2024第四届世界游牧短片展入围名单|上海国际电影节|世界游牧短片展|剪辑师|影展|纪录片

本文转自：世界游牧短片展

周宇

1979年生人，土家族，导演。曾为NHK摄影师、凤凰卫视摄影师、北京外国语大学新闻传播学院顾问。

纪录片《敖鲁古雅敖鲁古雅》剪辑师；该片荣获2010年上海国际电视节自然类纪录片白玉兰金奖、2010年法国新卡里多尼亚国际纪录片电影节组委会大奖；上海电视台纪实频道MIDA导演计划影片《神翳》导演；纪录片《我的身体你做主》剪辑师；该片荣获2010年中国纪录片协会十佳纪录片；纪录片《雨果的假期》剪辑师；该片荣获2011年日本山形国际纪录片电影节最高奖小川申介奖、2011年中国纪录片协会十佳纪录片。参与过多部纪录片的剪辑、导演、制作。

非常荣幸受邀作为2024世界游牧影展的纪录片部分评委，如果说感受就是很纪录片精神。在这个时代看了太多的媒体纪录片，这次影展的每一部纪录片，或许有些稚嫩，或许有些略显简单，但每一部都能感受到真诚，这点非常重要，在这样一个时代也尤其宝贵和珍贵。

纪录片和摇滚一样，对我来说是作为一个可以称为精神存在的东西，包含着对一个世界的好奇，包含着对于自我的探索与坚持，包含着自由、独立的思考和反叛精神，这也是世界游牧影展的气质。

非常感谢各位对世界游牧影展的信任，不管入围与否都希望各位能够在影像上继续前行，看完片子我也顺道看了简历，都是好年轻的朋友，也想起20年前的我。

如果有缘可以一起坐着喝酒聊天，可以孤独的路上一起携手。

搜朴小队：张照、潘志永

张照

导演、剪辑师。本科毕业于吉林大学广告学系，硕士毕业于英国华威大学WBS。

导演代表作品：《欢喜场》《大醉先生》《车内的两人》《2021年春海南人类学样本》《中国独立书店访谈录》《书房里的世界观》《散步集》等。曾担任《十三邀》《她在家》《田壮壮：我和电影的关系》等的剪辑师。

潘志永

制片人、后期工作室「豆棚」合伙人。毕业于天津大学，曾担任大象纪录制片人，策划柏林电影节新生代单元最佳影片、东京电影节亚洲未来最佳影片《第一次的离别》。

制片代表作品：剧情电影《监狱来的妈妈》《囚徒》《马放南山》《恋爱的蚂蚁》；纪录电影《一日冬春》《288天》《欢喜场》《鸡公仔，尾弯弯》《备选方案》制片人；《密语者》联合制片人；系列纪录片《散步集》、《书房里的世界观》制片人；社会实验纪录剧集《我们该如何老去》，独立纪录剧集《中国独立书店访谈录》导演、制片人等。

第一次做游牧影展的选片人，别有一番不一样的感觉。看到很多的新生力量，他们方法尚且稚嫩，却带来了新鲜的选题、锐意的视角；也看到相当数量的成熟创作者，在这个纪录的世界里尽情游牧，放养了节奏十足、冲击力很强的影像短片。也看到不少的私影像创作，充满野生的蓬勃之力。我们舍弃了制作精良的标准，更看重创作者的精神内核，同时我们也从大家的创作里吸取了很多创作的养分。

最开始我们只想选出个人观感里最好的那一部分，但桃导说，为什么不放宽一些。于是我们尽最大的努力，给尽可能多的创作者一个鼓励，希望在游牧影展里，他们都能万马奔腾。

游牧是一种精神，但我们相信也是对画地为牢的世界最好的回应。

吴軎 WU WEI

蒙古族，导演、制片人、选角导演，毕业于北京城市学院。

导演作品：《马背少女》《神游会》。制片作品：《倦鸟知还》《白天爱，晚上恨》《边境》。选角作品：B站剧集《命运拳台》、电影《白天爱，晚上恨》《边境》《一匹白马的热梦》（2024威尼斯电影节、釜山国际电影节等）。

近些年致力于创作蒙古族女性题材“马背”系列影片，曾入围伦敦短片电影节、德国汉堡华语影像展、重庆青年电影展、海浪电影周、世界游牧短片展、戛纳电影节短片角等。

看到那么多鲜活的作品是我的荣幸，感谢大家关注世界游牧影展。

就像涓涓细流的河水，涌进电影世界、还有我们的心中。

当许多在地电影的文化表达与作者性极强烈的影像表达相交织，我感受到这是个多元的胜地。

希望浪花一直有、草原无尽头。

陈新彦

湖北十堰人。腾讯影业签约导演，万达影业签约编剧。

高二开始创作短片，代表作为《遗书》，《斑马骑士》，《犰狳》。其中《遗书》入围国内二十余个影展并获奖，首部电影长篇剧本项目《斑马骑士》获得腾讯影业青年导演培养计划重点关注导演项目，万达影业菁英计划电影类10 强，猎鹰计划年度商业价值项目。2021年执导腾讯影业与阅文集团出品的贺岁短片《野朋友》。2022执导《过山车经过的岛》获得北京国际电影节Reelfocus新血影像计划单元终选项目，布宜诺斯艾利斯国际电影节最佳短片，2023世界游牧电影展十佳剧情短片，入围2023北京国际短片联展， 2023Hishorts厦门短片周，入围第28届釜山国际电影节亚洲竞赛单元。

本次世界游牧电影展的选片过程让我觉得现在的短片创作者的表达更加的多元化，制作水准也越来越精良，每一代导演都有属于自己对于生活独特的洞察力，通过艺术化的再现和放大，让我去注意到世界各种群体和不同的阶层的生活现状，走进他们的内心和他们共情。

给我留下比较深刻印象的短片有《第七天》《热河》《薄暮乐园》《雨打芭蕉》《思念无需泥土》《海》，这些导演的洞察足够奇特，视听功力极强，表达也是当下值得被大家所关注到的主题。

在和其他评委讨论定夺入围名单时，有分歧，有争执，有说服对方审美的过程，让我觉得就像在拍自己的作品时，去说服团队的感觉一样奇妙。

我感受到了世界游牧影展更多的包容性和民族性以及作者性，我们每个人最后都在力保自己心目中的遗珠，不漏掉任何一部好作品，也一定会聆听每一个小众群体的发声。

希望越来越多的的导演可以坚持创作，加入到世界游牧影展的大家庭，在这里认识更多志同道合多元化的伙伴，从而走向世界更大的舞台。

李扬

画画、独立导演、在一家制作公司从事制片工作。

很荣幸成为第四届世界游牧影展的选片评委。独立看片期间，我规律生活，自定每天观片数目限量，保持充沛精力，力求每部片都看得仔细。

虽尽力客观，也难免受到身份、经历、性向、认知、激素、坐姿等影响。但百余部短片所传递出的多样情感、多元议题、多种形式的丰富表达，让我短期内成为一个开放且有主见的人，非常感谢！

在和其他评委的最后讨论中，我们也在并不熟识的前提下，迅速决定：让渡出各自的部分标准，结合影展一如既往的选片标准，形成了最终的入选标准。

幸运地是，我们都尽了各自所能，“保护”下了各自青睐的不同选片。

这是一套完整、开放、相互尊重的正常流程。