那个辉煌的年代,香港电影蓬勃发展,群星璀璨。在当时的影坛,周润发凭借出色的演技和英俊的外表,在诸多经典佳作中树立了坚毅硬汉的形象,成为无数影迷心中的偶像。
回想起《英雄本色》那熟悉的场景,周润发利落的背头发型,坚定的眼神,尽显男儿本色的刚强不屈。他在片中挥洒热血、纵横江湖,那些精彩绝伦的动作戏码和掷地有声的经典台词,至今还让无数影迷难以忘怀。
曾经,周润发与李小龙并驾齐驱,双双位列香港影坛顶级巨星的行列。当时谁也想不到,如今备受崇敬的"发哥"会跌落到如此境地。
李小龙的《猛龙过江》、《死亡游戏》等作品被誉为武打片的经典;而周润发的《赌神》、《喋血双雄》等电影,同样成为了永垂不朽的佳作。
年轻时的周润发意气风发、扮相谄谄,被无数观众视为货真价实的"赌神教父"。电影中他掷骰子那溜溜转动的画面,已深深烙印在一代人的记忆里。
无数影迷对他如痴如狂、视为偶像,向往他在荧幕上洒脱不羁的形象。当年的周润发英姿飒爽、气宇轩昂,每一个眼神、每一个动作,都彰显着他无与伦比的荣光。
他化身各种硬汉形象出现在大银幕上,用出众的演技完美诠释了一个个传奇角色。片中的他矫健利落、游刃有余,让观众们为之疯狂。
然而,残酷的现实却无情地打破了这份憧憬。谁也没有想到,香港这座曾经闻名遐迩的电影重镇,如今却日薄西山,渐渐没落。
整个产业的投资大幅减少,新人新作源源不绝,从业者们陷入了前所未有的低迷期。业内人士无不唏嘘叹息,神情黯然失望。
香港这块土地终究是太小了,可选拍的题材十分有限。一来二去,拿手的东西拍个遍,新意自然越来越少。加上好莱坞大片的冲击和内地市场的激烈竞争,使得香港电影渐行渐远,式微下滑。
曾几何时,香港电影可是叱咤风云,在世界影坛上独树一帜。但如今已不复当年的光环,仅靠翻拍老片和靠着惯性卖票已无法为继。
放眼当下,与辉煌过往对比,确实是跌宕起伏、世事无常。一代影坛明星也面临了空前的困局。想在内地拓展事业,又屡屡被资本家压榨利用;想保留艺术家的尊严,又穷困潦倒、捉襟见肘。
他们内心的矛盾和苦衷,只有身在其中的人才能切身体会。内地观众看着这些从前引领风骚的香港明星"重操旧业"、"吃老本",一次又一次推出老片的重制版,靠着那一缕情怀在勉强支撑。
但这样的日子,迟早也是维艰不住的。如今的周润发、古天乐、梁朝伟等,不过是在这条逐渐消逝的不归路上越走越远而已。
面对严峻的现实,周润发、成龙等老牌演员别无选择,只能硬着头皮拍摄一些情怀片,指望靠情怀卖座,哪怕只是最后的一搏。
可是残酷的事实往往很骨感,票房的寒暑几乎冰冷地宣告了这条路的彻底失败。就拿最新的《别叫我赌神》来说,观众们本以为这部电影是对经典的致敬续作,期盼能借此重拾当年"赌神"的辉煌。
谁承想,片中周润发呈现的赌术却显得黯然失色,更别提当年"赌神"的神韵了。剧组明明是用心将这部戏拍得精致入微,可翻来覆去细看,总还是觉得缺了些什么。
如今的发哥年事已高、容颜憔悴,背负着"赌神"光环实在是有些勉强。好在他仍是老老实实地拼尽全力,为影片付出了全部的心血。
谁知道棚内棚外,他还不止一次伤痕累累,就连头上都缝了5针,却也是硬撑着没有喊过"卡"。可是无论发哥如何用力演绎,面对盲目的资本主义狂潮,个人实在是太过渺小了。
《别叫我赌神》的票房遭遇滑铁卢,首周仅仅1000多万的恐怖分数,几乎已是注定的结局。内地市场本就是最后的救命稻草,如今也已不治。
看着曾红极一时的偶像就这样风光不再,影迷们无不扼腕长叹,这到底是一种怎样的无奈与伤痛?周润发这一代人的辉煌时代,真的就这样无情地过去了吗?对于《别叫我赌神》这部被誉为"情怀电影"的作品,发行方也曾寄予厚望,可谁承想,它最终竟沦落成了一部彻头彻尾的烂片?这部影片最大的硬伤,莫过于与"赌神"这个标题名号严重不符。
无论是海报、预告片,还是整个宣传期,片方都在狂轰乱炸地渲染"赌神"二字,妄图唤起观众的共鸣。可真正观看之后,除了一开场几个赌术场面,与赌博再无太大关联。
剧情很快就转移到了亲情线上,变成了一出夸张做作的亲情大戏,与之前塑造的赌神形象背道而驰。本以为能借此重温《赌神》的经典,谁知到手的却是一出关于"浪子回头"的亲情剧。
对于被"赌神"二字蛊惑而来的影迷而言,这实在是太令人失望了。剧情的生硬闪移、逻辑的漏洞百出、情节的拖泥带水,无不在刺痛观众的眼睛。
比如那一段被过度渲染的荒漠穿越寻找自我情节,完全可以删去,不去也罢,一去则让人觉得做作扭捏。 这种种让人啼笑皆非的败笔,再一次印证了一个冰冷的事实:香港电影业已跌落至了前所未有的低谷。
即便是周润发这样的老戏骨,在糟糕的剧本面前也是束手无策。发哥用尽浑身解数,表情神态入木三分,却也很难挽救这般烂片的命运。
热门跟贴