穆夏繁花美术馆上新展览已经有一段时间，这次它带来了中国最早旅法画家——常玉的版画作品，共有50幅。

这位画家被称为“东方马蒂斯”“中国式的莫迪利亚尼”，去世后很长时间里，在艺术领域上没有获得应得的名誉、成就，他的作品在跳蚤市场批发售卖也没人询价，但是，近年他的作品拍卖成交价已高达亿元。

其实，常玉是我们的四川老乡，“正宗”的南充人，师从四川大儒赵熙门下。留学法国期间，他进入大茅屋画院学习，并认识了刚到巴黎的贾科梅蒂、马蒂斯的儿子。

跟徐悲鸿、林风眠等进入正规的学院不同，大茅屋画院的艺术理念更自由、更大胆。 肖像画课上，常玉往往不画模特儿，却画周围的人物。他喜欢用毛笔画速写，专画全身女像，最多只用十分钟左右。有趣的是，他把周围的人，无论男女，或年轻或年老都画成女性裸体像。没有人提出异议，相反，却受极大的欢迎。

在巴黎，常玉的创作已经发展出了自己的风格。通过中国传统书法运笔勾勒，再以铅笔晕染，某种程度带有装饰艺术的风格，充满东方风范。

这次展览，几十幅版画作品展现了常玉不同阶段的创作和审美意趣。比如：有一部分关于花卉的作品，可窥见他依然具有浓重的中国传统文人情结，对梅、兰、竹、菊的喜爱。

20世纪之前，中国艺术史里人体绘画未成为一种绘画主题。但是，常玉已经涉足，同时，裸女画作系列也是他早期成名作品的重要主题。

中国传统绘画中视作次要的动物形象，往往被认为是“小趣味”。常玉的画中，动物形象被提升至主角的地位，比如：常见的猫、鱼、马，还有豹、鱼、鹰、象、长颈鹿等充满异国特质的生灵，都成为艺术家思想和美学的载体，或者，说是艺术家对个人生命的指涉。

上世纪60年代，常玉受邀去中国台北高校任教，同时，历史博物馆将为他举办个展。常玉将手上油画悉数寄出，后又因去埃及无法赴约。1966年，常玉因煤气中毒逝世于巴黎工作室，尘封多年的作品也成了台北历史博物馆的永久收藏。

另外，还有一个小趣闻：同期，留法的徐悲鸿为了调侃刘海粟的美术社团“天马会”成立了“天狗会”，常玉也入了会。团队成员天天搭伙做饭，吃喝游玩，而徐悲鸿忙于画画，却很少参与活动。那时，常玉跟徐悲鸿夫人蒋碧薇相熟，蒋碧薇本人都曾记叙徐悲鸿因为小误会吃醋的插曲。

地址：穆夏繁花美术馆
时间：2024年4月4日—7月7日
票价：38元/单人票，68元/双人票（具体以官方信息为准）