如今的娱乐圈“流量”盛行,很多剧组选择演员会将他们的人气放在第一位。

仿佛与角色的贴合度已经不甚重要,可这样的选人标准忽略了观众的“辨别”能力。

演技好与不好是鉴定一个演员是否合适的最基本要求。

除此之外外在形象对于角色贴合度也十分重要,如果这两个基本条件都没有达到,那这部戏的热度必然很难提升。

看过这四位“戏混子”的新戏后就会发现,有时候人气也不是最重要的,演技才是经久不衰的“王道”。

“狐妖”杨幂

杨幂作为“85后小花”中热度较高的演员,手握的资源令人羡慕,无论是出席红毯还是拍摄影视作品,她从来不缺工作邀约。

在娱乐圈摸爬滚打多年,杨幂十分清楚自己的外在形象适合哪些角色。

所以在拍摄影视作品中会首选这些与自己形象贴合的,比如“狐妖”。

《狐妖小红娘》这个IP形成初期,观众就推荐过许多适合演女主角的演员。

虽然当时杨幂也在推荐队列中,可是播出之后大家对她的表演可谓是失望至极,纷纷感慨:

还是应该什么年纪做什么事。

细数杨幂进入娱乐圈以来的发展,其实挺“专一”的,她在作品的选择上偏爱古偶、仙侠类题材。

不可否认,前10年的市场中古偶类型剧确实很受欢迎。

特效元素的加入让整部戏看起来非常高级,杨幂精致的脸庞在其中可以大放异彩。

可一个类型剧演多了总会让观众审美疲劳,再加上杨幂本身的演技也不抗打。

年轻时候尚且可以仗着状态好、阅历浅解释一二,但如今杨幂在娱乐圈的经历和状态显然已经无法胜任这类角色。

《狐妖小红娘》中杨幂不仅演技遭到质疑,就连她整体的气质和状态也不尽如人意。

“85后小花”里别的人都已完成转型,在各个类型的影视作品中诠释自我,只有杨幂还在拉满滤镜的镜头中表演假吃。

剧中女主角的设定是非常酷爱鸡腿的,所以杨幂许多出场的镜头都有鸡腿相伴。

真正的喜欢会在看到食物时眼睛放光,拿起它就忍不住大快朵颐。

但杨幂的表演直接透露出一种“嫌弃感”,吃一口鸡腿,鸡腿的大小没有任何变化。

破绽十足的表演直接被网友质疑假吃。

演戏最重要的就是真实和代入感,可这两点杨幂都没办法提供给观众,自然口碑就会下滑,毕竟不是所有观众都愿意迁就她。

身为狐妖,表情妩媚、身段婀娜是最迷人优势。

可是剧中杨幂连狐妖的基本特点都没有诠释出来,表情木讷好像成为了她的常态。

如果不是剧组装造给力,有时候真的会忘记杨幂演的角色到底是什么。

无论时尚资源有多好,本质上依旧是演员,希望她可以找回初心,好好历练演技,早日跟上其他人的节奏。

不要在一种固定题材中反复消磨自己的观众缘。

“叔圈天菜”开始油了

有一段时间大家酷爱总结娱乐圈的“叔圈天菜”,他们经历过岁月的磋磨和经历的沉淀,在表演上有一种独属于“大叔”的魅力。

王阳的名字就赫然在列,观众看过他的表演一致认为:王阳的魅力真不是一般人可以相比的,好像每一个动作都自带霸道总裁味。

当初谁也没有想到,这个回旋镖会在不久后扎到王阳自己身上。

虽然他从未对“叔圈天菜”的称号做出过正面回应。

但从他的表现中可以看出对这种赞美方式非常受用,甚至有些沾沾自喜。

自从有了这个称号后他一直把自己固定在“霸道总裁”的模式中,无论是生活还是剧中都想透露高贵范。

“物极必反”四个字放在王阳的身上再合适不过了。

之前观众的确喜欢他不经意间展现出的成熟魅力,可是一旦刻意开始追求这种风格,就有些油了。

由央视出品的《追风者》让大家十分期待。

新颖罕见的题材类型、老戏骨的光环加持使这部戏的预约量史无前例,足以见得观众对它抱有怎样的期待。

偏偏王阳用实际行动“打”了观众的脸,当初赞美他成熟魅力有多么激动,现在看到他剧中演技就有多么沮丧。

《追风者》是一部金融谍战题材的电视剧,每一个主角都有鲜明的人物性格。

偏偏王阳在表演过程中私自为角色加了一层霸道风格。

无论是面对敌人的谩骂,还是亲妹妹的撒娇,王阳至始至终都只有一个表情——抿嘴加歪头,仿佛不把任何人放在眼里。

人物该有的性格特点他是一点没有体现出来,反而用自己的理解开始“魔改”这个角色,让观众本身的期待全部落空。

王阳也算得上娱乐圈的老演员了,万万没想到这么多年过去他的演技越来越拉垮,甚至被剧中的一众小鲜肉吊打。

如果不再提升对自己的要求,很容易被市场抛弃。

“戏混子”三个字会成为他职业生涯中最大的污点。

选角的重要性

除了前面提到的这两位,近期秦岚的新剧也推上了日程,甚至开播六天后播放量直接突破两亿。

但大家对《九部的检察官》疑惑非常统一,就是秦岚到底适不适合剧中的角色。

之前她接的大部分类型都是职场爱情剧,有的时候还有诠释姐弟恋。

因此大家对秦岚的印象大多是“风韵犹存的知性大姐姐”。

让她来出演侦查类人物是未曾想到的,这仿佛和之前的戏路毫不相干,总带有一些违和感。

面对观众的质疑,《九部的检察官》剧组可谓是力排众议,坚持邀请秦岚出演,可最后的结果也印证了选角的重要性。

一个演员如果给观众的固定印象太过深刻。

在一部新戏里就会很难让其带入其中,更何况秦岚的演技也没有精湛到可以挑战不同类型的人物性格。

剧中很多动作和表情都与角色本身并不相符,或许秦岚根本没有将这个角色理解透彻。

张译的演技毋庸置疑,但与秦岚搭对手戏时两人站在同一个画面显得非常违和。

就好像面对面的两个人在演绎完全不同的影视作品,侦察剧紧张刺激的气氛完全无法从秦岚的表演中反馈出来。

虽然大家都是奔着这个剧本身的类型去看的,可是秦岚的表现实在太差强人意,使喜欢这部剧的观众都无法原谅。

有的时候接戏的数量并不重要,选角才是剧组和演员的“大事”。

正确与否直接会影响这部剧的质量。

用力过猛的“老戏骨

“戏混子”的称号万万没想到杨志刚也能名扬其中。

前段时间《唐朝诡事录》第二季已经更新完毕,在网络上掀起了一波又一波的讨论热潮。

故事剧情连贯、反转不断,氛围紧张刺激,让看过这部剧的观众直呼过瘾,并且纷纷喊话第三季赶快提上日程。

但剧本和团队的优秀依然不能成为一些人的“安全牌”。

演技不好就立正挨打,毕竟这是对一位演员的基本要求。

杨志刚也称得上是娱乐圈的资深演员了。

当年凭借一部《火蓝刀锋》创下了电视台的收视热榜,让大家对这个长相痞气、身段正义的演员非常有好感。

可是多年过去,杨志刚的演技好像一直在走下坡路。

《唐朝诡事录》的题材非常新颖,“诡”字在剧情中体现的淋漓尽致,杨志刚饰演的角色是狄仁杰的弟子苏无名。

机智聪慧的他在每一案中发挥着极大的作用,很多剧情都是通过一张巧嘴将真凶“诈”出来的。

可是苏无名本身的人物性格反差很大,表面上花言巧语,内心的底线却十分清晰,虽称不上“城府深”但也大差不差。

杨志刚在饰演这个角色的时候对自己的师弟大吼大叫,面目狰狞,实在和剧中的人物设定出入太大。

情绪激动的时候杨志刚的台词输出全部靠吼,毫无感情和技巧可言。

这样的表演方式放在剧中显得极其不恰当,导致观众对他的演技深表失望。

这四位“戏混子”都或多或少的影响了整部剧的拍摄质量。

偏偏他们还戏约不断,一部剧失败就靠下一部剧挽回口碑,质量不成就走数量,最后受伤的只有剧组团队。

其实他们最应该沉淀下来好好提升演技,看清自己的定位才能有更好的进步。

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