如果要做类比，《负负得正》风格最接近的，是《从21世界安全撤离》和《宇宙探索编辑部》，离经叛道、桀骜不驯、天马行空。

这三部片子也确实有不少渊源。《负负得正》的剪辑是《宇宙探索编辑部》导演孔大山，片中全程戴着头套的“外星人导演”是王一通，蒋奇明饰演的罗森店员，名叫道明寺。而孔大山大学时期最崇拜的导演之一，就是《从21世界安全撤离》导演李阳，创作风格多少有受其影响。

从上部作品《热带往事》开始，温仕培就呈现出内地大银幕少见的电影审美，他有一种难能可贵的天赋。他的故事确实会有点抽象、散乱，有时候神来之笔，有时候莫名其妙，但对情绪和氛围的拿捏十分精准。

但这也造成了与观众的距离。《热带往事》就卖得并不理想，《负负得正》目前看来大概率也会重蹈覆辙。强烈的作者风格注定了它会口碑两极，同频会非常爱，不同频会完全无感。

也有人骂温仕培“抄”王家卫。

确实致敬元素很多。暧昧的色彩、意识流的叙事、抽帧慢镜头，酷似梁朝伟的朱一龙，某些角度很王菲的邱天，还有大量港式的致敬和对白。黄振开失恋后在出租房里自言自语的样子，很难让人不联想到《重庆森林》中那段“肥皂瘦了，毛巾哭了”。

但另一方面，这些风格化的融合，又增加了电影的可看度，有些巧思让人会心一笑。当大多数创作者都在安全区和舒适区打转，我忍不住会为这类敢于探索趣味的作品多加点分。

而且，温仕培对我的视觉实在太友好了，精致讲究的光影构图，把整个爱情故事拍得浪漫美妙，尤其是他镜头里的邱天，太美太美。《负负得正》在国产爱情类型片中就好像朱一龙那头扎眼的蓝色，养眼又突兀。

我喜欢《负负得正》的名字，因为它充满阳光。两个能量低于零的孤独体，在交错碰撞后产生正向电流。一次灵魂共鸣的相遇，在双方的生活里泛起涟漪。

但所有爱情课题最后仍然会回归于自己。在追寻的爱的过程中获得爱的能力，黄振开砸碎外星人的遥控器，打破墨守成规的社会时钟，夺回对生活的主导权。

这个爱情故事的现代性在于，它不是两个孤独的个体实现融合，而是在两座独立的岛屿之间，架起一座互通的桥梁。先找回自由的自己，再去连接彼此。

爱恨都好，至少《负负得正》的评价不会平庸。大数据算法电影遍地的时代，我愈发珍惜能带来惊喜的电影。说不定，温仕培第三部电影，就能“负负得正”。