近日，音乐剧《摇滚学校》原版爆款高燃回归，在交通银行前滩31演艺中心掀起一阵高过一阵的声浪。台上炸裂的摇滚现场和台下热情难抑的观众交融呼应，共同点燃了一个属于摇滚精神和自由梦想的夏夜，也正式拉开了为期三周的摇滚狂欢。

△ 演出现场燃动盛况

摇滚不分年龄

黑马爆款热力来袭

百老汇爆款摇滚音乐剧《摇滚学校》根据知名同名喜剧电影改编，由创作了《剧院魅影》和《猫》的音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯作曲，联合《唐顿庄园》的编剧朱利安·费列斯，以及2014年百老汇复排版音乐剧《悲惨世界》的导演劳伦斯·康纳等金牌主创重磅打造。

《摇滚学校》讲述了一位落魄的摇滚明星杜威不得不为了赚外快进入一所知名小学冒充老师的故事。但是，杜威并不打算像寻常的老师一样，只教学生数学，而是想将这群孩子们打造成史上最酷的摇滚乐队！杜威的新乐队能否偷偷在父母和校长的眼皮子底下赢得乐队之战？又或者，杜威还是只能放弃梦想，面对现实？

舞台上，12名个性迥异的小演员连唱带跳，吉他、贝斯、鼓、键盘等各种乐器手到擒来，在近三个小时的时间里，现场演奏，尽情摇滚。在一段段肆意流淌的音符与节奏间，演员和角色“合二为一”，迸发出超乎想象的惊人能量。

诚如一位“校友”在现场留言板上写下的：“他们骨子里的激情是真的，对音乐的狂热是真的，孩子们冲破万难登台后眼里的光芒也是真的。”孩子们在音乐中找寻自我的过程，为身处混沌中的人们照亮了前路——探寻音乐赋予的勇气，释放梦想和信仰的力量。

“没有哪部音乐剧比它更老少皆宜。”

用一群孩子和一个永远有着孩子般最赤诚内心的成年人的故事告诉你，青春没有年龄的界限，打破桎梏，追寻热爱，摇滚万岁，自由万岁！

以乐叙事

重塑摇滚的内核

音乐剧《摇滚学校》的名声大噪离不开韦伯的妙手改编，无论是第一次步入“校园”，还是该剧的骨灰级粉丝，都能深刻感受到音乐在这部作品的灵魂地位。而音乐的戏剧性也恰恰是韦伯最为娴熟精到之处。在保留电影版同名主题曲的基础上，韦伯为音乐剧全新创作了12首作品，这些音乐紧随着情节变化，让观众在极具感染力的旋律和酣畅淋漓的表演间，体悟人物的内心情感和觉醒成长。

首演时，不少观众发现《摇滚学校》其实是一部“嗨”中带泪的作品，气氛高涨的同时也传递出细腻的情感。

When I Climb to the Top of Mount Rock,The Original Broadway Cast Of School Of Rock

《当我爬上摇滚神山之巅峰（When I Climb to the Top of Mount Rock）》唱出了男主角杜威内心坚守的“摇滚梦”；

If Only You Would Listen (Alternate Version, Bonus Track),The Original Broadway Cast Of School Of Rock

《我的心声（If Only You Would Listen）》是孩子们的情绪袒露，“叛逆”和“摇滚”的外衣下是他们小心翼翼掩藏起的真心，想要被理解，想要被倾听，想要活成我想活成的样子；

Stick It to the Man,The Original Broadway Cast Of School Of Rock

剧中的代表金曲《大声来呐喊（Stick It to the Man）》是全剧最华彩和最具记忆度的作品，彰显杜威和孩子们对摇滚精神的理解和主张；

Where Did The Rock Go,The Original Broadway Cast Of School Of Rock

面对剧中严肃刻板、恪守规则的女校长罗萨莉，韦伯用一首《哪里还有摇滚的节奏？（Where Did the Rock Go?）》让她卸下伪装，重燃对摇滚和对生活的热情，找回被现实压抑住的真实自我。