求非常严格，为了确保拍摄时的位置准确、拍出来的画面完美，需要多次观看监控来调整。

除此之外，我们使用了很多的长镜头拍摄，从30秒到5分钟不等，为了确保每一次的表演细节都做到完美，只能通过反复回放来进行调整。慢慢地，我也养成了监控回看自己表演的习惯。我是如何把握像潘经理这样情绪稳定、时刻保持专业感的角色呢？随着拍摄的不断推进，我最终与潘经理这个角色完全融合在一起。观众可能通过我的表演能感受到，我变得更加沉稳和内敛了。我的焦虑也在高强度的拍摄之中得到了缓解，我变得更加自信，内心充满了笃定。通过与潘经理的相融，她也为我带来了一些积极的影响，尤其是坚韧。以前，我在遇到困难时也会急躁和焦虑，但她在至真园面临巨大危机时仍能保持镇定，这对我来说是一种启示。电影《繁花》中，您最喜欢的一场戏是哪一场？为什么呢？佟晨洁表示特别喜欢自己的“终场戏”。这场戏中，潘经理在至真园关灯、锁门，她的离开也意味着繁华的黄河路的终结。

潘经理作为李李身边最亲近的人，她和景秀之间的对话也是对李李和宝总故事的一种补充，因此这场戏意义重大。景秀说“黄河路不响”，潘经理回了一句“不响最大！”。这场戏内在表达更多内容，面对王家卫导演也会让她感到紧张。对于与辛芷蕾扮演的李李的对手戏，佟晨洁评价说，在生活中，她非常活泼、不拘小节，所以她们非常合拍。然而，导演要求她保持神秘，要安静下来去适应这个角色。因此，她们在拍完戏后都是各自在自己的休息室，尽量避免打扰对方。她们有一场比较特别的对手戏，潘经理站在至真园里陈逸飞画作前驻足观看，一方面这说明潘经理见多识广，她知道这幅画很值钱；另一方面，通过这幅画她认可了李李的品位，对她产生了好奇，这也是她内心产生动摇的原因之一。所以，在这场对手戏里蕴含了很多没有明说的信息点。许多人都说，《繁花》这部电影充满了感觉，那您是否感受到导演拍摄时的“电影艺术”魅力呢？

佟晨洁表示当然能感受到这种魅力，从各个方面都能感受到。剧中有很多经典台词，比如刚刚提到的“不响最大”等等。在她看来，电影台词与电视剧台词完全不同，它更注重传达一种意境，而不是像“在哪儿”“做什么”这种详细的陈述。电影中的台词即使是寥寥数字也能让人物关系产生奇妙的化学反应，给观众带来不一样的感觉。此外，正是因为在画面的设计上花费大量时间和努力，《繁花》的灯光、美术和摄影也都表现得无懈可击，每一帧都很完美。她建议大家选择屏幕大一点的设备来观看《繁花》。在谈及与王家卫导演的相处时，佟晨洁分享了一则故事。初次见到王家卫导演时，她特别紧张，表演时几乎都在颤抖。王导在试镜时往往只给我们一个基本框架，然后要求我们做即兴表演。有一次试镜结束后，他把我拉到一旁说：“佟晨洁，你必须找到自己的表演风格。”在他的建议下，我观看了好莱坞女演员安杰丽卡·休斯顿的几部电影，看完后就大致明白了自己的表演方向。

进组后，我发现有很多走路的戏份，于是我问王导：“这个角色是不是只需走路就能完成表演了？”他思考了一下，然后说：“倒也不是。”这件事还挺有趣的。此外，我非常感激王导把“不响最大”这四个字留给了我。其实，潘经理这个角色并不那么“华丽”，反而更像是“华丽”背后的一块“基石”。结局时，导演抹去了“色彩”，将这块“基石”展现在观众面前，而“不响最大”这四个字就像是黄河路的落幕，所以我对王导心怀感激。就像演员胡歌形容跟着王导拍戏是“繁花电影学院”，我们每一个演员都像是王导的学生，在“繁花电影学院”里真的学到了很多。记者：您之前作为模特的经历，对您作为演员有帮助吗？佟晨洁：我表演的灵感来源于我人生中的各种经历。比如，当我要扮演一个大堂经理时，我会回想我在餐厅里见过的大堂经理的样子。模特的经历同样也是我个人生活的一部分，也是我表演的灵感来源。记者：未来，您有哪些职业规划？

佟晨洁：未来我依然会以表演为主。有些网友在《繁花》播出后表示没认出我来，我有些暗自高兴。在完成《繁花》的拍摄后，我已经主演了两部电影，目前正在拍摄一部新的电视剧。未来将会继续努力，也期待听到观众的新反馈。（海报：张莉。长江日报记者陈静茹 实习生龚柔佳。来源：长江日报）