在柏林爱乐音乐厅长大的“三冠王”，带着他300多岁的网红大提琴来了！|交响乐团|大提琴|柏林爱乐音乐厅|演奏|管弦乐|音乐会

表达力强、不造作、极度优雅，是当今最优秀的大提琴家之一。

—— 英国《卫报》

阿尔班·葛哈德（Alban Gerhardt）出生于柏林的一个音乐之家， 8岁开始学习钢琴和大提琴，父母对于他走上职业音乐家的道路有着重要影响。葛哈德的父亲在柏林爱乐乐团担任小提琴演奏家45年，而他的母亲则是一位出色的花腔女高音歌唱家。音乐对他来说就像吃饭喝水一样，既日常而又重要。

葛哈德曾在采访中说道，柏林爱乐音乐厅是他最喜欢的演出场地之一，不仅是因为音乐厅的声效让他非常中意，更重要的是，他是在柏林爱乐音乐厅长大的，他4岁时在这里参加了人生中的第一场音乐会。同样在这里，年仅22岁的他作为独奏家，与著名指挥毕契科夫执棒的柏林爱乐乐团合作，开启了职业生涯。

阿尔班·葛哈德与柏林爱乐乐团（来源：DCH）

天赋异禀加上家庭渊源，让大家不止一次地将阿尔班·葛哈德联想为“柏林爱乐未来的大提琴首席”。不过，具有冒险精神、希望探索自己更多可能性的葛哈德最终决定成为一名独奏家。自从1993年摘桂美国华盛顿伦纳德·罗斯大提琴比赛获得更多国际关注以来，“不安于室”的葛哈德还走出音乐厅，经常在地下隧道、中式花园、葡萄酒庄、老人院、火车站等不同寻常的场地演奏。

一位演奏如歌般美妙的音乐魔术师，一位有着精湛技艺的大师——当今最优秀的大提琴家之一。

—— 德国《每日镜报》

在社交媒体上，有一个叫“孤独的大提琴”（Lonely Cello）的账号，这是葛哈德在个人账号外，为自己大提琴开设的账号。这把琴跟随葛哈德的演出足迹走遍世界，每到一处都留下一张照片，白色琴盒因为经年累月的长途旅行显得有些“风尘仆仆”，像个有些笨拙又可爱的雪人。

2003年，葛哈德原本使用的瓜达尼尼大提琴意外失窃。后来，一位在汉堡的乐器商向他推荐了这把由意大利威尼斯制琴师马泰奥·戈弗里勒（Matteo Goffriller）制作于1710年的大提琴。这把琴尽管外观有些破旧，过大的尺寸对演奏的挑战也更大，但其温暖圆润的深邃音色让葛哈德为之着迷。

阿尔班·葛哈德演奏巴赫大提琴组曲（片段）

任何美誉对于阿尔班的卓越才能、专业呈现和杰出技艺来说都是恰如其分的！

—— 国际唱片评论

凭借精湛的演奏技艺、高超的音乐造诣以及对艺术永不止息的极致追求，葛哈德三十多年来深受国际乐评和观众们的一致赞赏，被誉为“当代最杰出的大提琴家之一”。

他不仅与柏林爱乐乐团、芝加哥交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、克里斯蒂安·蒂勒曼、安德里斯·尼尔森斯等顶尖乐团和指挥家合作，录制的唱片大量也备受好评。他的唱片三度获得权威性的德国“回声”古典音乐奖，是当之无愧的“三冠王”，还多次获得《BBC音乐》和《留声机》两大权威媒体5星好评和“编辑选择”推荐。2015年，与郑明勋和首尔爱乐乐团录制的陈银淑《大提琴协奏曲》专辑获得BBC音乐杂志奖，同时也入围了“留声机”大奖；2021年，则凭借与尤卡-佩卡·萨拉斯特和西德广播交响乐团录制的《肖斯塔科维奇：大提琴协奏曲》获得国际古典音乐奖（ICMA）。

葛哈德自认为是一个深具浪漫精神的人，他陪伴女高音母亲演绎的勃拉姆斯、舒伯特、舒曼、雨果·沃尔夫、理查·施特劳斯等浪漫主义作曲家的作品，至今仍然让他感动。

8月9日，葛哈德将倾情加盟由欧洲人气指挥约瑟·巴斯蒂安亲率的亚洲青年管弦乐团，演绎有着西班牙血统的十九世纪浪漫乐派法国作曲家拉罗的《d小调大提琴协奏曲》。这是拉罗唯一一部大提琴协奏曲，作品突显了大提琴的抒情与歌唱性，浪漫的音乐中虽没有明确使用西班牙的民间旋律，但亦展现出浓厚的独特的异国色彩。

葛哈德照片©Kaupo Kikkas, Benjamin Ealovega

亚洲青年管弦乐团2024上海音乐会

ROMANTIC EVENING

ASIAN YOUTH ORCHESTRA

演出时间

2024.8.9（周五）19:30

地点

上海东方艺术中心·音乐厅

票价

VIP380/280/180/120元

首席指挥｜约瑟·巴斯蒂安

大提琴｜阿尔班·葛哈德