90后顶级剪纸艺术家绝美中国风作品近2亿人围观丨纪录|不息|中国风|剪纸|摄影|艺术家

甲辰龙年来临之际，一条近百条竹筏连接成千米长“粉色巨龙”，遨游于桂林阳朔遇龙河上，与奇山秀水和璀璨焰火交相辉映，成为令人一睹难忘的美景，这是90后剪纸艺术家陈粉丸与巴黎欧莱雅合作的作品。这一活动主题#风生水起过龙年#迅速爆上热搜，在社交平台阅读量超过了1.8亿次。

近年来，作品用色大胆、充满时尚美感的陈粉丸被称为“中国顶级剪纸艺术家”，许多时尚品牌争相联名合作。

#风生水起过龙年#话题在社交平台阅读量超过1.8亿。

陈粉丸作品《不息》在阳朔遇龙河上。（受访者提供）

“（纸）这个材质在我手上的时候，我总是想让它试试，可不可以做一些突破它本身局限的东西。”陈粉丸说。纸的特性决定了它难以用于制作大体量的作品，只有龙头没有龙尾的剪纸巨龙《不息》便是陈粉丸的突破之作，也是她来到佛山之后做的一个比较重要的作品。

陈粉丸作品《不息》。

“想做一件可以一直做下去的作品，追求一个永恒、无限的概念，我明知道这个追求是徒劳的，因为生命就是有限的。”这个作品只有龙头，没有龙尾，从2018年至今，陈粉丸每天不断地添加它的长度，从最初250节龙骨，到现在已经有1500多节。

陈粉丸作品《不息》正在安装中。

过了这么些年之后，陈粉丸发现，前面做的已经褪色了，可是每天新做的它还很鲜活。时间也是这个作品里面很重要的一部分，甚至到最后这个作品它就不存在了，因为时间，它慢慢地就毁掉了。其实这就是作品的一部分，因为时间也参与了创作。

陈粉丸作品《不息》由一节节“龙骨”拼合而成。

“在这个作品里面，我看到了自己用纸这种易朽的材质去追逐不朽的勇气。”陈粉丸说。

陈粉丸来到佛山是因为岭南天地的艺术家驻地项目“这个城市它没有那么着急，给了创作者这样的一个空间和一个喘息的机会。”场地变大给了陈粉丸更大的施展空间，也让她有了“更大”的野心。她有两种剪纸的方式：除了手起刀落地去剪纸，在做一些更不可控的作品时候，她就会用“矢量化”的方式，使用iPad创作，借助可以无限放大和缩小的屏幕，陈粉丸得以在“退远”，这便是新技术、新工具为陈粉丸带来的全新视野。

陈粉丸在工作室内使用iPad进行“矢量化”剪纸创作。

“我们不能对一些新的技术、新的工具视而不见，这些东西如何为创作者所用呢？岭南天地龙塘诗社的展厅是一个狭长空间，面对这种狭长的、不可退远的这种限制，你应该用你的新技术去把这个缝隙给钻一下，看看你能不能在这种缝隙里也做出一些好玩的东西。”陈粉丸说。

岭南天地龙塘诗社展出陈粉丸作品《loooooooooong》。

“我的很多创作，其实不便于被收藏，很多人会说你是怎么活着的？其实商业合作对我来说就是一个答案，它能够承载这么大体量的同时，我也感谢有这样机会让我可以做更大胆的尝试，商业的力量也让我的作品被更多的人看见。“陈粉丸说。

陈粉丸与瑞士宇舶表合作的大型宣传装置上线上海恒隆广场。

相比“是不是艺术”陈粉丸更在意的是“我有没有打动观众”。

“当我在没有任何约束去创作的时候，其实那个约束也不小，因为我会开始假想，有一些观众在看它，观众的反应是什么、展览的空间是怎样的？而商业的限制它确实更明确，譬如说与可口可乐合作的作品是在铝罐上呈现的，它只能印刷，并且不能印刷超过几种颜色，这是商品的制造工艺决定的。”陈粉丸说

陈粉丸与可口可乐合作作品。

“如何在条框里面起舞、带着一些局限去起舞，这个问题在两个创作层面都是要探索的。”陈粉丸说。

陈粉丸工作室的展架上摆满她的商业合作作品。

“我经常觉得自己在甲方容忍的边缘创作。”陈粉丸说。

在广州美术学院书籍装帧专业本科毕业后，陈粉丸经历了两次考研失败，她决定把三年时间留给自己。那三年，陈粉丸以姑妈家的10平米旧房子为工作室，作为独立艺术家进行创作，然而每个月的收入是完全不足以支持她自己独立生活。“每天晚上回家吃一顿饭，中午那顿饭，还是要自己想办法解决一下的。”陈粉丸说。“如果你想以这种状态活着，那每天晚上还是回来吃顿饭吧。”父母鲜少言语的鼓励，以克制的爱默默支持着陈粉丸的艺术探索。

陈粉丸早期的10平米工作室。

“那时候常常沉浸在那种经典的困惑里：就是为什么我还没被人理解？为什么我的作品没有观众？为什么大家还不喜欢我的作品？”那种迷茫的感觉，陈粉丸至今仍印象深刻。“它其实是一个横跳的状态，大部分时候觉得不行，可是只要有一点点机会，譬如说我可能有了一个小小的展出机会，我又觉得我又可以了，我又能坚持了。”陈粉丸说。