新音乐产业观察原创文章，未经授权谢绝转载
作者 | 壹仟
韩娱今年的破事有点多。闵熙珍和HYBE之间的争执余波未平，S.M.娱乐和EXO小分队CBX之间纷争又起。
6月10日，男团EXO小分队CBX（CHEN、Baekhyun和Xiumin）的代理律师召开了记者会，指控S.M.娱乐违反协议，随后，SM正式起诉CBX，理由是无法再容忍CBX方面的非常规行为，要求三人履行协议。
除了没完没了的争斗，K-Pop今年上半年先后爆出了抄袭、虚假流量、唱片销量下滑等诸多问题，顶级韩娱公司的股价也一度普遍大幅下跌，这反映出投资者对于K-Pop泡沫可能破裂的担忧。
问题的集中爆发，似乎印证了HYBE董事长方时赫去年发出的警告，K-Pop正面临危机，而在快速发展了多年之后，初现疲态的K-Pop开始着急找到新的增长点。
一波未平，一波又起
6月10日这一天，K-Pop的粉丝们吵翻了。
原因之一是女团ILLIT所属厂牌BELIFT LAB发布了一条视频，在视频中BELIFT LAB的高层亲自现身说法，解读ILLIT企划思路，澄清抄袭的质疑。
BELIFT LAB发布这样一条视频的起因是闵熙珍早前在跟HYBE的争端中称ILLIT抄袭了NewJeans的概念，BELIFT LAB通过视频自我辩护的同时，也暗讽NewJeans的概念同样有抄袭的嫌疑——如果按照闵熙珍指责ILLIT的逻辑。
BELIFT LAB与NewJeans所属的ADOR都是HYBE旗下子厂牌，同公司的两个子厂牌之间撕破脸，在行业中不太常见。看起来，就像视频中所说的，BELIFT LAB高层对闵熙珍“真的很难原谅”。
BELIFT LAB发布视频同一天，EXO小分队CBX的代理律师李在学召开记者会，指控S.M.娱乐无视协议，不履行向Kakao支付5.5%手续费的承诺，反而要求三人的经纪公司INB100交出三人个人活动收入的10%。
INB100声称早就提供了违约的证据，但S.M.娱乐在过去两个月内未作回应，因此，CBX决定通过新闻发布会公开SM娱乐的不公平行为。李在学称由于S.M.娱乐不回复侵权警告函，去年双方达成的协议即时失去效力。
去年，CBX与SM娱乐曾经发生过合同纠纷，但双方达成了和解并通过联合声明确认已经充分讨论了所有问题，还承诺维持他们的合同关系，同意进行某些修改以确保CBX更积极和持续地参与EXO的活动。
CBX的记者会刚结束没两天，S.M.娱乐反手就把CBX告了，要求CBX三人严格遵守已经达成的协议。在韩娱圈，粉丝们分成了两个阵营，有人认为韩娱公司一向不尊重艺人，支持CBX整顿韩娱，但也有人认为CBX太贪心，支持S.M.娱乐告到底。
K-Pop问题大爆发
BELIFT LAB死磕闵熙珍可能是有原因的，ILLIT出道以来争议不断，厂牌也因此压力山大。
ILLIT今年3月一出道就成绩斐然，出道第一周共进入了4个Billboard排行榜，并在Spotify上创下了数千万的播放量。
然而，一些网友对此表示了质疑，有人声称在Spotify上，IVE、aespa、LE SSERAFIM等艺人的歌曲播放结束后，会自动强制播放ILLIT的《Magnetic》。还有人发现，ILLIT每次打歌音源成绩都是满分，但粉丝投票却寥寥无几。
有韩国网友认为，虽然歌曲营销在业界并不少见，但《Magnetic》的情况过于夸张。
在ILLIT之前，HYBE的新男团TWS也引发了注水争议。TWS出道曲冲上Melon TOP 100榜单第13位，在K-Pop粉丝里引发了热议，不少人质疑播放量的真实性。
K-Pop流量注水的争议一直都存在，但在今年却变得格外引人注意。
韩国业内人士认为，这可能跟K-Pop市场走弱有关，BTS和BLAKCKPINK之后，K-Pop缺乏新的领军人物，导致娱乐公司不得不想方设法地刺激市场。
今年上半年，新团如Baby Monster、ITZY和NMIXX在音乐排行榜上的表现并不突出，Le Sserafim的最新迷你专辑在发行第二周销量严重下滑。这些情况对韩娱巨头的股价造成了影响，YG娱乐的股票在3月中旬比年初下降了15%，HYBE下降了19%，S.M.娱乐下跌了22%，JYP娱乐在同一时期令人担忧地失去了33%的市值。
国际市场上，K-Pop的吸引力也在减弱。
《全球韩流趋势2020》报告显示韩流传播开始放缓，KOFFICE的调研称，在K-Pop粉丝大仓的东南亚，粉丝抱怨最多的两个问题是“过度商业化”和“没有新意”，在韩国生活了20年的韩国文化研究学者David Tizzard博士则发现，在他的课堂上，国际K-Pop粉丝变少了。
韩国海关数据显示，去年K-Pop专辑出口额超过2.3亿美元，比前一年只增长了4.8%。相比之下，2021年为+62.1%，2020年为+82.6%。
所以，方时赫才会喊出“K-Pop正在面临危机”。方时赫提醒韩国人，尽管近年来在商业和文化影响力上都有爆炸性增长，但主要K-Pop公司仅占全球音乐唱片和流媒体销售的2%，“K-Pop仍未形成规模经济。”
HYBE的“多厂牌战略”可以说是方时赫为K-Pop经济规模化所拿出的解决方案，只是，方时赫大概自己也没想到，HYBE的子厂牌们内斗这么来劲。
韩国人着急了
6月19日，韩国总统尹锡悦正式宣布韩国进入“人口国家紧急状态” ，“如果不扭转低生育高龄化趋势，韩国的人口最终可能会灭绝。”
韩国的人口危机，也是K-Pop的危机，K-Pop的市场主要是青少年，制作则依赖青年才俊，韩国业内人士认为，人口危机将让K-Pop面临本国市场和人才的双重萎缩。
韩国人想到的解决方案是K-Pop的全球在地化，将K-Pop的模式复制到国外去，在全球范围内挖掘和培养当地新人，用方时赫的话说就是让K-Pop不再姓K。
这个方案并不新鲜，韩国人已经在中国实践“在地化”多年了（比如威神V和BOY STORY）。如今，韩国人开始将模式复制到更多国家，进一步收割全球青少年市场。
6月27日，一支名叫KATSEYE的新女团出道，这是HYBE和Geffan唱片合作选拔的国际女团，成员来自韩国、美国、菲律宾和瑞士。
KATSEYE
在日本，JYP和日本索尼音乐合作推出了女团NiziU，成员均为日本人，目前已经取得了不错的成绩。
在Circle Chart的金振宇看来，这是K-Pop发展到下一个阶段的标志：非韩国制作人以K-Pop模式开发当地艺术家。
只是，如果K-Pop不再姓K，K-Pop还会继续火下去吗？至少日本人觉得不会。
从HYBE到S.M.娱乐，从抄袭到刷量，暴露的都是K-Pop高度资本化模式背后的顽疾——人的工具化、产品的同质化、对于效率和数据的迷恋。
K-Pop被认为有自己独特的“全面管理系统”，娱乐公司招募并培训年轻人才成为全能表演者，并管理艺术家活动的几乎所有方面，唱片、舞台表演、音乐视频、媒体露面等。
多年来，韩国娱乐公司就像是一部部精密的机器，源源不断地产出品质精良的产品，让全球青少年趋之若鹜。
随着问题的集中爆发，韩国业内意识到，除了加强国际市场的开发，K-Pop也需要管理模式上的转型。
有韩媒认为，CBX对S.M.娱乐的挑战有助于促使K-Pop行业内外对艺人权益和公平交易的重视。韩国人评论家金道勋认为，艺人和创作者需要更多自主权，“一些主要公司的不健康管理结构，可能阻碍原创性的规范化生产以及艺术家权利的合理化要求。”
经济好的时候，都不是问题，经济不好的时候，都是问题。但K-Pop发展到现在，已经没有退路了，韩国音乐比中国和日本都更需要国际市场，可以预见，K-Pop的下一步只能是改变管理模式的同时加大力度落实全球在地化。
这能拯救危机中的K-Pop吗？学者们看法不一，David Tizzard博士认为，虽然韩流文化传播可能不像几年前那么广泛，但“参与其中的粉丝仍然和以前一样热情。”首尔国立大学的经济学家朴成仁博士则认为，韩国电视行业已经失去了动力，同样的事情也可能发生在韩国电影或音乐上。
-全文完-
热门跟贴