大新剧《玫瑰的故事》在几天前收官，评价褒贬不一，但有两样却是毋庸置疑的优秀。
一个是选角，很多观众甚至是为了看脸才追完全剧。
图源《玫瑰的故事》
另一个则是布景。
特别是女主黄亦玫的家，在美术组的布置下，可以说每一幕都是扑面而来的烟火气息。
图源《玫瑰的故事》
这也不禁让我们想到其他都市剧中，那些看起来十分悬浮的家庭布景。
为什么同样是电视剧，家和家的差距这么大？
那么今天，我们就结合一些案例分析一下，为什么有些影视剧中的房子看起来那么假。
黄亦玫的家
为何如此真实？
在观看《玫瑰的故事》时，有一个极其简单的房间细节打动了我。
玄关的挂钩。
因为每次拍人进门，挂钩上的东西都不一样的。
图源《玫瑰的故事》
这虽然只是一个很小的点，但背后却藏着美术组最极致的用心，他们在抓住一切细节告诉观众，这个家在摄像头没拍到的时空里，也有人生活着。
而这，就是我们感觉这个房子是真实存在的最大原因。
因为只有让观众看到这个房子有生活的痕迹，才能进一步融入剧情，相信故事。
而要做到这一点，一来，房子布景要符合屋主身份；二来，要让屋主与房子有所互动。
而《玫瑰的故事》中的家，恰恰都做到了。
图源《玫瑰的故事》
按剧中设定，女主黄亦玫的父母都是清华大学的教授，因此黄家称得上书香门第，而剧组则通过两个方式来体现这一身份。
一个是知识分子，一个则是极繁风。前者体现主人气质，后者则呈现生活痕迹。
知识分子风的展现，就是靠随处可见的书架，以及一些字画藏品。
图源《玫瑰的故事》
事实上，我们也经常能看到父亲看书的镜头。
图源《玫瑰的故事》
而极繁风的展现，则是将日常用品占据所有可以占据的角落。
但这种占据不是强行塞满，而要做到杂而不乱、半新不旧，且符合生活逻辑和主人性格。
图源《玫瑰的故事》
就像玫瑰的家中除了一些生活必需品，还有书画、藏品、照片、绿植、鱼缸等物品遍布，每一样都充满着过往的生活痕迹。
图源《玫瑰的故事》
而符合身份还只是作为背景存在，如果让房子更加真实，还需要角色与其产生互动。
我们会发现，在拍到家里的剧情时，演员从来不是就只是坐着说台词，而是时刻与家里的物品产生互动。
比如母亲一出场，就是在做饭。
图源《玫瑰的故事》
而厨房的布景也十分真实，从左到右依次是宜家滤水篮、手套、饺子帘、电饭煲、烤箱、挂墙调料架、抹布、冰箱……
并且无论是砧板还是洗碗池，都有着水渍、坑洼等极重的生活痕迹。
正是这种符合操作逻辑的摆设，也让穿着围裙做饭的母亲站在其中毫不违和。
而更妙的是下一镜，即便走到厨房外，母亲手里还在剥着蒜。
图源《玫瑰的故事》
如果说母亲与房子的互动是做饭，那父亲与房子的互动则是伺弄花草。
在之前的镜头里，绿植是房子布景最常见的元素，而剧情中还真有父亲给一整个屋子的绿植浇水擦洗的画面。
图源《玫瑰的故事》
甚至连父亲的私房钱，都是藏在花盆之中。
图源《玫瑰的故事》
这一情节的出现，除了更加生活化，也让家里随处可见的绿植布景变得合理亲切。
可以说，正是以上种种对房间的布景操作，才让《玫瑰的故事》能有如此赏心悦目的视觉享受。
可这样的优秀，却是国产剧不多的呈现。
烂剧的房子
总是相似的
如你所见，《玫瑰的故事》的优秀只是特例，更多国产都市剧中的房子反倒让人感到迷惑。
比如，谁家油烟机边，会放一株绿植？
图源《完美关系》
谁家书架上面，会摆一堆厚厚的外文书壳？
图源《七月与安生》
谁家厨房里，会没有电饭煲？
图源《如果岁月可回头》
答案只有一个，这些都是剧组为了方便拍摄找的样板间。
还记得前些年被全网吐槽的“底层北漂住豪华别墅”现象吗？
在《我的真朋友》里，主角作为一个月拿几千块工资的房产销售，竟然住着市中心的豪华单间。
图源《我的真朋友》
《梦回》中，女主说自己作为一个无钱无背景的北漂，住的却是一个巨大的loft。
图源《梦回》
《微微一笑很倾城》里，大学宿舍一个容纳半边墙的镜头竟然还没拍到床。
图源《微微一笑很倾城》
之所以出现这种现象，就是因为这些房子几乎都是样板间。
随着社会发展，我国的影视制作也越来越工业化，在布景这一领域，也已经形成一套完整的，明码标价的，有专人对接的样板间产业链，因此一些剧组为了方便且省钱，大多会选择这些布景。
当然，我们不是说不允许样板间的存在，但至少要使用得合理且贴合剧情，可这些本就敷衍的剧组，别说像上述所说的“符合身份”以及“产生互动”，甚至连最基础的符合生活逻辑都成了问题。
就比如在《北辙南辕》中，白奶奶居住的房子取景自阿那亚金山岭别墅的样板间。
整个布景自然只透露了一个字，贵。
图源《北辙南辕》
但细看之下，就会发现败絮其中，因为里面的摆设完全是乱搞。
就一点，谁家会把泡菜坛子摆在大窗户边上晒太阳，难道不该在放在阴凉避光的地方吗？
更别提作为一个厨房，拥有干净到反光的桌面、完全没使用痕迹的砧板，以及一尘不染、透亮如新的窗户……
而这还是冯小刚的大制作，至于那些小投资的影视剧都怎么软装呢？
说个最常见的，在墙壁挂上角色的照片。
国产剧剧组似乎都有一个不成文的共识：好像只要墙壁上出现角色的照片，观众就会相信这就是他们的家。
稍微用点心的，像《如果岁月可回头》一样把整面墙都挂上照片。
图源《如果岁月可回头》
但这样用力过猛反倒让人有了密集恐惧症。
而更偷懒的，便是《七月与安生》里，整墙的装饰画，就只在最右边挂了一张安生的照片。
图源《七月与安生》
甚至还是演员沈月自己的艺术照。
图源“沈月后援会”微博
如此粗制滥造的布景，剧集质量可以想见。
甚至，因为懈怠的剧组太多，全都依赖产业链里的样板间，最终还出现了撞房现象。
比如《完美关系》中有两套房子，就分别在电视剧《安家》和《下一站是幸福》里出现。
图源上《完美关系》，下《安家》
其中一套房子在两部剧的唯一区别，就是多了套风格完全不符的新沙发，以及用花盘换下了果盘，甚至连台灯还在原地。
图源上《完美关系》，下《下一站是幸福》
而《梦回大清》里底层北漂李兰迪的豪宅，也分别被电视剧《我不能恋爱的女朋友》《我的莫格里男孩》《克拉恋人》取景。
图源微博
所以为什么我们很多人都分不清一批批量产的国产都市剧，除了演员雷同，样板间布景的重复使用，也是原因之一。
房子，是人住出来的
模式化拍摄，生产流水线作品，工业味道越来越浓厚时，人味儿也就越来越少了。
可作为讲述故事的影视剧，拍的不就是人味儿吗？
而落到房子上，什么才是人味儿呢？
是墙上积年的油渍，是沙发久坐的塌陷，是按照房间大小购置的家具，是按照生活习惯调整的布局。
是人住在房子里，改变着房子，也被房子改变着。
《玫瑰的故事》里的房子正是因为有了这些人味儿，才显得着真实可信。
图源《玫瑰的故事》
但要说将这种人味儿展现得最好一部剧，还得是2000年播出的《贫嘴张大民的幸福生活》。
符合身份和产生互动就不必说了，如果《玫瑰》还只是用房子的布景服务于剧情，那么《张大民》则更近一步，直接将房子作为剧情主线。
作为生活在北京底层的老百姓，张大民住的房子自然也是底层，他和母亲弟妹一家六口人，都挤在大杂院里的两间小平房里。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
而剧组美术组对这个家的布景策略，用一个字概括，那就是“塞”。
先是塞人，两个屋子，外屋住着母亲和两个妹妹，里屋住着兄弟三人。
因为房间被家具填满了，连吃饭都只能坐在床上。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
然后是塞物，最能体现这一点的是在屋外的小厨房。
全剧第一个情节就是姐弟三人挤在小厨房里做饭。
小小的屋子不仅摆满了东西，甚至连墙上都被挂满了，多一个人都转不开身。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
这都是导演在用房子的拥挤，来展现张大民一家的贫困。
因为穷，所以房子小；因为穷，所以东西舍不得扔。最终就导致屋子被塞得满满当当。
但这还只是房子这一元素在这部剧中最基础的用处。
随着张大民家人数的增多（张大民和弟弟张大国娶媳妇），房间的格局也一再改变。
先是张大民结婚时，原本兄弟三人住的里屋被用作洞房，弟弟去到了外屋新加的上下铺住。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
然后是张大国娶媳妇，里屋又被加一张双人床，让两对夫妻睡在里面。
可这样下去也不是办法，于是就到了全剧最精彩的情节。
张大民为了安身，把目光投向了屋外，想再盖一间房。但这就有两个难关要过了。一个是外面有棵不让砍的树拦着，想盖也盖不了。另一个是占了外面的地，邻居肯定有意见。
最终，张大民做出了一个恐怕只有可笑又可叹的决定，他直接把树围到新盖的屋子里。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
并且因为占地，还挨了邻居一板砖。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
可以说，在这部剧里，房子格局的变化，就是剧情的变化。
占据了如此重要的戏份，如果房子的布景不够真实，观众出戏绝对是分分钟的事。
但《贫嘴张大民的生活》不仅做到了，还成为了经典。
这背后，离不开主创对创作的认真，以及对底层人民的看到。
毕竟，艺术来源生活，如果是不是立足真实，怎么能拍出下面这幕极具生活细节的画面。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
说到底，无论是穷家还是富户，房子终究是人住的，是屋主身份性格的外现。
书香门第的玫瑰家，用书画和绿植装饰家庭。
底层百姓的大民家，用物件和筹划填满家庭。
这二者都是观众想看到的人味儿。
国产剧中的房子为什么越来越假，越来越没有人味儿？
其根本原因，就是主创对创作的敷衍，以及与生活的脱离。
他们看不到，也不屑去看真实世界的酸甜苦辣，家长里短。
最终，就只能用一些虚假的房子来呈现一个个虚假的故事。
在张大民家第一次调整房子格局时，外屋因为加了一张双人床，冰箱原本的位置被占了。
弟弟问他冰箱放哪。
他骄傲地回答：“床头到门框的位置有五十五公分，而冰箱也正好是五十五公分，什么是活见鬼，这就是活见鬼！”
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
就是这么一个简简单单的算数，张大民愁了几个晚上，终于算出来了。
但如今一些国产剧的主创，可能永远算不出来。
热门跟贴