法国现代派绘画（下）

立体主义的代表人物是毕加索。

毕加索(1881-1973)出生于西班牙小镇马拉加一个艺术教师之家。15岁进入巴塞罗那美术学校，次年又入马德里皇家学院学习。1901年到1902年初，毕加索在绘画中主要使用全蓝的色调，被人们称为"蓝色时期"，代表作品有《被遗弃的人》、《弹吉它的老人》、《人生》等。1904年，毕加索定居巴黎。从1904年到1906年，他开始用粉红色为主调进行创作，这一时期被人们称为"粉红色时期"，代表作品有《杂耍之家》、《站在球上的少女》、《拿扇子的女人》等。

1907年前后，毕加索受非洲黑人艺术和塞尚绘画的影响，开始了对形式结构的表现的研究，从而促使他艺术上发生根本的变化，产生了著名的《亚威农少女》，这幅画被认为是立体主义的第一幅绘画。这一时期，也被认为是毕加索创作生涯中的"黑人时期"。1909年开始，毕加索与布拉克等画家一起，深入探讨立体主义表现的可能性，创作了一些支离破碎、形象解体的画，如《拿曼陀林的少女》、《沃拉尔像》等，这一段，被称为分析立体主义时期。

1912年开始，他在立体主义绘画上又有了新的突破，以报纸、木片、绳索等实物拼贴于画面，出现了《少女肖像》、《法兰西万岁》、《有藤椅的静物》等画。此阶段，即1912年到1914年，被人称为综合立体主义时期。第一次世界大战爆发，毕加索与布拉克因争论失和而分手。1918年，毕加索与俄国芭蕾舞女演员阿赫洛娃结婚。这一段时间，他迷恋安格尔的素描，创作了一批古典风格的、雕塑感很强的作品，如《泉边三浴女》、《两个坐着的女人》等，因此，这一段又被称为其"新古典主义时期"。1925年，毕加索的作品参加了超现实主义展览，同时，创造了新的抽象样式，并创作了一些雕塑作品。晚年的毕加索创作力依然旺盛。

他是公认的现代最著名的伟大画家之一。他的一生总在追求，他经历了不同时期，创作了各种艺术风格的作品，为人类留下了极为多样的绘画、雕塑、拼贴、陶瓷及其他艺术作品两万多件。

立体主义的重要画家还有布拉克、格里、格莱兹、莱热等人。

当立体主义已经完成它的历史使命而走向装饰风格的末路时，1918年，画家兼理论家奥泽方和勒科尔比西埃二人联合出版了《立体主义之后》一书，批评了立体主义朝向单纯装饰化的错误倾向，极力赞颂机械与工业产品的美，坚持要冷静地表现客观的物象，主张以建筑式的单纯性来表现物体，力图创造一种全新的艺术。这一流派被称为纯粹主义。这一流派在理论上的宣传要大于作品的影响。

3.达达主义

第一次世界大战期间，产生于瑞士苏黎世的达达主义也影响到了法国。

1920年，一些达达主义的艺术家在巴黎举行了庆祝大会。在法国，著名的达达主义有画家杜桑和画家、雕塑家阿尔普等。

杜桑(1887-1968)早期曾学习印象主义的风格。1911年，画风大变，宣称要改革传统题材，画了《咖啡研磨机》等以机器为对象的画。1912年采取立体派和未来派的手法，完成了几幅画，其中《走下楼梯的裸女，第二号》引起强烈反应，有人指责，有人喝彩，杜桑因此而一举成名。杜桑最典型的达达主义作品是大玻璃画《新娘的衣服被单身汉们剥得精光》、《泉》和《带胡须的蒙娜丽莎》。有人称，他的作品开创了"现成品"美术领域，取名《泉》的作品是他从工人生产的便器中选择一件，将其倒过来钉在木板上，仅用油漆在上面题名为《泉》。他认为，作品是否由作者制作这无关紧要，重要的是选择了它，并"使人们用新的角度去看它，原来实用的意义已消失殆尽，它却获得一个新的内容"。1919年，杜桑在一张达.芬奇名画《蒙娜丽莎》的印刷品上添加胡须，起名《带胡须的蒙娜丽莎》，这都表示了他向传统艺术挑战的态度。

杜桑是国际达达主义的领袖，后来还是超现实主义的积极支持者和鼓动者。

阿尔普(1887-1966)也是达达主义的重要成员，后来参加超现实主义运动，是现代派中最早使用拼贴法的美术家之一。

4.超现实主义

超现实主义是重要的现代文艺运动和艺术流派，在法国兴起，影响波及到欧洲各国，涉及到美术、文学、戏剧、电影等各个领域，在两次世界大战期间传播最广。

超现实主义绘画，强调偶然的结合、无意识的发现、梦境的真实再现，具体创作上自由地使用写实、象征和抽象的手法。他们对弗洛依德的梦幻心理学进行研究，把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅和，以达到一种绝对的和超现实的情境。因为他们认为，人在现实生活中受逻辑理论与健全判断力的支配是不自由、不真实、没有想象力的，只有在梦幻中才能摆脱这种境况。

第一个超现实主义宣言是由原达达派成员、精神病医生兼诗人布雷东起草的，发表于1924年。第一届超现实主义美术展览于1925年在巴黎举行。

1926年，超现实主义画廊开办。1929年，布雷东又起草发表了第二个超现实主义宣言。1937年和1947年先后举办了超现实主义大型展览。30年代以后，超现实主义仍在继续活动，然而已经不是高潮，其中不少成员转向了抽象主义，特别是一部分成员为躲避法西斯的迫害而逃到美国，推动了美国抽象表现主义的产生和发展。

超现实主义绘画的代表人物有法国的阿尔普、马松、唐居伊等人，在法国的外籍画家有西班牙的达利和米罗、瑞士的克利、德国的恩斯特、比利时的马格里特等人。

在现代派艺术蓬勃发展之时，法国也有一些艺术家坚持现实主义的创作原则，描绘下层人民的生活，其中杰出的代表有斯坦朗、西涅克等人。

第二次世界大战期间，由于大多数艺术家投身于反法西斯的斗争，法国的绘画艺术没有突出的进展。

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