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舞蹈诗剧《只此青绿》上海站加场开票！

上海站今年巡演最后一轮，错过再等一年

2024年11月7-10日，上海北外滩友邦大剧院

邀你一起入画！

舞蹈诗剧《只此青绿》取材自北宋希孟创作的绢本设色画《千里江山图》，全卷设色精妙、构图悠远、底蕴深厚，被誉为中国十大传世名画之一。

《只此青绿》以舞作画，将绘画的空间造型艺术转化为以身体为媒介的时空表演艺术。剧情以来自故宫的文博工作者“展卷人”、希孟、青绿为主轴构成时空交错的非线性叙事，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，带领观众跟随展卷人的视角，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

“青绿”的古典美学与哲思

“青绿”是中国绘画的主体性色调。北宋画师为了让山水画传世万代，便在矿物质中提炼出青绿两色用于山水画，使绘画呈现出绚丽的色彩，山水更显气势磅礴，庄重宏伟。

《只此青绿》的编导对“青绿”进行了脱意识形态化的处理，使之从冗赘繁颐的世俗意义中解放出来，最终将其纯化为中国山水精神的标志性色彩。“青绿”在舞剧中转化为工匠精神、天人合一、山水人文、北宋美学，是至善至美的“意”，青绿以绚烂此身成全了千年时空的联结。

“青绿”中篆刻人、织绢人、磨石人、制笔人、制墨人等莘莘匠人及当代文物修复者，在时空并置中彼此抚慰，在远隔时空中惺惺相惜，在跨越古今的对话中，生出无限的情谊，是“大匠造物”的智慧传承，是隽永的文脉传承。

“青绿”中的服装提取了画作中的色彩，在“天地凝心、万物聚毫”的艺术灵境中，是人、是天、是山水、是一个整体。舞台是圆形的天圆地方，也暗合着“我就是山，我就是水，舞者与山水融二为一”，达到了“物我两忘之境”。

“青绿”也是北宋美学的诗化象征。宋人崇尚超然、旷达的人生境界，在绚烂至极归于平淡的江山入画意趣中升腾起超逸、隽永的“透彻之悟”。加之宋人崇“道”，道禅哲学与意象性宇宙观，因心造境，将山水画控驭在形而上的虚灵层面，以聊写胸中逸气，自释人生情怀与人格理想。

因此，“青绿”虽无生命，却充满温度。青绿，是东方拟人化的自然美的样态特征提炼，也代表着我们希望赋予全剧的一种更加苍茫、宏远的时空维度的哲思，总编导韩真如是说。

“青绿”空间的极致诗意
宋代江西派著名诗人徐俯有诗曰：“心空道亦空，风静林还静。卷尽浮云月自明，中有山河影”，体现了宋代美学中对空灵、静穆、雅逸的极致追求。“青绿”给人极致的审美享受，只一个“空”字。《只此青绿》所展现的审美乌托邦引领人类超越现实空间的束缚，展开一片自由之域，回归充满诗意的精神家园。“青绿”的空间美，在文本、在舞台、在观演、在心理空间。

在文本空间上，“青绿”打破时间叙事和起承转合，采用“线性+板块”的复式空间结构。希孟创作的心路历程是第一层空间，其中交织着绘画匠人呈现的“工序”形成的剧情空间；第二层空间是“展卷人”展卷《千里江山图》的情节空间，同时引发了对希孟创作历程的想象空间；最上面一层空间，是舞剧第一视角的空间，舞者的肢体语言叙事，构成了上层空间结构文本。

频繁的时空切换，观众穿梭于不同的平行时空中。多层次的空间堆叠、并置，更给予人辽阔无垠之感，触发了人类生命情感的开关，赋予其崇高与肃穆，生命的体验被扩大化，心灵也向纵深处获得了呼吸感。

在舞台空间上，四个同心转台、空中三道环形轨道、三组弧形景片构成主体空间。舞台在天旋地转之间创造出极具视觉冲击力的空间变换效果，展现了画中山水无界、天地无垠的意境，产生了丰富的时空流转想象。使观众在悠长时空中回望灿烂文化而感受浑厚与辽远，亦注视着来自中华文明源起之处的凝望与回响。

灯光辅助抽象时空逻辑的转换。基于舞美圆形结构的特殊性，并且了传统的剧场吊杆伤的横向整排吊挂，而是采用了与舞美装置同心圆对应的圆形桁架（truss）吊挂灯具。与画卷般的三组弧形景片一道，有机地结合成了一个闭环，一个可以与地面圆环转台共同赋予舞台时间空间概念的整体。空灵、留白的空间处理方式。四两拨千斤，留给观者很大的想象空间。

关于音乐营造的空间感，《只此青绿》作曲吕亮说，作为舞蹈诗剧的音乐，最大的标准是不能喧宾夺主，要含着点，不能过于直白，要为舞蹈服务，在尺寸上要拿捏得当。音乐要给演员留下空间，如果“冒了”，肯定会有压迫感。因此“青绿”的音乐空间，简约、辽远，又古风悠扬，听来让人恍若置身浩瀚的宇宙，徜徉于壮阔的千里江山。

在观演空间上，“青绿”没有台词，诗意由观众自己“采撷”，给了更大程度的审美接受空间。舞台上铺满戏，铺满细节，观众的视角可以在空间任意遨游，恰如“展卷人”在《千里江山图》中窥见的“无垠”，希孟作画时，“可云游”，也可“漫步其中”的空间追求。

在心理空间上，“青绿”在表现物象外在质感形态的同时，创造画外空间的想象。“青绿”的意象和千里江山的线与体统合在一个女性角色化身上。“青绿”腰对重峦叠嶂的弧度的模仿。舞者上下身形态、动势的对比，形成上柔下刚、上水下山、上魄下躯的双重对照，使观众的心理获得了极大的喘息空间，任由想象在剧场内外空间中，在无垠宇宙中自在漫游。

“青绿”为观众提供了一个可供呼吸的审美空间，无名无款的人共同成就，这是创作者和接受者共同创造出的审美乌托邦。