老圃,原名白进海,人称“菜园子老白”,画家、书法家,1955年生于北京市顺义区龙湾屯镇唐洞村,1982年毕业于中央美术学院中国画系,2002年考入中央美术学院首届博士课程班,2004年历任荣宝斋画院教务主任、教授、中国画研究创作中心主任,《艺术市场》艺术评审委员会委员,北京文史馆馆员,北禅写真院院长,东方乡土艺术创作研究院院长,2020年,被授予中华人民共和国国宾礼特供画家

老圃是一位真正找到了适合自己心境且艺术语言鲜明的花鸟画家。他以横溢的才情和异禀的天赋,找寻到了一种饶有意味的艺术语言。他的绘画题材类似于《本草纲目》中的插图,这在传统的文人画中非常少见,更重要的是,他在形式上颠覆了中国传统花鸟画的构图技巧与造型认知,使得他的作品更具绘画性和观赏性。

从艺术形式上来讲,老圃也是素朴的,是纯净的,是高雅的。齐白石画菘、笋也高雅,他是把文人画的笔墨和民间的情思化合在一起了,或者说是用文人的墨汁浇灌了满园的芋头和白菜。如果说齐白石把文人画民间化了,老圃又把民间的素材文人化了。他把写实和写意在他艺术当中对立地统一起来。另外一句是:着色其笔,高华其心。淡着色的笔墨、笔道,类似于枯草的一些表现语言和一种高华的气质统一到了一起。

看老圃的画时,会不由得全身心地安静下来,心灵清透。在他的画面中,各种力量相互制约、相互抵消所达到的本真完美平衡,是老圃随意组合蔬菜、瓜果、野草后所追求的艺术方向。他的绘画几乎从来不用鲜亮的颜色,只是用黑、白以及一些看似灰暗的中间色调来表现物象,一切不张不扬,静静地释放着最朴实的震撼力以及直达内心的优雅和真挚。当一个艺术家不满足于只表现双眼看到的世界,而是由此“借题发挥”,抒发自己的感情,通过画这些再平常不过的“菜园子”,在现实的物象和内心中的自然中找差距,表现出一个纯化的精神世界,这无疑是莫大的精神慰藉和艺术上的至高追求。