大牌奢侈品经常排队的现象大家见怪不怪，但你见过让人排队的同时，还能让大家乐乐呵呵甘心等的嘛？
这样的品牌有但不多，均价几十万级别的有大家熟悉的表王PP，他家甚至还有句很嚣张的宗旨“FAST IS THE ENEMY”（直译“快是敌人”）。
那均价破百万甚至千万级别的呢？上周我在活动现场被几位客人再次安利的CINDY CHAO艺术珠宝算一个。
老实讲他家我也接触过几次了，每件看到都忍不住称赞，也羡慕每个佩戴他家珠宝的女性。例如上周刚戴着他家作品走Met Gala红毯的杨紫琼、邓文迪。
但接触那么久下来，当客人说哪怕十年也要等后我还是很惊讶，这品牌的忠诚度原来这么高？
了解后发现，他们坚持等待的原因主要三点，而这些也能帮大家快速了解品牌。
一是他家工艺原因作品确实耗时长，产量低。
这点我有经验，他家的珠宝作品虽然通常以年为单位生产，但当亲身见到实物后，所有等待带来的顾虑就会被打散，因为光看极其复杂精致的细节，就知道他家的等待绝不是简单的营销方式。
二是他家作品的收藏门槛真的很高。他们的部分作品已经被多家国际权威博物馆永久收藏。而拥有CINDY CHAO的作品，同时也意味着你拥有了可以被珍藏于博物馆的典藏级水准的顶尖藏品。这件事光是想想，就足以令人激动的了。
至于客人排队十年也愿意等的第三个原因，是他家珠宝极具投资价值。
我简单总结了下，这些年CINDY CHAO艺术珠宝在佳士得、苏富比、富艺斯多次以起拍价数倍的价格成交。
上个月他家这两件又在苏富比以起拍价两倍以上价格成交。在指标性拍卖的高价成交，也印证随着艺术家的影响力与日俱增，及设计功力日益娴熟，作品的投资收藏价值潜力巨大。
相信这么看下来，如果代入有钱人角色你也会觉得能拿到就满足吧。
那回过头来，你知道普通人如何见到他家实物，以及他家和常见的大牌高珠区别在哪嘛？下面先从第二个问题开始回答。
首先，由华人珠宝艺术家Cindy Chao于2004创立的CINDY CHAO艺术珠宝，最大特色是突破艺术形式的界限，让珠宝同时具有艺术品属性。
举个例子，被英国国立维多利亚与艾尔伯特V&A博物馆永久典藏的红牡丹胸针，第一眼看到，视线会被整体自信饱满的造型吸引。
等冲击力过去，从不同角度欣赏多种层次的花朵起伏，又要感叹艺术家创作的精妙，明明是花瓣才具有的柔软和毛绒质地，却呈现在最坚硬的金属与宝石上。贴近细看，还会发现给微妙蜷曲的花蕊表面被安排了肌理细节，这又让冰冷的珠宝作品鲜活了起来。
而为了达成这种灵动富有雕塑般多维表现力的效果，从开始就采取3D视角，运用手工蜡雕工艺去创作又是他家一亮点。
市面大多数珠宝创作者，会在纸上绘制出平面设计图，再将图纸变成立体化的结构。
但Cindy作为少数能亲自蜡雕的珠宝艺术家，从不局限于珠宝作品本身，她自小跟随建筑师外祖父和雕塑家父亲学习，擅长将东方的写意与西方的工艺相结合，所以从开始的第一步就突破艺术表现形式的限制，直接运用源自欧洲18世纪的蜡雕工艺进行创作。
虽然这样创作珠宝很耗时，像刚才那件作品从构思到蜡雕，再到最终作品完成耗时10年之久，其中在初期蜡雕模型的阶段，可能就花上三年甚至更久时间。
但结果来看如此不惜时间和成本的打造作品又很值得，记得之前带朋友去V&A博物馆看，她就被傲然绽放的姿态和强烈色彩对比所打动，在此之前从未想到珠宝也能让人品出情绪与生命力。
也是凭借这些方面的特色，他家作品总容易与凸显华丽或美则美矣的大牌高级珠宝区分开，这种将情绪氛围融入作品，打破东西文化藩篱，甚至极具前瞻性的设计也使品牌背后艺术家在国际上很有影响力。
像2021年Cindy被法国文化部授予“文学与骑士勋章”，2023年受全球顶尖珠宝人才培养摇篮——法国巴黎高等珠宝学院之邀，担任建校近160年首位来自亚洲的大师班客座导师。这些认可不仅让价值提升，也从另一个角度反映出CINDY CHAO艺术珠宝正在引领当代珠宝艺术美学的发展。
那简单聊完品牌价值与精髓所在，该说说普通人如何接触这样的作品了。
其实要在以前，除了博物馆外，基本只能通过艺术博览会、杂志等媒介才能看到这些珍贵的藏品。
但今年有所不同，品牌20周年之际，特意在北京带来了20周年系列巡回展，更特别的是，这次还能看到全球首发的20周年系列新作。
具体展讯我放在最后了，这里带大家看看为什么要去看。
首先这次的20周年系列本身对品牌成就百年基业就具有承前启后的特殊意义，而为了反映珠宝艺术家Cindy Chao当下的创作哲思和和日臻成熟的技艺，这次新作在系列背景和制作工艺方面都格外有看点。
例如这次20周年系列中的长叶胸针，它是品牌2004年成立时首个系列「Four Seasons 四季系列」的延伸，象征着品牌初心，同时延续了品牌对自然主题的执着——“取之自然，师法自然”。
与此同时，这次新作在创作技巧、表现手法、情感表达等方面的表现更娴熟巧妙。
像这件贴合季节的四季长叶胸针，艺术家想化繁为简在一只叶片上体现夏季，她用黄钻和白钻呈现出夏季炙热的阳光照耀在树叶上的景象。细看色彩渐变柔和自然，而利用钛金属工艺打造的皱折空间，又让我们可以沿着宝石勾勒的造型起伏，在这个充满诗意的微观世界中漫游。
更为夸张的是，上面镶嵌超过1500颗宝石，但重量仅有22克，与真实树叶沾水后的重量接近，这不得不让人佩服品牌越来越精湛的巧工。
20周年系列的蜻蜓新作也是很能体现艺术家设计功力与日俱增的代表。
看似脆弱实则饱含力量的蜻蜓在中西方象征着勇气、幸福和重生，它也是同样影响Cindy这些年创作的一个重要元素。
而20周年的蜻蜓新作，巧妙运用钛金属、K金和光化树脂，勾勒出蜻蜓的肌肉线条。再通过精湛的镶嵌技艺，使蜻蜓翅膀呈现出轻如薄翼的通透感，仿佛阳光穿过树叶间隙洒落在蜻蜓透明翅膀上的美丽光影效果。
不夸张的说，当我看到这些不同形态的蜻蜓作品的时候，就被这些极具生命张力的气势打动，形态虽然难以捉摸，但是艺术家在此之上还能够通过作品表现出的无形的气韵，更凸显了其炉火纯青的艺术功力。
可以看出，此次作品不仅凝聚了过往20年的工艺精髓，还融入了融汇了丰沛的情感力量。它既是对品牌经典美学风格的致敬，更展现了珠宝艺术家Cindy在创作中日益收放自如的艺术掌控力。再结合标志性系列的出身以及特殊周年意义，无论从珠宝鉴赏还是艺术品投资收藏的角度来看，都有明显优势。
所以如果你也感兴趣，可不要错过CINDY CHAO艺术珠宝“廿载拓界 艺术启新”20 周年系列巡回展北京站限时展，目前展览开到5月24日，适合热爱珠宝、关注审美提升、对艺术品投资收藏领域感兴趣的朋友。
最后，CINDY CHAO艺术珠宝从灵感视野、创作形式，再到技艺表现以及对未来珠宝艺术形态的探索和意义，已经展现出多方面的魅力。这也让人相信，随着人们收入和关注视野的提升，将会挖掘出更多价值。
那回过头来，如果你是预算充足的有钱人，难道不希望有生之年拿到一件嘛？
本文编辑：杨有型
美术编辑：豆豆
分享给更多小姐妹
热门跟贴