封面新闻记者 荀超 摄影报道
6月29日下午，由崔光丽艺术工作室、杜建华艺术工作室主办的“第二届海丝泉州全国南戏展演川剧《情探》分享座谈会”，在成都麓客戏曲社举行。现场，戏曲界理论家、评论家、表演艺术家齐聚一堂，围绕川剧表演艺术家、梅花奖得主崔光丽的经典折子戏《情探》进行了深入探讨，为川剧艺术的传承与发展献计献策。
崔光丽是四川省川剧院原艺术总监、国家一级演员，文华表演奖、梅花奖、白玉兰戏剧表演最佳配角奖获得者，四川省非遗川剧代表性传承人。她少年从艺，工川剧旦角，因扮相秀美，嗓音清丽，表演传神动人，得以拜入川剧名旦许倩云门下，后受教于阳友鹤、陈书舫、王青莲、邓学莲、王世泽等众多川剧名家，博采众长，深得川剧传统旦角表演的艺术精髓。
座谈会开始前，崔光丽接受了封面新闻记者采访。她坦言：“我很重视此次南戏展演，作为全国传统戏的重要展演之一，其影响力与声誉都非常好。我也是投入了很大心血、非常认真对待这次演出，希望将川剧传统艺术的精髓完美呈现给观众。”
崔光丽认为，《情探》作为川剧的经典折子戏，不仅在文学、表演、唱腔上融为一体，更以高腔形式展现其独特魅力。这出戏历经岁月洗礼，仍能保持其魅力，深受观众和业界的认可。“这出戏的剧本文学性和川剧特点的表演性都特别强，经久不衰。我很开心能把这出川剧传统戏呈现给泉州的观众和同仁。”
崔光丽现场清唱《情探》
在崔光丽看来，川剧应该抓住每一个展现给各地观众的机会，让他们更加深入地了解并爱上这门古老的艺术。“能够把别人不了解川剧的一些东西展现出来，我很珍惜，也很荣幸这次跟其他剧种进行了艺术上的交流、碰撞，这对我们传统艺术的传承是非常好的一件事情。”
作为崔光丽的代表作之一，《情探》是她16岁时，其师爷阳友鹤先生为她排的，“我今年已经退休了，真的是演了一辈子！”崔光丽感慨，“这个戏里有我的继承，有我的发现，有我的传承。在演出中能得到大家的认可和赞扬，要特别感恩前辈们对我的培养，感恩现在的时代，我也会把它传给我的学生们，希望在呈现现代美的同时，把我们的传统戏演绎得更加辉煌，更加美好。”
川剧理论家杜建华告诉封面新闻记者：“南戏展演的参演剧目均来自全国各古老剧种的经典之作，演员阵容同样堪称经典，众多梅花奖演员齐聚一堂，为观众呈现了传统艺术的精华。崔光丽的《情探》尤为引人注目，她坚持传统路子，从16岁到60岁，始终保持着原有的演出风格。”这种坚持不仅让观众看到了川剧的表演之美、文学之美，也让他们领略了川剧高腔及帮打唱艺术的艺术特征。“这种独特的音乐形式的表达，真的是丝丝入扣。戏曲传承的方式有很多种，像崔光丽这样的传承，我觉得也是一种有益的探索，对我们来说也是一种很好的学习机会。”
戏曲评论家黎继德认为：“中国古老剧种，有太多好东西，从剧目到演员到表演，甚至服装、灯光等等，都得到了很好的展示。《情探》让我们看到了崔光丽精神，她坚持戏比天大，把生命真正投入到川剧艺术当中。她的表演，充分体现了川剧精妙的唱念做打艺术，同时又具有她独特的艺术性，不同的人物有不同的展示方式。”会上，他也表达了崔光丽传承、推广川剧的高度认可。
川剧表演艺术家、“二度梅”得主刘芸表示：“光丽身上有两大特点，第一是她爱学，就可以在很多艺术场地听到她的声音；第二是她爱听，敬畏艺术，博采众长，不管是拜师还是没拜师的，她都很尊重，尊师重道；同时，她非常重视川剧的发展，在传承川剧的过程中，也很注意传播。”
来自重庆的西南大学文学院教师刘叙武感慨：“崔光丽行腔自如婉转，气息控制均匀，恰到好处，准确表达人物情绪，对观众观赏有引领、带动之效。她字清、腔纯、板正，体态自如优雅，节奏控制精准，有筋节，与场上其他演员互动默契。整场演出圆融、自如、恰切，富有感染力！”
当天，川剧表演艺术家、戏曲编导余琛，“梅花奖”得主张燕，四川省戏剧家协会副主席、秘书长杜林，四川人艺副院长余洪川、川剧脸谱大师欧阳荣华、阳友鹤女儿欧阳荣秀、摄影家迟阿娟等也来到现场，分享自己眼中的崔光丽和她对艺术的执着与追求。大家一致认为：“光丽就是为川剧而生的人！”
大合影
“梨花落，杏花开，梦绕长安十二街。夜间和露立苍苔，到晓来辗转书斋外……”最后，座谈会在崔光丽清唱《情探》中落下帷幕，高亢嘹亮且充满深情的演唱，赢得现场掌声久久回响。
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