青年艺术家胡俊峰，笔墨间流淌着古韵与今风，他的艺术世界宛如一幅精美的画卷，展现出草书之奔放与古玺印之典雅。他的作品，如飞瀑流泉，激荡人心。在全国书法篆刻展、篆刻艺术大展等国际舞台上，他的草书与古玺印作品赢得了广泛赞誉。那独特的古玺印风，既承传统之精髓，又融入现代审美之精髓，彰显出胡俊峰对艺术的独特见解与追求。他对艺术的追求，如同对古玺印的热爱，深沉而执着。他不仅在书法篆刻的技艺上精益求精，更在理论研究中探寻着艺术的真谛。

胡俊峰，斋号近一堂。1981年4月生，山西偏关人。毕业于中国美术学院书法篆刻专业，获博士学位，导师陈振濂教授。现为浙江传媒学院讲师，中国书法家协会会员、中国文艺评论家协会会员。作品荣获“百年西泠·西湖风”国际篆刻大赛一等奖，入展中国书协主办的全国第九届书法篆刻展，全国第六届、七届篆刻展，当代篆刻艺术大展等11次；学术论文发表于《中国书法》《中国文字博物馆集刊》《西泠艺丛》等专业刊物20余篇；西泠印社出版社出版《百年西泠西湖风国际篆刻优秀者作品集·胡俊峰卷》。指导学生在全国书法篆刻展中获奖入展30余次。

艺术典藏：请问您是如何踏入书法篆刻领域的？能否与我们分享书法艺术给您带来了哪些特别的吸引力或精神滋养？

胡俊峰：书法学习我是从小受到父亲的启蒙，从6岁开始就练习书法。父亲做过小学教师，写得一手好字，在我们当地方圆几十里都有名气。我初中毕业考入了晋西北最高的学府五寨师范学校，当时学校开设有书法课，有一位蔡银乐老师见我书法写得不错，很赏识我，鼓励我师范毕业后报考书法专业，经过三年的努力，我2001年师范毕业顺利考入中国美术学院书法篆刻专业。2009年我考取硕士研究生，2017年考取了博士研究生，2022年6月我博士毕业就被浙江传媒学院以人才引进的方式入职，在学校教书法篆刻课程。回顾我的学习书法道路并不坦荡，从读本科到博士毕业用了21年，我一直在坚守着书法的初心，在我看来，学习书法除了辛苦也有喜悦，正是因为书法我受到了别人的尊重，也是因为书法让我的物质生活需求得到了满足，感恩书法！

艺术典藏：多次入展全国展览，这对您个人艺术旅程有何影响？

胡俊峰：我入展中国书法家协会主办的展览11次；西泠印社主办的展览获奖4次，入展16次；省展获奖入展30余次。我认为，参加展览能检验自己的作品是否能被当下所认可。譬如，2007年我的篆刻作品入展全国第九届书法篆刻展，这次入展给我的篆刻创作增添了极大的信心，在次年西泠印社主办的“百年西泠·西湖风”国际篆刻大赛中荣获了一等奖，全国第六届、七届篆刻展也顺利入展。同时，积极参加展览可以建立与社会之间的联系，增加知名度。对于大众来说，书法是抽象艺术，比较难欣赏，所以大多数人只能通过全国展的获奖入展名单来判断作品的高下。

艺术典藏：您如何看待传统和创新之间的关系？谈谈对书法篆刻的理解与创新思考。

胡俊峰：书法篆刻的传统创新是书法篆刻发展中互相关联且不可或缺的两个概念。书法创新要建立在熟悉传统书法的前提下，任何一种艺术的创新都要建立在传统的基础上进行，当下书法的创新，我以为要从以下三个方面进行：首先，锤炼书法的点画用笔。书法用笔为上，点画有力量，就不会出现“唯笔软而奇怪生焉”的现象。其次，记忆文字的形体变化。例如，我经常在讲授篆刻教学时用到的一个例子，汉印制作入印文字用的是缪篆，今天在汉印创作时就应该多去参考《汉印文字征》的各种字形，只有掌握了传统汉印文字的变化规律，才能更好地创新，不然就成为无根之木，无源之水。最后，章法也要去传统书法中学习。每一种书法形式的章法都有各自的特点，如唐代之前的尺牍和明清时期的立轴大草章法处理截然不同，这就促使我们不断深入学习历代以来的传统书法形式，这样在创新的时候才会做到手到擒来。传统和创新是一把“双刃剑”。

艺术典藏：今后的艺术创作上，您有哪些打算？是否有一些新的探索或尝试？

胡俊峰：近两年在艺术创作方面我主要有四方面打算：首先，在书法篆刻创作方面。加强古代经典法帖临摹，不断锤炼自己的技法，积极参加中国书协主办的重大竞赛。其次，在理论研究方面。艺术创作离不开理论的指导，所以日常要多读书，把书法篆刻实践中的感悟撰写成文字发表，更要有做学问的远大志向。另外近两年完成两本书稿的写作。再次，在教书育人方面。我的第一身份是大学教师，所以必须把教书育人放在首位，上好每一堂课，启迪学生的全面发展，带领学生多参加一些竞赛和社会实践，培养学生成为社会的有用之才。最后，在社会服务方面。我一直认为艺术要服务社会，今年有幸被省委宣传部聘为“浙江省首批文化特派员”，这是我的荣幸，要倍加珍惜，我将戒骄戒躁，不断虚心学习，利用我的专业特长服务好社会。

【师友短评】

胡俊峰同学在博士学习期间勤奋辛劳、忠厚笃实。他的篆刻在业内已受关注并拥有一定影响力，技法娴熟，面貌稳定而丰富，尤以“古玺印”风格的承传极有心得，已形成自家独特艺术语言，且心无旁骛，钻研日深。在功力上有足够的专业纯粹度。建议在创作实践上坚持自己的方向，不求芜杂而面面俱到，而求专精而能独树一帜。胡俊峰博士在学术、艺术创作方面均有较好的建树。在社会实践与专业推广中亦多有付出，成绩斐然。唯望多作深度思考，勤于探索，加强逻辑思辨能力运用，在学术上勇猛精进，成为本专业中能贡献重要智慧与知识的杰出人才。

——陈振濂（中国文联副主席、西泠印社副社长兼秘书长）

书法和篆刻作为中国的本土艺术，有着深厚的文化底蕴和历史积淀。在胡俊峰的书法篆刻作品中深深地体现了这古老艺术文化的传承，而且他的艺术是建立在传统之上又有着自己的面貌，实属难得。胡俊峰先生的作品中充满古人的气息，又有自己对艺术的诠释。这些都离不开他对艺术的敬畏之心，在当下的“快节奏”的时代背景下，他能够潜心学术，肯坐冷板凳，脚踏实地，一步一个脚印，在艺术这座高峰上攀登，这种态度实在让人佩服，他的这种状态就像酿酒，越酿越香。愿胡俊峰的艺术之路常青！

——王昊宁（浙江省书法家协会会员、评论家）

君子修己以敬

Q：艺术典藏

A：新锐艺术家胡俊峰

Q:请用一句话描述自己现在的艺术状态。

A：每天忙得不亦乐乎。

Q：请按重要性，排列艺术家与普通人之所以不同的三个特质。

A：勤奋坚持、天赋才情、独立思考。

Q：艺术于你，是业余，还是专业？

A：专业。

Q：在你生活中，最不可缺少的一样东西是什么？

A：感恩。

Q：你欣赏的艺术家是谁？为什么？

A：没有出现，因为追求完美。

Q：除了艺术，你还有哪些喜好？

A：战汉印章收藏、魏晋石刻传拓。

Q：什么样的环境，最会让你萌发书法创作的冲动？

A：安静无事的夜晚。

Q：于你而言，书法和生活是怎样的关系？

A：书法离不开生活，生活不能没有书法。

Q：有人说笔墨等于零，你觉得呢？

A： 认可，高级的艺术不能局限于笔墨的技巧，更应该注重情感的表达。

Q：从事艺术，现在想想，你的初心是什么？

A： 坚持书法篆刻创作探索，做好授人以渔。

Q：第一次接触艺术，大约多少岁？

A：记不清了，从小耳濡目染。

Q：还记得引领你走上艺术道路的第一人是谁吗？

A：我的父亲。

Q：截至目前，对你的艺术发展影响最大的人是？

A：我的母亲。

Q：截至目前，对你影响最大的艺术作品是？

A：战汉古印。

Q：从事艺术，你记得身边人对你的最大鼓励之词是什么？

A：千里之行始于足下。

Q：截至目前，你做出最满意的艺术作品了吗？简要介绍之。

A：没有，还在努力探索中。

Q：平时，你最喜好收藏的物件有哪些？依次说出三件。

A：战汉印章、魏晋石刻、篆刻印谱。

Q：关于传统和创新，你怎么看？

A：创新离不开传统的滋养。

Q：关于天赋和功力，你怎么看？

A：天赋是父母给的，功力需要自己锤炼。

Q：关于技法和想法，你怎么看？

A：技法可以通过练习得到，想法需要读书启迪。

守静笃

Q：关于大众喜好和个人风格，你怎么看？

A：这是两条不同的路，艺术必须有自己独特的风格。

Q：如果可以穿越，你愿意生活在什么朝代的什么时期？

A：大唐盛世。

Q：如果可以选择，你愿意和哪位古人谈艺？

A：胡适之。

笃静悟初

Q：在中国，你最想生活在哪三个城市？

A： 忻州、杭州、台州。

Q：国外城市中，你最向往哪三个城市？

A：巴黎、伦敦、京都。

Q：有人当面贬斥你的作品，你怎么办？

A：虚心接受。

Q：有名家当面赞扬你的作品，你的表情是？

A：一笑而过。

Q：完成一幅作品后，大多时候，第一个欣赏者是谁？

A：犬子。

Q：别人对你评价，你听到最多的一个词是？

A：踏实。

Q：别人对你的作品评价，你听到最多的一个词是？

A：朴厚。

Q：书如其人，艺如其人，反映在你身上自认对吗？

A：对。

诚信友善

Q：你每天花在艺术上的时间有多久？

A：大于10小时。

Q：你的艺术作品，现在都流向哪里去了？

A：全国各地藏家。

Q：当前的艺术市场，你觉得如何？应如何去适应？

A：艺术市场低迷，做好自己。

Q：用三个词语来描述你心中完美的生活方式。

A：安逸、自由、美好。

Q：最近这一年，你主要在哪些地方活动？

A： 担任省级文化特派员，服务好社会。

Q：近期，你正在最努力做的事情是？

A：撰写期刊和论坛约稿。

Q：在未来的艺术道路上，理想状态下你能达到怎样的高度？

A：未来可期，一步一个脚印，不断前行。

Q：你的艺术创作风格是用三个词概括？

A：书法雄健洒脱、篆刻工致典雅、文字朴实无华。

Q：创作时，你最离不开的一件物品是什么？

A：砚。

染于苍

Q：描述一下你的梦想工作室是什么样子的？

A：足够大的空间，能随时找到要用的书。

Q：你最喜欢在一天中的哪个时间段创作？

A：夜深人静。

Q：有没有一次失败的创作，却意外教会你重要一课？

A：没有，每次失败都是进步。

Q：你最想通过艺术传达给观众的信息是什么？

A：艺术为社会服务。

Q：有没有一个颜色，你觉得最能代表你自己？

A：红色。

Q：你认为最具创新性的艺术形式是什么？

A： 最不精心设计的形式是最创新性的艺术形式。

Q：有没有一个日常习惯，你觉得对保持创造力至关重要？

A：不停地阅读。

Q：如果必须用一种自然现象来形容你的艺术风格，会是什么？

A：芝麻开花。

Q：在艺术之外，哪位人物对你的生活态度影响最大？

A：苏东坡。

Q：如果用一句话向孩子解释什么是艺术，你会怎么说？

A：享受艺术，尽情挥洒。

记者 孙乐怡 实习生 韩鑫怡

任编辑：陈友望

审核：韩斌 高峰

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