由尔冬升监制，新人导演卓亦谦编剧、执导的电影《年少日记》将于4月19日本周五起全国上映。

影片聚焦原生家庭内部创伤，以一本日记连接两段时空，揭开传统家庭教育的“罪与罚”。凭借引人深思的家庭议题和细腻克制的情感表达，目前该片豆瓣评分高达8.6分，并在第42届香港电影金像奖中斩获12项大奖提名，最终卓亦谦获得了新晋导演奖。

《年少日记》也与上海有着不浅的缘分，去年六月，该片入围了上海国际电影节洲新人单元并举行了全球首映。昨晚，导演卓亦谦带着即将上映的这部作品回到上海，和观众们进行了真诚交流。

原生家庭隐痛背后揭露青少年心理问题

电影《年少日记》讲述了在中学任职的郑Sir（卢镇业 饰）意外发现一封没署名的遗书，他必须跟时间赛跑，找出企图轻生的学生，阻止悲剧发生。

在寻找遗书主人的过程中，郑Sir亲手揭开了自己尘封已久的那段充斥着暴力与痛苦的童年回忆。

电影探讨了青少年心理问题的家庭病根，将家庭内部的隐形食物链赤裸地呈现在观众面前，比如郑中基饰演的精英父亲对妻子的极端掌控欲，对孩子奉行的“棍棒教育”，都将本该温馨和睦的家变成了压抑恐怖的精神刑场。

片中，我们能看到一个10岁男孩所遭遇到的残酷家庭霸凌，控制狂父亲多次家暴，母亲则将婚姻失败的原因归结于他。

学业与家庭的双重压力导致小男孩在课堂上无法集中注意力，甚至当场呕吐。“家庭食物链”最底端的他在面临长年累月的打压式教育后，也确信自己就是一个“垃圾”。

他将自己的年少心事写进日记，只因家中无人真正关心他、倾听他、爱他。最终在父亲侮辱性的谩骂、母亲撕心裂肺的哭泣中，小男孩走向天台，面露绝望。

《年少日记》是一部关于孩子“成长痛”的电影，也是一本写给成年人的疗愈日记。

它将传统家庭教育令人窒息的剖面无情披露，深挖原生家庭畸形的爱——父母将孩子看作是自己的所属品，是一面供其自恋、掌控的镜子。他们把自身对成就、理想、权力和名声的欲望，全部投射在心智尚未健全的孩子身上，这样的投射和压力则给孩子带来噩梦般的阴影。

主角迈出接受自己有伤口的第一步

对于创作这部影片的灵感来源，卓亦谦坦言是因为自己就经历过朋友因为类似的原因过世，“2011年的一天晚上，他突然就走了。其实他离世的前天晚上，我有见过他，但我没有发现他的异样。在他离世之后我常常自责，怎么当时毫无察觉，哪怕晚上跟他多聊几句，可能结局也会改变。”

卓亦谦表示，学童轻生这个问题在香港非常严重，“如果我人生中只有一部电影的话，我很想拍这个题材。”

他说，去年来到上影节首映前他非常忐忑，“我觉得《年少日记》在香港也只有小部分的人会有共鸣，它不是一个大众喜欢的作品。首映过后，我发现很多上影节观众也在关注类似的社会问题。他们写的很多评论，都叫我很感动。”

那些留下评论的观众，就如同昨晚再上海影城踊跃发言的观众，也如同给这部电影在豆瓣打出8.6高分（近一年来华语院线电影的最高分）的观众，都是因为感动。

片中，多年之后孩童时期原生家庭留下的伤痛，本以为已经愈合，但来到人生关键阶段，伤疤实际上并未愈合，仍然隐隐作痛，这也让郑老师在面对婚姻和家庭时生出了怯懦，不敢承担起父亲的新身份和责任，给另一半带去了伤害。

电影最后，郑老师在20年后终于与一直无法原谅的父亲有了一次真正的对话，有了一个叫人心痛却也感动的扎实拥抱，“在那场戏之后，电影所有的镜头再不用手持拍摄了，他（郑老师）的心定了下来，准备好自己，来面对当下了。”

卓亦谦如此解读自己写下的这个结局，“他和他的父亲，不一定和解了，也并不是说他就此释怀。他内心有一个伤口，也许永远不会愈合，但他至少迈出了接受自己有一个伤口的第一步。”导演顿了顿说，“我自己也一样。”

有观众表示，“电影像一封集体遗书，是青少年心理问题与家庭创伤最成功的一次提炼。而观影的我们好像是这本日记的读者，又好像是这本日记的作者，更可能是这本日记的无视者。”还有观众说，这是心目中对于青少年抑郁症处理最妥帖的影片，观影过程泪流不止，自己也跟随影片中的这本伤痛日记重访了自己充满创伤的少年时代。

一本写满创伤与和解的年少日记，期望有你共鸣。