英国和德国19世纪末20世纪初的绘画

1.英国绘画

英国从18世纪起，才有了自己的真正画派。因为在此之前，影响英国画坛的都是外国的画家。英国的绘画与英国的文学和戏剧相比，远远落后于文学和戏剧。

19世纪70年代，在法国出现的印象主义，波及到整个欧洲，成为欧洲的主要文艺思潮。这个思潮通过惠斯勒传到了英国。

惠斯勒(1834-1903年）生于美国，后加入法国印象派画家的行列。1863年的落选沙龙中，惠斯勒的《穿白衣的少女》和马奈的《草地上的午餐》遭到同样的命运。1863年惠斯勒定居伦敦。他反对拉斐尔前派，而且反对整个维多利亚王朝的画风，其创作活动的确给英国带来了新的气氛。比如，在他描绘的泰晤士河与威尼斯景色的风景画中，以大胆的构图表达了自然界光和空间的复杂变化。

把绘画感受和音乐联系在一起，也是惠斯勒的一大创举。他在自己的讲演《十点钟》里写道："大自然中固然包含着一切图画的色彩和形式的因素，就象琴键包含着音乐的全部音符。但是一个艺术家生来就是要科学地取舍和组织这些因素，这样做的结果可能是美好的，就象音乐家组织他的音符，形成和声，从浑沌中创造出动人的和谐"。因此，他的画常常用音乐术语来命名，如《交响曲》、《夜曲》等。

惠勒斯认为音乐的目的是悦耳，绘画的目的是悦目。在反对关心主题思想的艺术观点上与印象主义者是一致的。

惠勒斯曾于1886年被推为皇家不列颠艺术家协会会长。1896年当选为国际艺术协会首任主席。惠勒斯的绘画使得英国艺术与欧洲大陆同时期的艺术第一次互通声气，其历史作用举世公认。他本人也被誉为19世纪末叶欧洲最杰出的画家之一。

受惠勒斯影响的英国画家有西克特(1860-1942年）、斯蒂尔(1860-1942年）等。西克特是德加的信徒。当西克特初露头角时，印象派在英国还没有得到公众的拥护。于是，他与斯蒂尔等人创立了"新英国艺术俱乐部"，致力于印象主义的英国化。他们把较为浓重的印象派画风输入了英国。

斯蒂尔的很多作品受法国影响，那种对自然的观察和对于光与色的注意，几乎与法国印象派完全一样。不仅如此，斯蒂尔还用英国画家所擅长的水彩画来体现印象主义的精神。西克特善于运用德加的方法进行创作。但是，印象派在英国所起的作用的影响较小，无法与印象派在法国相比。

20世纪初，成立于伦敦卡姆登镇的卡姆登集团也是英国绘画史上的一个著名画派。这一画派主要受高更、梵高的启迪和影响，在艺术表现上，想把强烈的装饰色彩与现实主义风格结合起来。这种理论与"新英国艺术俱乐部"致力于印象主义英国化的理论发生了矛盾。实际上，卡姆登集团已开始了向后印象主义的过渡。不过在英国绘画史上，弗赖伊被认为是后印象主义的代表。

弗赖伊(1866-1934年）曾在伦敦和巴黎学画，后来转向艺术评论。1906年第一次接触塞尚的作品，成为法国画派的热烈拥护者，并通过展览会把后印象主义介绍到英国来。说他是后印象主义的代表，主要是在艺术评论和宣传组织方向。因为作为画家他从来没有获得较大的成功。1910年他为格拉夫顿画廓组织了第1次后印象主义展览。他在《马奈与后印象主义》一文中的观点也引起了美学界的论争，直到1927年和1930年，他还先后写了关于塞尚和马蒂斯的专著。

2.德国绘画 （1）德国现实主义的两位杰出代表

对19世纪后半叶德国绘画发展具有决定性影响的人物是柏林画派的阿道尔夫.门采尔。

①阿道尔夫.门采尔

阿道尔夫.门采尔(1815-1905年）出身于艺术之家，其父是石版画家。门采尔是自学成才的画家。他的第一部有代表性的大型作品是为库克列尔的《弗里德里希大帝传略》作的插图。他的油画写生稿《阳台》、《屋顶》等，画面笔法流畅、设色自然，给人的印象极为生动。在历史画方面，由于他掌握和研究了大量的历史资料，因此在历史主题画的创作方面得心应手。如《弗里德希在里西》和《弗里德里希在康赫基里》就以艺术的手段向人民展示了普法战争(1741-1748年）的真实情景。在西欧画家中，门采夫是一个在历史画中体现现实主义原则的优秀代表。

1855年和1865年，门采尔两次去巴黎，这对他在艺术上的成长有重要意义。这一时期，他极为重视现代题材的创作，创作了如《波里泽伊园中的女人》、《杰姆诺斯剧院》(1859年）、《丘列里的周末》等，但最有代表性的还是《现代车间》一画，即后来易名为《锻铁工厂》的名作。这幅画歌颂了无产者的美和热情，忠实地再现车间生活。这幅画歌颂了无产者和美的热情，忠实地再现车间生活。画面的中心是一群从炼炉中提取铁锭的工人，画的左边部分是换班的工人正在洗澡，右边部分是一群工人利用短暂的时间在车间里用餐。整幅画表现了现代工人崇高的境界和气概。这幅作品的价值在于它第一次提出了表现现代工业的主题，不仅在德国美术家中，而且在欧洲美术史上也是一幅优秀的描绘现代工人阶级生活的杰作。

②莱布尔

德国现实主义的另一位杰出画家是慕尼黑画派的代表人物莱布尔。

莱布尔(1844-1900)因深慕库尔贝之名，接受了格舍.杰.拉公爵的邀请于19世纪60年代末前往巴黎学习了九个月。回国后，他定居在巴伐利亚的埃伊布林格的农村，象法国的米勒一样，过着普涌农民的生活，同时挥笔作画。他笔下的巴伐利亚农民各具特征，但又多处在平静、安祥的状态之中。他的代表作有《教堂中的农妇》(1878-1882年）、《读报的女农民》、《酒店谈心》、《猎人》、《不相称的婚姻》等。他在《教堂里的农妇》一画里，集中地表现了两个手持《圣经》静默祈祷的农妇，没有多余的环境细节的描写，画面构图筒洁，对农妇的神情面貌和衣冠服饰都有精细的描绘。

莱布尔晚年更多地注意生活细节的描写，他那细腻的性格刻画和细致的色调感觉对当时和后来的许多艺术家都有很大的影响。

（2）被称为德国印象派领袖的利贝曼

19世纪末叶，德国美术现象呈现复杂局面。各种艺术思潮都很活跃。这一时期的主要画家有利贝曼和克林格尔。

利贝曼曾旅居巴黎达6年之久，是库尔贝和米勒的崇拜者。在与巴比松画派接近中受到影响。如他创作的《制罐女工》、《挖甜菜》、《姐妹俩》等，都可以看到法国现实主义美术的影响。80年代，他曾移居荷兰，并在那里创作了许多以表现劳动和劳动人民为生存而斗争的作品。如《阿姆斯特丹的孤儿院》、《补网女工》、《带羊的妇人》、《荷兰的村街》、《织麻女工》等。这些作品构思别致，特别是色彩更为明亮，堪称德国19世纪末现实主义美术的优秀作品。利贝曼晚年曾从事历史画和肖像画的创作，并且具有自己的独特风格。较为有名的有《艺术家之妻像》、《汉堡市长别切尔森像》、《慕尼黑的音乐会》、《弗里德里希纪念碑的揭幕式》等。90年代，利贝曼又从马奈的技法上得到启发，逐渐对印象派感兴趣，并曾被称之为德国印象派的领袖人物。

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