重磅开票｜最高「峰」——三盲鼠开山之作音乐人，峰厚介四重奏中国巡演|三盲鼠|三重奏|乐队|四重奏|演奏|爵士乐|萨克斯

你能在各类讲述日本爵士乐历史的书籍中读到属于他的篇章；更能在超过100张不同的唱片中听见他的萨克斯长鸣；

他的合作者包括菊地雅章、渡边贞夫、本田竹广、日野皓正、板桥文夫、铃木良雄……等日本爵士界几乎所有的重量级人物，以及Joe Henderson、Gil Evans、Mal Waldron等传奇爵士巨星；

说到日本爵士次中音萨克斯的一众好手，他的名字总是最先被人想起；而在传奇的日本爵士乐厂牌「三盲鼠」发行的唱片名录中，这个名字永远排在第一位——

峰厚介

峰厚介1944年2月6日出生于东京，少年时加入合唱团，初中加入学校乐团，开始学习演奏单簧管。这个并非出于自愿的决定影响了峰厚介的一生。“如果当时学的是小号，现在我可能就是小号手了。”

就读于东邦音乐大学附属高中时期，峰厚介学习了更多音乐知识。高二那年他离开校园，开始在夜总会等场所表演，对爵士逐渐产生了兴趣，于是从单簧管转向中音萨克斯的演奏。

和许多日本爵士音乐人的成长经历不同，峰厚介没有接受过完整的学院派音乐教育，而是从高中时代就开始就投身实践，在大量的现场表演中练习萨克斯演奏，并逐渐了解和掌握了爵士乐的奥秘。

“在家练习会打扰到家人，

所以我就在更衣室练习。”

辍学不久之后，在钢琴手市川秀男的介绍下，峰厚介终于进入人生中第一个真正意义上的爵士乐队——加藤久鎮领导的五重奏，演奏中音萨克斯。那一年，峰厚介只有17岁。

1968年前后，峰厚介结识了钢琴家本田竹曠，开始与他的三重奏在新宿Pit Inn等专门的爵士俱乐部表演。他们下午先在Pit Inn演奏，然后再坐车前往广尾的Nid Cafe表演。结束之后，他们会在新宿的酒吧里狂欢。

“那是一个「想吹就吹」的时代。年轻人沉浸在音乐中。”

1969年，峰厚介被从伯克利音乐学院返回日本的钢琴家菊地雅章招致麾下。与此同时，他也开始创立个人领导的五重奏乐队。直到1973年乐队解散，峰厚介一直是菊地雅章最紧密的合作伙伴。两人携手留下的作品超过十张，包括《Poo－Sun》《Re-Confirmation》《End For Beginning》《Hairpin Circus》等经典之作。

1970年6月17、18日，峰厚介在东京Victor Studio录制了自己作为bandleader的首张专辑——《Fisrt》。在这张作品中，菊地雅章甘当绿叶，弹奏Fender Rhodes电钢琴为峰厚介的中音萨克斯助阵。贝斯手Larry Ridley和鼓手Lenny McBrowne也很有来头，他们是当时Thelonious Monk四重奏的成员，赴日本演出期间参与了峰厚介的处女作录制。

*峰厚介首张专辑——《Fisrt》

在《First》录制完成、尚未发行之际，另一张由峰厚介时隔一个多月后录制的唱片却抢先一步在1970年9月20日宣告上市。

这张编号为TBM-1的唱片开启了一段日本爵士乐最为人熟知的历史——「三盲鼠」诞生了。

*《MINE》，三盲鼠制作发行，编号TBM-1

*三盲鼠唱片公司（Three Blind Mice Records）于1970年6月由狂热的爵士乐迷藤井武（当时29岁）、建筑师佐贺和光、餐厅和加油站经营者鱼津佳也三人共同成立。三盲鼠以唱片的优质内容、高超的录音技巧，以及上乘的平面设计和唱片制作工艺著称。这要归功于兼任制作人的社长藤井武，负责平面设计的艺术总监西泽勉，尤其是几乎包揽了所有录音工作的神成芳彦。三盲鼠启用许多新人和有实力但缺乏录音机会的音乐家，为日本爵士界注入了大量新鲜血液，例如峰厚介、今田胜、山本刚、铃木勲、三木敏悟、高柳昌行等人。

“如果欧美的爵士乐稍微领先于日本，那可能是因为这些国家有小型唱片公司的存在。无论如何，爵士乐的美妙促使我全力以赴。”

——藤井武

峰厚介通过鼓手村上宽认识了建筑师佐贺和光，后者正是三盲鼠唱片公司三位创始人之一。几个人一拍即合，峰厚介带着自己的五重奏乐队前往神成芳彦的「葵工作室」，用两天时间完成了三盲鼠第一张作品，唱片标题为《峰》（Mine，即“峰”的日文罗马字写法），编号TBM-1（三盲鼠1号作品）；而从发行时间来看，这也是峰厚介的第一张作品。

对于这张唱片，日文权威爵士乐杂志《Swing Journal》做出这样的评价：

“由爵士乐狂热爱好者藤井武先生全力创办的新唱片公司的首张作品，展现了以峰厚介的中音和高音萨克斯为中心的精妙而充实的乐队演奏。作品展示了美妙的音色、优雅的旋律和激烈的情感表达，特别是高音萨克斯变化丰富的即兴演奏，状态非常好。”

*1970年1月的三盲鼠广告，上面写道：

“日本爵士界的新风。”

*《Swing Journal》杂志1970年12月号关于TBM-1的乐评。

在《峰》之后，峰厚介的《2nd Album》也在三盲鼠制作发行，编号TBM-4，四重奏和笠井纪美子合作的《Yellow Carcass In The Blue》则是三盲鼠的第八号作品。

*《2nd Album》，三盲鼠制作发行，编号TBM-4

*《Yellow Carcass In The Blue》，三盲鼠制作发行，编号TBM-8

1971年，峰厚介参与了钢琴家Mal Waldron的日本公演和现场录音，还在菊地雅章和Joe Henderson的音乐会上大展身手。Gil Evans 1972年前往东京、和菊地雅章录制联名唱片时，峰厚介演奏了中音萨克斯。

而在这个时期，峰厚介毅然将演奏了10年的中音萨克斯换成了次中音。

菊地雅章乐队解散之后，峰厚介叫上老搭档村上宽，并邀请钢琴家板桥文夫和贝斯手望月英明加入，于1973年组建了新的五重奏阵容。他也第一次在个人专辑中演奏次中音萨克斯。由于峰厚介即将前往纽约，这个组合维系并时间不长，但却贡献了峰厚介五重奏的经典之作《Daguri》。在那之后，峰厚介几乎没有再吹过中音萨克斯。

*峰厚介五重奏专辑《Daguri》

“在纽约的两年，感受到爵士乐的氛围，感受到纽约的氛围。虽然工作不多，但演奏的欲望变得更强烈，回到日本后这种感觉更加强烈。”

「日本爵士音乐家在美国」是一个有趣的话题。峰厚介在纽约的两年之间，铃木良雄、渡边贞夫、增尾好秋、中村照夫、菊地雅章、川崎燎、大野俊三等人都先后抵达纽约。他们混迹在全世界顶尖高手聚集的爵士乐老巢里，接受考验却甘之如饴，期待这样的一段经历能让他们变得脱胎换骨。

从美国归来之后，峰厚介迎来日本爵士百花齐放的70年代中期。Fusion已经兴起，电声时代已经到来。峰厚介带着新的合作者益田幹夫发表了现场专辑《Solid》和《Sunshower》，并且和本田竹曠、村上宽一起组建Fusion乐团Native Son。这个乐队8年间发行了10张唱片，峰厚介参与了前8张专辑的录制，以及乐队的欧美巡演，全面拥抱了电声时代的爵士乐。

*峰厚介与益田幹夫合作完成的现场专辑《Solid》

至今，峰厚介依然活跃在日本各地的舞台上，例如他出道时经常登台的Pit Inn。今天的峰厚介四重奏已经变成这位萨克斯巨匠带着清水絵理子（钢琴），须川崇志（贝斯），竹村一哲（鼓手）三位年轻音乐人的阵容。这个成员稳定的四重奏距今已成立了近十年。2019年，峰厚介和这三位乐手一起推出了距今最新的峰厚介录音室专辑《竹林》（Bamboo Grove）。

*峰厚介四重奏专辑《竹林》（Bamboo Grove）

峰厚介四重奏 Rias Coast ©Days of Delight

8月9日和10日，您将在Blue Note 上海和北京的舞台上看到这支峰厚介四重奏带来的精彩表演。他们不仅将演奏《竹林》中的曲目，也将演绎其他多首峰厚介的经典之作。

最高「峰」！峰厚介四重奏中国巡演，

由专注于日本和世界各地音乐人现场演出的SATORI厂牌策划及主办。

特别呈现

峰厚介 Tenor Saxophone

清水絵里子 Piano

須川崇志 Bass

竹村一哲 Drums

峰厚介 Tenor&Soprano Saxophone

峰厚介于1944年出生于东京。他在中学时代加入铜管乐队并开始吹奏单簧管。大约17岁时，他开始吹奏中音萨克斯。在高中二年级时，他在一家爵士喫茶店听到了唱片，成为了他与爵士乐的初次邂逅。1963年，他加入了一支爵士乐队，并开始在爵士俱乐部演奏。1969年被钢琴家菊地雅章发现并加入了他的乐队，直到1973年乐队解散。

1970年，他发表了首张个人专辑《MINE》。同年，在《Swing Journal》杂志读者人气票选的中音萨克斯手中排名第二，仅次于渡边贞夫，成为备受瞩目的新晋中音萨克斯手。1971年，他参加了钢琴家Mal Waldron在日本的公演和现场录音，并参加了菊地雅章和Joe Henderson的音乐会。从那年开始，他也开始吹奏次中音萨克斯。

1973年菊地雅章乐队解散后，他前往纽约并在那里呆了两年。回国后，他立即组建了自己的乐队并开始了演奏活动。1976年，作为萨克斯手参加了Gil Evans Orchestra在日本的演出。1978年，他与本田竹広等人组成了Native Son乐队，并以此乐队名义进行了演出和制作了八张专辑，作为一支爵士融合乐队受到了广泛欢迎。此后，他与板桥文夫、井野信义、村上宽等人组成了Four Sound，以及参与了富樫雅彦的J.J Spirits。1992年，他组建了自己的峰五重奏，并于1993年发布了专辑《Major to Minor》，赢得了当年《Swing Journal》杂志的日本爵士大奖。1996年，他带领乐团在纽约的“Birdland”俱乐部演出，1997年发行了该乐团的第三张专辑《Balancez》。2019年，他发布了由自己的四重奏制作的专辑《Bamboo Grove》。

清水絵理子 Piano

5岁开始学习钢琴和电子琴。6岁起进入雅马哈少儿专业课程和大师班，学习演奏、作曲、编曲、和声、指挥法及其他音乐知识，主要从事作曲工作并进行国内外的演奏活动直到16岁。曾与马克西姆·肖斯塔科维奇指挥的新日本爱乐交响乐团、札幌交响乐团等合作，以及与康拉德·莱纳指挥的维也纳国家广播交响乐团等共演，积累了各种演奏经验。

后来，19岁时遇到了爵士乐，受到了与以往完全不同的音乐观念的强烈冲击，开始自学并实践爵士乐演奏，与实力派音乐家的各种合作，一直活跃至今。目前，主要在东京及周边地区的Live House中以自己的三重奏形式表演，同时也参加许多其他乐队，并从事伴奏等活动。

須川崇志 Bass

2006年毕业于波士顿伯克利音乐学院。毕业后移居纽约，师从菊地雅章先生。2009年回国后，经历辛岛文雄三重奏，后担任日野皓正乐队的贝斯手六年。目前，他参与自己的三重奏，Banksia Trio（林正树，石若骏），以及峰厚介四重奏，本田珠也三重奏，八木美知依三重奏等多个乐队。他曾多次参加东京爵士音乐节、底特律（美国）、蒙特勒（瑞士）、布里斯班（澳大利亚）、迈尔斯（德国）、香港等多个国际爵士音乐节。

近年来，他还参与了2017年奥迪A5新车发布会的音乐制作和表演，以及2019年为岡本太郎纪念馆的特展“日本的原影”制作独奏音乐，并参与了演员金子あい的舞台剧《平家物语》的即兴表演。

他还参与了许多录音作品，包括米津玄师的《ゆめうつつ》、YUKI的《泣かない女はいない》（2021）。2018年他发布了个人首张专辑《Outgrowing》（与里奥·杰诺维斯，汤姆·雷尼合作），并于2020年和2021年与Banksia Trio（林正树，石若骏）发行了《Time Remembered》和《Ancient Blue》等专辑。

竹村一哲 Drums

从9岁起在家乡札幌的YAMAHA学习鼓，师从大山淳先生，主要演奏摇滚、融合等音乐风格。中学毕业后，以札幌为中心开始了职业演奏生涯。

2006年，作为石田幹雄三重奏的一员参加了在横滨举行的JAZZ PROMENADE爵士竞赛，并获得了大奖和市民奖双重奖项，同时三重奏发行了CD。从2009年起，成为板桥文夫三重奏FIT！的成员，制作了多张专辑。持续进行着三重奏以及大型编制的全国巡演，获得了高度评价。

2010年，首次作为渡边贞夫组合的巡演成员参与演出。从2011年开始，约两年时间作为渡边贞夫五重奏的成员活跃。从2015年至今，仍然是渡边贞夫组合的成员。

从2016年起，成为峰厚介四重奏的成员。2019年参与了峰厚介四重奏的专辑《Bamboo Grove》的录制。

目前主要在东京活动，但仍然热爱自己的家乡北海道，在札幌及北海道其他地方有许多活动。在札幌时期，曾是故去的钢琴家福居良三重奏的成员。

作为领队，与同样来自北海道的山田丈造、碓井佑治、越智俊介等人组成了年轻乐队“MAZIWARIS”。录制的CD在北海道的巡演中售罄。2018年发布了首张专辑《MAZIWARIS》。

2019年3月作为渡边贞夫的组合在纽约Blue Note演出，是唯一参与的日本成员。从2019年开始，带领自己的四重奏（井上銘、魚返明未、三岛大辉）活动，2021年7月，发布了组合的首张专辑《村雨》，2021年8月在Cotton Club演出，受到好评。

目前，在渡边贞夫、峰厚介、板桥文夫等多个乐队和艺术家的演出及录音会中活跃，参与了全国各地的多场演出。

文/33RPM

With Your Soul

Rias Coast