节奏感是一个非常重要的东西。如果节奏掌握不好的话，会让人看着整体画面感觉特别不流畅或者说是特别平淡。
1、视觉中心点
视觉中心点是画面中最主要的内容所在的位置，是在一整幅画中第一眼就能看到的，而画面中的其他元素，都是为了烘托视觉中心点，有焦点才能吸引人的注意力。
2、单张画面里的节奏感
单张其实比群像类的更容易塑造节奏感。因为刻画的东西少，把控起来相对容易。
相对来说每个画手的线感，线条运用是不一样的。
无论怎么用线，可以大致分为这四种：
（1）纯线，或者说白描
用线的话，要利用线的疏密来塑造节奏感，比如关节、转折的地方，可以紧密起来，其他地方干脆放掉。头发可以用密画法，根根分明，也可以完全放掉，只勾外轮廓。
（2）相对的灰调子
这个方式既快速，又可以分出层次。可以在阴影，或者用灰度简单表现出衣服的质感，比如裤子是暗色，衣服是浅色，那就是直接速图。
（3）素描稿，其中有很多明暗光影的处理
素描应该所有里面的最难的，。为是考验基本功最多的，所以平时的毛病可能直接就在画面里暴露出来，但是素描稿可能要注意一点就是光影。
取一个最重要的点着重塑造，画的最细，光影对比度可能最细腻，其他地方相对放掉。那么画面的节奏可能马上就会凸显了。
（4）大面积涂黑，几乎暗部归类为黑色，亮部归类为白色
这种的视觉冲击可能最大，但是一定要高度概括，黑色的地方开始一定是明暗交界线，暗部一定要高度统一，不能东一块，西一块，可能看起来会很乱不整体。
3、留白
留白其实还蛮重要的，主要是为了画面透气，也有可能给画面做出一个强烈的对比。
线稿表达节奏感的技巧：
（1）在绘制线稿时，选用一个较粗的笔先画轮廓，先画出自己主要想表达的部分，再用一个细笔画内部小结构。
（2）线条如果控制不好，线条的轻重可以先不考虑，在构图上安排好线条的位置，最后选出需要留白部分的线条，降低透明度。
（3）在刻画线稿的明暗关系时，用白-灰-黑的顺序，一点点慢慢加重，也可以用一个大色块分开画面中的大光影再一点点填充。
4、添加元素
比较空的地方，可以在画面中合理地添加一些装饰性的元素填充，但要注意千万不能破坏画面的平衡感。
其实画画的节奏感其实就是疏密、虚实、明暗的一个结合。结合得好，节奏感就好， 画面所有的部分都是为了整体服务的。
热门跟贴