艺术家简介

王永杰，字聿怀，号泛舟山翁，1972年生于河北无极，中国国家画院方向工作室访问学者，师从中央美术学院教授张立辰先生，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，河北省美术家协会会员，河北省书画艺术研究会副主席，石家庄市美术家协会理事，无极县美协副主席，中国教育电视台《墨香》栏目特邀画家，北京国展创作院导师。

作品欣赏

《绿水青山就是金山银山》200x200cm2023年

写生自序

中国山水画兴起之时就受老庄、儒学、佛教禅宗思想的影响，在创作中既注重师法山川自然这个客观世界，又强调画家思想情感的主观世界。诚如唐代张璪所说：“外师造化，中得心源。” 追求主客观、物与我的完美统一。

《醉江南》180x96cm2022年

五代荆浩十分注重生活，居于太行洪谷，和自然朝夕相对，写生松树“数万本”后，“方如其真。” 他认为：“苟似可也，图真不可及也。” “似者得其形遗其气，真者气质俱盛。”这里的“真”并非物象的似，而是所要表现的内在的气质韵味，就是“意境”表现的物与我的合一。

《梦里水乡》240x180cm2021年

在山水画对景写生中，立意构思往往是与观察同时进行的。画家的主观认识和审美追求及艺术造诣的高低都将直接影响其构思立意的水准。既有对具象的观察也要有心象的体悟同时把客观的景物转换成一种具有形势意味的表现语言。因此，在对景写生中，要着力于培养对自然感悟、立意构思、意境营造的能力。有时一幅写生小品，或是一幅巨制性的创作，感人与否主要取决于其意境内涵的营造和外传。而其意境营造则源于对所状景物本质精神的理解感悟，关键在于深入发掘的能动创造，也就是我们所说的“中得心源”，以达到“情景交融”的境地。

《渔舟唱晚》75x560cm2020年

余生写作，每欲穷形尽相，造彼泊兮未兆之境，故常探赜乎深山、汗漫乎大荒。一石一树，一冈一壑，一亭一舍，无不专精注意，心追手摹，冀循境而涉趣，将修业而思真。

《盼归》240x180cm 2018年

山水的自然情节成为山水画的自然情节并通过绘画情节的表现使自然的山水成为绘画的山水，成为画家心中的山水。

《湖畔鸣幽》240x168cm 2019年

《丝路乐章》240x185cm 2019年

《冬至》180x96cm 2019年

《园咏》240x175cm 2019年

《高原魂》240x183cm2018年

《滨湖晨曲》240x175cm2018年

《南国韵》240x170cm2018年

《梦·归》240x180cm2018年

《千年古刹隆兴寺》200x200cm2022年

《滹沱河筑梦者》240x130cm2022年

参展获奖

2023年作品《绿水青山就是金山银山》入选河北省“新时代 新征程 新伟业——中国式现代化建设河北篇章美术展”

2022年作品《醉江南》第四届“陆俨少奖”全国中国画展获优秀奖并收藏

2021年作品《梦里水乡》2021年“万年浦江”全国中国画（册页）作品展（收藏作品）

2020年作品《渔舟唱晚》2020“万年浦江”全国中国画（手卷）作品展（收藏作品）

2019年作品《醉江南》纪念林风眠先生诞辰120周年“客都梅州▪ 风眠故里”全国中国画（山水▪花鸟）作品展（入会资格）

2018年作品《盼.归》入选第三届中国民族美术双年展（入会资格）

2019年作品《湖畔鸣幽》入选伯年国艺全国写意花鸟画展

2019年作品《丝路乐章》入选“八大山人”全国 写意中国画作品展

2019年作品《冬至》入选“美好中国”二十四节气主题创作中国画作品展

2019年作品《梦回故乡》入选首届“湖南·中国画双年展”

2019年作品《园咏》入选2019“大美观音山”首届全国中国画山水作品展

2018年作品《高原魂》入选升庵诗画——全国中国画作品展

2018年作品《晨曲》入选翰墨青州▪2018全国中国画作品展

2018作品《罔。南国韵》入选“感恩海洋▪ 潮起象山”全国中国画作品展

2018年作品《梦.归》入选厦门全国工笔画双年展

2018年作品《滨湖晨曲》庆祝改革开放40周年—河北美术作品展（收藏作品）