传统的卡通鼠形象塑造，是集合了文学、摄影、音乐、绘画艺术方式为一体，十几分钟的播放量，需要８０００张左右的手绘画作，虽然为卡通鼠形象塑造提供了肥沃的土壤，但又因为时间和财力的限制，成为束缚其发展的绳索。

上世纪８０年代后期，尤其是２０００年后，伴随着科技的日新月异，动画片中卡通鼠的创作方式，实现了与科技发展的完美融合，经历了二维动画技术主导发展、三维动画技术高速发展、三维动画技术全盛发展三个阶段。

更新迭代的动画设计软件，成为设计师的科技画笔，塑造出的卡通鼠以其画面的现实性模拟、丰富真实的艺术效果，刷新人们对传统卡通鼠的认知，观众的心理需求也更为满足。最具代表性的，就是索尼影视推出的影片《精灵鼠小弟》。

电影中的小老鼠斯图尔特，长着醒目的粉色鼻头，着装衣冠楚楚，因为电脑技术专家和艺术家的合力，老鼠形象与真人演员顺利合体，其皮肤和毛发充满细腻质感，眼神流畅、表情到位，成就了一个极具个性，机灵可爱，渴望爱也充满爱的卡通鼠形象，实现了数码角色造型的巨大突破，深受观众热爱，成为卡通鼠塑造的一个里程碑。

群像主体卡通鼠的形象塑造，在银幕上经过“经典个体探索群体回归个体”的历程。从上世纪２０年代起，卡通鼠最初是以个体的形式出现，并且成为经久不衰的经典。

如，《米老鼠和唐老鸭》中的老鼠米奇，《猫和老鼠》中的老鼠杰瑞等。在这些影视片中，作为主角的老鼠个性鲜明，并呈现出浓厚的个人英雄主义的属性，深受成人和孩子们的喜爱。发展到中期，荧幕上开始探索性的出现卡通鼠群体形象。

最具代表性的是日本的《１４只老鼠》、漫威的《火星鼠骑士》、中国《大草原上的小老鼠》、迪士尼《豚鼠特工队》、《鼠国流浪记》等，这些以老鼠群体为主角的荧幕形象，塑造了或可爱、或勇敢、或善良、或正义的卡通鼠角色，它们团结合作、互助友爱、克服困难、追梦前行。

但卡通鼠群体形象因为受大家庭的情节设计束缚，很难凸显独具魅力的个性，致使其远没有个体形象那样经典，光芒四射，呈现出一种被淡化的现象。

也因此，动画影视片的制作中逐渐出现一种深化卡通鼠个体形象、淡化卡通鼠群体形象的意识潮流，卡通鼠个体对突出主题的作用被日渐放大，全力塑造卡通鼠个体形象成为一种回归趋势。

如《美食总动员》、《美国鼠谭》、《精灵鼠小弟》《丑小鸭和小老鼠》《浪漫的老鼠》等动画片中，都是清一色的卡通鼠个体形象，这些个体一经推出，因为性格设计、情节设计和场景设计都独具个性，对诠释影片主题起到了深化和推动的作用，成为银幕上新的经典。

尤其是电影《精灵鼠小弟》中的小白鼠斯图亚特，因为三维动画技术的介入，使卡通鼠的个体形象塑造找到了全新的方向。

在卡通鼠的创作历史上，欧美的《猫和老鼠》《唐老鸭和米老鼠》《精灵鼠小弟》一直占据着“大哥”的江湖地位。

其原因，是因为这些卡通鼠汲取了美国文化的营养，加上科技的助力，打开了一个全球文化渗透的时代。西方卡通鼠的成功，给我们一个启示，民族的才是世界的。

对这一点，老一辈动画创作者早就有所领悟，它们在卡通鼠形象的塑造中，坚守民族特性，将中国元素融入卡通鼠的外形与情节设计、画面风格，将传统文化与主题思想深入渗透，紧密联系，呈现出强烈的民族特性。

如国产动画片《老鼠嫁女》，就用了中国独一无二的剪纸艺术作为载体。

这部动画片来自于脍炙人口的民间流传，用十张出自山东高密的线刻剪纸作为“分镜头”，剪纸的线条和“块面”形成了对比鲜明的视觉冲击，形成一种独特的艺术魅力。

在性格刻画上，鼠女俊俏、轿夫鼠沉稳、鸣锣鼠俏皮、娘家鼠跋扈，每一个都鲜活而独特，传递着中华民族灿烂的文化，独特的民族属性征服了世界。

《老鼠嫁女》的成功，为运用典型中国元素加大卡通鼠形象和国际的接轨开创了道路。未来，如何根植本土文化，发挥中国传统的造型优势，吸取国外卡通鼠形象塑造的成功之处，走出一条坚持民族特性的中西结合之路，将是中国当前和未来卡通鼠形象塑造的必经之路。

民族符号是一个国家动画能走向世界的动力源泉。

比较当今世界动画大国，美国在卡通鼠的形象塑造上，植根于民族的历史和政治文化，致力于挖掘动画艺术本质，追求自由和个人英雄主义，个性鲜明。

法国继承和发扬他们传统细腻的艺术风格，创作的卡通鼠呈现出色调变换的精益求精风格。前苏联则擅长以童话样式来反映现实社会的时弊。

日本在卡通鼠创作上独树一帜，无论是其创作理念、画法风格、叙事结构和动画语言上，都推陈出新。

所有这些民族符号，都沉积于一个国家的传统文化和时代背景、民族心态、思维方式。然而，民族符号一旦脱离时代，就注定其前路艰难。

因此，决不能固守传统，更不能彻底摒弃，而是要在坚守中创新，在传承中求变。和欧美相比，中国卡通鼠的创造，走出了一条“坚守民族特性模仿西方创新民族符号，探索中西结合”的道路。

中国动画界创作的具有民族性的卡通鼠形象，作为世界卡通鼠之林的一员，曾经留下光辉的历史。最具代表性的国产动画片《老鼠嫁女》，就呈现出独树一帜的“中国学派”风格，成功走向世界。

然而，因为时代的动荡等客观原因，之后，中国的卡通鼠动画片创作走了两个极端。其一是“抱着传统文化不撒手”，走进死胡同。

虽然其形象设计中大量融合了传统艺术元素，营造出低帧的独特视觉氛围，但因为故事情节老套、题材陈旧，难以和时代接轨等原因，致使民族符号的优势难以凸显，市场份额极少。

其二是意识到改革的必要性，但走了另一种极端，摈弃传统，彻底靠拢西方，致使中国独特的民乐、剪纸、水墨画、皮影戏、民俗画等民族元素离开了银幕，而在人物的性格、故事的情节、场景的设置上，又因为儒家文化的浸透，很难做到颠覆，致使卡通鼠形象塑造无论是题材还是外形设计上都处于模仿阶段，再无精品出现。

如《舒克和贝塔》《邋遢大王历险记》《生肖传奇》《黑猫警长》《福五鼠》等，这些动画片中，对卡通鼠的外形设计，几乎统一西化，见不到民族特色，致使最终很难打开国际市场。

而相反的是，中国元素却越来越多地被西方所采用，而在这一点上，中国卡通鼠的形象塑造，要借鉴学习《哪吒》的创作经验，可以从传统神话ＩＰ中寻找养分，创作出融合现代科学技术，谋求贴近时代、贴近生活，弘扬当今社会主流价值观的作品。

未来这种以中国传统文化为底蕴，在表达上与观众密切互动，加大对民族符号的创新，加速对时代的接轨，进行技术和精神的全新创作方式，将是我国卡通鼠形象塑造的突破方向。

造型的运用对角色形象的精准定位，关系到角色的成功塑造，而其中，角色造型和道具造型的运用，更是至关重要。

国产原创卡通鼠动画片《舒克与贝塔》，老鼠舒克与贝塔作为主要角色，个性鲜明，性格独特，这部动画片的成功，就来自于剧中卡通鼠角色形象的定位非常精准，当年在国内播出时，很受儿童的喜爱，同时也得到了家长的认可。

在国内，卡通鼠虽然多次登上银幕，但一直是以传统的负面形象出现。因此，对《舒克与贝塔》的形象塑造，定位为“可爱、勇敢”，正好符合了当时国际潮流和时代需求。

这个精准的定位，不但让舒克与贝塔在形象塑造上实现了颠覆，还开启了全新的中国卡通鼠的新时代，更收获了大量的观众喜爱。

同时，影片中对角色造型和道具造型的设计和运用，又对形象定位起到推波助澜的作用。角色造型设计是卡通鼠形象塑造的重要组成部分，起到讲述故事、发展情节、突出性格、打造风格的重要作用。

在《舒克与贝塔》里，背负“小偷”骂名的老鼠舒克被设计成英姿飒爽的飞行员，被猫穷追的老鼠“贝塔”被塑造成机智勇敢的坦克手。

这样的角色设计，使两个原本的弱者全盘逆袭，变身保护小动物的英雄。道具的设计和场景、人物造型紧密相连，更与影片的整体风格相同，它是环境造型、场景设计的重要元素，更是理解卡通人物形象的线索，对交代背景、推动情节、渲染性格、表现情绪有着重要的影响。

例如：动画片《舒克与贝塔》中，两只小老鼠驾驶的飞机与坦克、五角飞碟，作为道具，就起到了突出角色性格、强化形体特征的效果。而“贝塔”被猫穷追时周围的环境，舒克、贝塔和海盗开战中设计的道具，都起到烘托气氛的作用。