川音成都美术学院研究生优秀毕业作品线上展 - 2024毕业季|川音|毕业作品|毕业季|王昊|研究生|艺术|雕塑系

前言

FOREWORD

在川音成都美术学院雕塑系，我们始终坚持以培养具有创新精神和实践能力的雕塑艺术家为目标。今天，我有幸介绍四位极具才华的研究生：王昊、杨飞帆、宋平、吕圣光。他们即将举行的毕业作品展览，是他们艺术探索和学术研究的重要里程碑。此次展览不仅是对他们多年学习成果的展示，更是他们个人艺术理念和技术实践的深度体现。

王昊的作品《家》和《身体》系列，深刻探讨了家庭与个体生命之间的紧密联系。《家》通过描绘家庭成员之间的相互支持与依靠，展现了家的温暖与坚韧。这种情感的表达，不仅仅是对个人经历的记录，更是对家这一普遍概念的深层探索。同时，《身体》系列作品则是王昊通过亲身经历的反思与超越，他的作品试图通过雕塑语言，探讨身体作为生命存在的基础与表现媒介的双重角色。

杨飞帆的创作，通过使用纸本材料，展现了一种对家乡自然景观的深情回忆与艺术再现。他的作品不仅仅是对太行山色美丽印象的捕捉，更是对山西彩塑古朴风格的现代诠释。在他的手中，传统与现代、自然与艺术之间建立起了一座桥梁，让我们看到了材料本身无限的可能性与表现力。

宋平通过生活器皿这一载体，探索了抽象艺术的魅力与生活美学的结合。他的作品，不仅仅是对日常物品的再创造，更是对空间、形式与意义之间关系的深入思考。通过对常见器皿的艺术化处理，宋平让我们看到了生活中隐藏的美学价值与艺术潜能，引发了人们对日常生活中美的新认识。

吕圣光的《石工》系列作品则是一次对雕塑传统技艺与个人创新精神的探索。他不仅学习了国内外优秀雕塑家的造型表现，更加入了自己的所思所感，试图在雕塑中找到一种个性化的语言。吕圣光的作品，既有对传统的尊重与继承，也有对个人表达的追求与展现，展示了一位年轻艺术家在传统与现代之间寻找自我表达方式的旅程。

这四位研究生的作品，各具特色，却又相互呼应，共同构成了一次对雕塑艺术多元探索的展览。他们的作品不仅展示了各自在材料、技术、表现形式上的探索与创新，更重要的是，他们通过自己的艺术实践，展现了对生活的深刻理解与感悟，对人性的关怀与思考。

作为他们的指导教师之一，我深感骄傲与欣慰。从他们的作品中，我看到了中国当代雕塑艺术的希望与未来。他们用自己的双手和心灵，不仅创造了美的艺术作品，更是在不断地探索人与自然、人与社会、人与自我之间的深刻联系。

希望这次毕业展览能为观众带来美的享受和思想的启发，也希望我们的研究生们能够继续在艺术的道路上勇敢探索、不断前行，为世界创造更多的美与和谐。

展览即将开幕，让我们共同期待这场视觉与思想的盛宴，感受年轻艺术家们的创意与激情，见证他们成长的脚步与雕塑艺术的未来发展。

雕塑系全体指导教师

2024年3月5日

毕业作品

GRADUATION WORK