探寻无象之镜：默公山水作品展|书法|山水画|水墨|简淡|绘画|艺术|默公山水作品展

展览主题 |Exhibition Theme

无象之境

默公山水品展

学术支持 |Academicsupport

北京大学书法研究所

中石（海南）书法艺术院

香港国际文化艺术促进会

主办 | Hosted by

人民艺术创作院

云南大学昌新国际艺术学院

人民艺术杂志

策展人 | Curator

葛振山

承办 | Organizer

人民艺术创作院

协办 | Periodco organizer

上海道统丹青文化传播有限公司

北京执笔有声文化传媒有限公司

北京大美琉璃文化传播有限公司

展览时间 | Exhibition time

2024/3/28-2024/4/15

展览地点 | EXhibition address

北京市通州区宋庄镇徐宋路尚堡289号人民艺术院宋庄分院

影像编导| Image director

王浩、齐明、杨夏青

媒体支持 | Support media

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艺术家

-默公-

Mo Gong

原名刘卫东山东人，职业画家，退一轩主人，现居北京。现任中华书画协会理事，当代水墨联盟理事，中国公共关系协会艺委会委员等。

作品“东土”入选第八届全国美展（合作）

《白云长供我》入展翰墨大地中国名家邀请展

获艺术功勋奖、《山水情怀》入展法国卢浮宫中国当代画家联展及回国精品展（北京展区），获特别奖。

2013年南京五味子艺术大展。

2014年中国国际艺术大展。（中国·临沂）

2015年北戴河国际艺术精品展。

2015年 “清风出袖——七大闲人成扇艺术”精品展。

山水入梦就诗心

文·葛振山

欣赏默公的画作，有耳目一新之感。北宋黄休复在《益州名画录》有云：“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘。笔简形具，得之自然。莫可楷模，出于意表。故目之曰逸格尔。”用以形如其画，可谓契合无间。中国画坛到现在可以说是百家争鸣，流派林立，名家辈出。南有岭南画派的雅致清秀，北有长安画派的沉郁苍茫，各家各派亦各有特点。可品读默公之画，却无任何明显的流派渊源，可谓独成一家。

他的画构图奇特，用笔或简淡、或苍秀、或遒劲，不拘一格，笔墨境界丰富，让人观之顿悟，有出尘之感。让观者能确切感受到画面山川林泉、草木葳蕤现实存在之意，而达到这样的妙境正是得益于他所创的以意驭形之法，其画简淡清彩，不求皴擦点染之繁芜，却又有笔势尽而意无穷之美。

在笔法上他以心御意，笔墨纵横开阖，既重篆刻之古意空灵的钝力，又有行草写意飞逸纵横之韵味。目之所及，“空灵”、“飘逸”之风扑面而来，给人一派幽远沉静、古雅寂寥之美。默公的山水画，看起来清寂、简雅，书卷气、文人气十足，但它又不同于传统的文人画。近三十年来，新材料的使用以及各类新技法的尝试，一方面丰富了中国画外在面貌，另一方面也强有力地冲击着中国画的文化品质。

随着作品的市场化和标准的多元化，一些传统的文化品质正在慢慢地丧失，渐渐地淡出了公众视线。默公并没有随波逐流，他固执地坚守着自己对中国山水画的那份挚爱。不逐时风，需要勇气。宁静致远，淡泊明志，更需要默默地坚持，厚积而薄发。

在多年的绘画生涯中，默公从来没有放弃过探求个人独特的艺术风格和笔墨语言的追求，他专注悠游于笔情墨趣之间，锤炼在传统笔墨运用上的技巧，又融入书法、篆刻、及当代设计理念，线条、墨痕、笔迹高度简化成为一种符号，既有古意又有鲜明的时代气息，在他的画中，他把笔墨、皴擦、晕染等等国画的形式概念抽象简洁到了极致，画中只留下了书画印的形式，诗意却自存于其中。

我写我心，以意御笔，将情趣寓于笔墨丹青之中，简淡凝炼却意味无穷。其画比前人的逸笔草草之说更进一步的专注于表现内心，将具象、形式发展成为一种只可意会不可言传的意象。传统山水画的技法到他那里经过提炼，已经高度凝炼成为独具个性的当代笔墨语言。他以娴熟的笔墨，笔走龙蛇，画心中山水之意象。

他的画之所以意境深远蕴含灵动，是因为其画中的山水意象是自然之意也是画中之意，更是画家心中之意。他在讲自己的艺术追求时曾说：“画者写境为写心，心象山水就是画家内心山水的写照，笔墨的流动如同内心的律动，或丰富、或简单、或满纸烟云、或者数笔草草、均能够反映画者内心的真实；笔墨丹青的干净，是源于他内心的纯粹，任何绘画形式只要用真心真情去画，在感动自己的同时，也会深深地感动别人！”

因为他深知自古诗、书、画、印来同源而相系，多年的笔耕墨浸中他深研传统，但不拘于传统，他很有感触的说起自己的创作历程：“宋元笔墨滋润，明清的逸笔了了，近代黄宾虹更是集大成者，每每让人感到高山仰止，但古人之心不同于我们之心，笔墨当随时代之流变，内心的真实才是我们的唯一。”正如他所说，他在艺术之路上汲古承今，吸收古人绘画的精神内核而加入现代的美学理念，才能卓尔不群，自成一家。

他的探索的完全是从古意古法突破而出的极具现代感水墨艺术道路，其画散发着深刻浑然的历史气息，但又完全是他心中的桃花源，称之为“逸品”可谓确切。展卷品读，如武陵人之见桃源之境，恬然幽淡、自出忘却尘世、寂静无为的自然之心；看似随意涂抹,岂知其深涵山水真味之妙韵。“逸品”虽妙，但历来存在争议，北宋黄休复将它列为四品之首；唐代朱景玄又将“逸品”列在四品之末，理由是“非画之本法，故目之为逸品，盖前古未有之法也”。

老子曰：“天下万物生于有，有生于无”， “至虚极、守静笃、万物并作、“道之出口，谈乎其无味”。所以作品即有形亦无形，即充实又虚灵，使其画面云烟满纸，笔墨灵动、超凡脱俗。有一种清虚，浑朴的内美沁透他人的心灵，让人回味无穷，看之平淡，实乃淡之有味，其作品的绘画方式不同古人亦不同令人，更不受现代流行画风影响，走出一条属于自己的纯净的艺术之路。

有些人对于默公的画风表示不认同甚至非议。当面对一些不理解或者否定意见的人他从不以为意，他曾坚定的说：“艺术上我绝不会改变或者去迎合谁，我既然选择画山水这一条路，就要孤独地走下去。”从默公身上，我看到了一位艺术的苦行僧的形象，他执着于内心，他于艺术道路上“一意孤行”，不追随流俗时念，不低头做态去媚俗。

在当今浮躁的画坛，他对艺术的这种执着实是令人钦敬。可谓：“山水入梦就诗心，平生素志付丹青！”他的读书、作画、搞篆刻，完全是源于一种内在需求，正如他所秉持的艺术理念是多年对艺术和生命的体验凝聚而成，山水是心象的山水，意境是禅意的圣境，以此观之可谓画如其人。

大音希声，大象无形。画为心象，笔墨丹青之妙，均源于艺术家纯粹的内心。以形写神，真正要表达的是艺术家的内心世界和坚守不渝的精神家园。正如默公所说：“笔墨的流动如同内心的律动，或丰富，或简单，或满纸烟云，或数笔草草，均能够反映画者内心的真实。”默公作画，追求的正是这样的境界：删繁就简，虚静恬淡。灿烂之后的恬淡不是空虚，而是一种内容丰富气象恢宏的博大。胸怀明月藏丘壑，笔下山川写精神。在默公酣畅淋漓的笔下：草木蓬勃，云烟明晦，山川织锦。当自然和生命的律动交相辉映之时，笔墨丹青也从经验世界升华成了一种心灵的境界。