黄梅戏八月秋实， “女驸马”天上人间|女驸马|徽州女人|徽州往事|戏曲|韩再芬|黄梅戏

2024年的十二个月份

戏曲名家为你逐一打开——

在中国戏剧奖·梅花表演奖（中国戏剧梅花奖）创办40周年之际，郑芳芳、沈铁梅、蔡浙飞、曾小敏、单雯、杨霞云、楼胜、李树建、韩再芬、余维刚、张馨月、郝士超、齐爱云等多位戏曲表演艺术家应邀为《时尚芭莎》杂志拍摄戏曲新年专辑。

高亢激昂的唱段引人深思，

凄美动人的爱情故事令人感慨，

满怀悲愤的词句犹如惊涛拍岸，

他们以一举一动、一笑一颦

唱出人间百态，

余音绕梁，回味无穷。

以中国戏剧梅花奖的方式，

谱写2024新篇章！

戏幕起，人声沸，

百花齐放春满梨园，

繁华如梦戏唱人间。

黄梅戏《女驸马》

韩再芬饰冯素珍

韩再芬，中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者，中国戏剧家协会副主席，安庆再芬黄梅艺术剧院院长。

黄梅戏《女驸马》的故事脍炙人口，在舞台上久演不衰。“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元……”更是人人耳熟能详的经典唱段，不但曲调悠扬，朗朗上口，而且将刚刚得中状元，既内心欢喜又意气风发的形象展现得淋漓尽致，趣味横生，个性十足的女驸马形象也随之跃然眼前。而本次拍摄的正是该唱段的扮相，韩再芬饰演的角色为《女驸马》中的冯素珍。

《女驸马》讲述了一个极富传奇色彩的爱情故事。冯素珍和李兆廷在同窗共读时订下亲事。然而没过多久，李家横遭灾难，一贫如洗，冯素珍的后母嫌贫爱富，见到李家惨状，竟然逼李家退婚。冯素珍坚贞不屈，私下约李兆廷在后花园相会，私赠白银100两，帮助他进京赶考。不料，冯素珍的后母闻讯赶到，诬陷李兆廷为盗贼，并将其送官查办，还把冯素珍另配他人。

冯素珍誓死不从，在危急中逃跑，女扮男装进京，想寻找哥哥冯少英帮忙。然而找遍京城，未找到哥哥的下落。偶然之间她看见招考皇榜，便冒李兆廷之名应试，指望得到功名，搭救兆廷，没想到一举中第。

皇帝见冯素珍假扮的李兆廷才华出众，相貌堂堂，深感喜爱，将其招为驸马。

冯素珍百般推辞，无以为计，正巧八府巡按张绍民特意前来拜访新科状元，而张绍民正是改名换姓的冯少英，兄妹终于得以相见。两人正共谋脱身之计，圣旨已然驾到。冯素珍不得已，只能和公主成婚。

洞房花烛之夜，公主见驸马迟迟不肯入寝，不禁起了疑心。经过再三盘问，冯素珍才吐露真情，说出了自己的女儿身份。

公主大怒，要面奏父皇，治冯素珍欺君大罪。冯素珍吐露真情后摆明利害关系。公主为了摆脱尴尬的处境，只好和冯素珍统一战线，请求父皇赦免其死罪。

第二天，皇帝迫于情势，只得答应公主，并收冯素珍为义女，将李兆廷放出顶状元之名，为两人赐婚。这时，冯少英上殿代妹妹请罪，刘大人乘机做媒，最终冯少英与公主订亲，双喜临门。

韩再芬在中国戏剧梅花奖创办40周年之际谈“我与梅花奖的故事”

2000年，韩再芬凭借《徽州女人》获得第17届中国戏剧“梅花奖”。2015年，韩再芬凭借《徽州往事》摘得第27届中国戏剧梅花奖“二度梅”。

中国戏剧梅花奖40年的历史，见证了戏剧工作者的成长与辉煌。“我作为‘二度梅’获奖者，与有荣焉。在我的职业生涯中，与梅花奖的邂逅是我极大的幸运。我的代表作之一荣获‘一度梅’，对我意义重大。”韩再芬说。

在她看来，“梅花奖”不仅是她职业生涯中的一个高光时刻，更是她艺术道路上的一份动力和责任。一个演员的最好状态，是在积累了足够的经验和实力后，勇敢地去争取更高的荣誉。她坚信，演员应当为剧种贡献自己的力量，而原创作品正是这份贡献的重要体现。获得“二度梅”更是对她莫大的鼓舞，她深感肩负的责任更重了。

出生于安徽安庆这片孕育黄梅戏的土地上，韩再芬自幼受母亲的影响，早早地便展现了惊人的天赋。年仅16岁的韩再芬，因主演获第三届大众电视金鹰奖最佳戏曲电视剧奖的黄梅戏电视剧《郑小姣》而在全国家喻户晓。有了《郑小姣》的华彩亮相，天生的悟性、自身的努力、师长的帮扶、导演的垂青……让她拥有了更多的机遇。此后，她陆续接拍了《天仙配》《女驸马》《小辞店》《桂小姐选郎》等作品，成为拍摄黄梅戏影视剧最多的演员。《女驸马》《徽州女人》《徽州往事》等一系列作品也都烙印上了韩再芬的独特印记。

和皮黄腔、梆子腔的黄钟大吕不同，黄梅戏清新质朴，擅写女性角色，多为讲述百姓喜闻乐见的故事，以剧情和情感见长。和京昆相比，黄梅戏是一个青春的剧种，介于“江湖”与“庙堂”之间，被誉为“中国的乡村音乐”。它的程式动作、妆面造型没有固定的“脸谱”，相对自由。“让一个剧种拥有顽强的生命力，要注重与时俱进的现代表达，要跟得上时代的审美情趣。”韩再芬为此将传统剧目重新包装，实施“人人当主角”项目，让“青春黄梅戏，青年来开唱”。同时，韩再芬的“徽州”系列和《倾宁夫人》，以其深邃的思想与优质的品位，拉高了剧种的境界，也延长了剧种的生命。

黄梅戏《倾宁夫人》剧照

“决定了要做的事情，而且是用心血去做的，就不要怀疑自己。”她曾说。韩再芬一路走，一路甩开包袱，带领团队一起轻装上阵。面对行业缺编剧、缺导演的现状，她下决心培养自己的创作团队，其中有编剧和导演，也有唱腔、音乐、舞美、灯光、服装、化妆等一系列艺术设计人员。韩再芬本人已经从一个表演艺术家，成长为黄梅戏事业创新发展的实践者。

她在影视中领悟表演的活学活用，抛开程式化束缚，每一个动作都是有生命力的表达，把黄梅戏做得晶莹剔透。韩再芬认为，很多传统戏曲无法走入时代，大都因为手段老套、生硬照搬，脱离了创造，它便转不了身。“任何一种传统，都是糟粕和精华并存，像家里收藏的物品，该丢的要丢，精华该保留的要保留。”

越到这般年岁，韩再芬越懂《女驸马》里的那句“我也曾赴过琼林宴，我也曾打马御街前”，她不急不躁，追求的是水到渠成的美好状态。她向来不苛求自己，也不苛求别人，相信把每分每秒用好就能得到好的结果。

安庆市菱湖公园的湖心岛上，有一座黄梅戏大师严凤英的雕像，上书四字——“天上人间”。韩再芬说，这就是她要追求的，也是黄梅戏要追求的。“在台上演出，完成艺术的时候，就像在天上，让人遥望向往；走进生活，要从神坛上下来，以平民化的视角讲真话。如果做一个仙女，不跟人间打交道，那有什么意思？自己活着也没意思。生活一定要有烟火气，我觉得我还是蛮好的。”

黄梅戏又名“黄梅调”，源自湖北省黄梅县一带的采茶调。清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术融合，逐渐发展为一个戏曲剧种。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。

“我也曾赴过琼林宴，我也曾打马御街前”