像我这样的画家，今天能够有朋友关注，在市场上还能够有口饭吃，已经很知足了，我不想发大财。
我希望进入一个真正的市场。你不喜欢，我不强迫你。我这样的画有人喜欢，他那样的画也有别人喜欢。假如你的价格正常，作为一个活着的人，不要跟齐白石、黄宾虹这些已经做鬼的老先生比价。
其实作为画家来说，我根本不需要广大群众都喜欢我的画，如果都喜欢的话，我也画不了，我哪有那么多画？我只需要少数有实力而且看得懂我的画的人，大家能好好合作就够了。
朋友邀我到山东去应酬，完了，饶一些“铰子汤”。（朋友一般买完两幅画，还想另外要张字，我也觉得合情合理，比如人家吃完你的饺子，再饶一勺汤吧。）
一个个体画家，其实是没有办法让群众都喜欢他的画的。我一年画一千平尺，这也是因为我需要钱来过相对宽裕的日子。假如我的画卖到三万一平尺、五万一平尺，我也不会画这么多。
之前的炒作，赌得太盲目了，把在世的人的价格一下子弄得比已经做鬼的人的价格还要高，太急功近利。其实画家像是一只鸡。市场好好地养这只鸡，让它一天下一个鸡蛋，挺好的。但现在是，大家把这只鸡捉住宰掉，想象它肚子里面肯定有好多蛋，结果只拿出来一个还没有成形的蛋。
假如你跟我订了五十平尺的画，一般来说我不会给你画出最精的东西，也不会给你画出太差的东西。我就用熟悉的方法把它完成而已，这是完成订件。有的东西是大起大落，没有人订的时候，我在家里瞎弄，要能反而画出来特别精彩的东西。这种东西我不会以拿出来卖，我留作种子，作为以后再发展的参考。
从画廊经商的角度，一般认为比较细一点、画得密一点的东西，价值高一些；粗犷一些、疏落一些的东西，价格低一点。这样的量化方法其实是比较简单、比较不可靠的。
画有的作品有没有优劣？当然有。打个比方，齐白石各处表现得十分充分的画，最多只占他作品的十分之二。而很多画家一辈子只画过一两张好画。以我自己的作品来看，我刚定来来的三千块一平尺的价格，和我所有的画去比较，是比较划算的，如果你买到比较精的作品，那更是划算。
我觉得遍地开花的小画廊心要沉下来，不要指望发大财，发大财想干吗去？你想弄二十亿到手里？送死的交易啊！在西门庆花天酒地之后，有一个品人的评语说了：“何福消受？”你有多大本事能消受这个东西？果然过不了两天就家破人亡，如此而已。
小画廊应该花不是很多的钱，买到真正值得你欣赏的东西。放在家里，也是保值的，你如果不喜欢或者家里人急用，也可以让掉。……不要指望这个东西发大财，假如想发大财，那就要防备倒大霉，只能这样。
中国画坛缺少真正能够让消费者受益的东西。比如一幅画，你三千买来，不想要了，过两天碰到喜欢它的人，三千五能让得掉。他买回家，挂在家里自己享受。
（女演员）演戏是在玩命，演得非常投入，觉得每天晚上像是死了一回。……画画也是同样的道理，你的爸妈生病要医药费，儿子读书要学费，一家老小的生死荣辱全在于你那张画能卖多少钱，那你一定会非常小心，在里面玩命。这个时候感觉是不一样的。
就说当今中国，整个生活给我的感觉就是“肥硕”。
阿城说西方的中产阶级是被教育过的，他觉得这是比较好的、比较理想的艺术消费阶层。而中国这种有教养的、已经被教育过的中产阶级还没有形成，所以他现在不太指望能出现正常的、比较理想的艺术消费阶层。
我们现在大部分人的价值观念中有这样的说法，叫做“有便宜不占王八蛋”。
我个人觉得中国以前的艺术品价格实在是太低。我到东京去的时候，他们画的东西惨不忍睹，但卖得太高。所谓四大名山，不好意思，实在不怎么样。日本也有好画，像富冈铁斋、良宽等，但市场不认同，画廊不玩这些东西。玩的东西俗不可耐、乱七八糟，无聊之极。我说你们没有眼睛吗？这些画你们看不出好坏吗？其实他们太知道了。
有品位的画家肯定不把主要的精力放在这上面，而是主要放在自己的游戏上，希望自己的文化含量更大、更深刻；至于钱的事，他自己够吃够喝，应该满足了。你又不是商人，不需要拿钱来衡量自己的成就。
对我个人来说，最好是能读懂我的作品，又能给我钱。钱哪个都要，哪个不要呢？自信的画家，可能会让别人懂画。也有些不自信的，故意装出深不可测的样子，好似没钱的老板装出有钱的模样，都是一个道理。
我想这一辈子究竟有多少小时是在为自己画画？（算计卖钱的，要参加大展准能吓唬人的，应酬、奉命的等等都不能算在内，这些似乎能算画画，就算不是诈骗，充其量也只能算是打工吧。）
画债累累，又不愿动笔，赖在床上看无聊电视剧不止，不亦快哉！
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