张翰和祝绪丹主演的《流光引》上映，张翰再次被群嘲了。假跪，滥用替身，演技油腻等，被观众诟病，而张翰从霸道总裁到古装谋士的转型之路，失败了。
娱乐圈饰演霸道总裁的男明星很多，黄晓明和张翰必须榜上有名，虽然这类题材很受女性观众的喜欢。
但霸道总裁不是穿个西装，板个脸就行，而是需要演技，要不然，很容易就把霸道总裁演成了油腻大叔。
那么，同样爱演霸道总裁的黄晓明和张翰，在转型其他角色时，为何一个好评满满，一个却扑的无声无息呢？
1、黄晓明：像谜一样的男人，演技忽高忽低
黄晓明出道多年，饰演过不少的角色，但他却是个谜一样的男人，身高、感情和演技等，经常忽高忽低。
早期的黄晓明爱演霸道总裁，例如《泡沫之夏》中多金帅气的洛熙，《何以笙箫默》里傲娇专情的何以琛，《上海滩》中复杂多变的许文强，《锦绣缘华丽冒险》里霸道深情的左震等。
对此，黄晓明霸道总裁的形象成了观众心中的固定印象，这对演员来说是一种桎梏，因此，黄晓明一直在转型。
果不其然，当他转型古装剧时，有了许多令人惊艳的表现，他的演技也有了突破。
《大汉天子》中，黄晓明在剧中饰演汉武帝刘彻，虽然当时的他演技还稍显青涩，但已经能够很好的诠释出，汉武帝年少时的雄心壮志和帝王之气，与老戏骨陈道明的对手戏也配合默契。
《精忠岳飞》里，黄晓明在剧中饰演岳飞，将岳飞的忠肝义胆，英勇善战，以及最终被诬陷的悲愤都演绎得十分精彩。
但要说黄晓明在演技上的突破，就不得不说他在《琅琊榜之风起长林》中的表现了。
黄晓明在这部剧中，饰演长林王府的世子萧平章，他身上背负着家族的荣誉、对父亲的敬重、对妻子的深情以及对弟弟的责任。
黄晓明通过细腻的表演，眼神、微表情和肢体动作上，都展现出了角色复杂的内心世界，将萧平章的稳重、睿智、忠义和深情演绎得淋漓尽致。
例如，当他面对家族危机时，眼中坚定的神情透露出他对家族的忠诚和担当；在与妻子相处时，表现出温柔体贴的一面，这种多层次的演技让观众看到了他的成长与蜕变。
当然，黄晓明的古装扮相英俊潇洒，再加上角色本身的魅力，只要他好好打磨演技，就能使角色与自身完美融合。
黄晓明这一路走来，有过低谷，但也有过辉煌。早期被争议的演技，现在通过不断的努力和对角色的深入揣摩，成功实现了演艺事业的逆袭。
成功的路上并不拥挤，当你坚持去做一件事时，全世界都会为你让路。
2、张翰：多次转型失败，演技单一化，戏扑得无声无息
同样以霸道总裁形象出道的张翰，饰演最多的，就是帅气多金的霸道总裁角色：
《一起来看流星雨》中的慕容云海，这是张翰的成名作之一。
剧中的慕容云海是个家境优越、性格傲慢又带点幼稚的富二代，他在艾利斯顿商学院是风云人物。慕容云海对楚雨荨一见钟情后，便展开了热烈的追求。
这个角色让张翰开始被观众所熟知，也奠定了他在观众心中“霸道总裁”的形象基础。
《杉杉来了》中的封腾，这部剧让张翰的“霸道总裁”形象更加深入人心。封腾是大公司的老板，是典型的商业精英，性格高冷、内敛，不善于表达自己的感情。
他与赵丽颖饰演的杉杉之间展开了一段甜蜜的爱情故事，剧中的经典台词“我要让所有人知道，这个鱼塘被你承包了”更是成为网络热梗，张翰也因此被网友调侃为“塘主”。
除此以外，还有《温暖的弦》、《若你安好便是晴天》、《东八区的先生们》等，但这些剧的角色形象塑造比较单一，很容易观众留下固有的印象。
张翰正是受害者之一，因为他演的都是霸道总裁类的角色，所以演什么都有一种霸道总裁的错觉。而且，他表演一些较为外放的感情戏时，给人一种过于夸张的错觉。
例如喜悦，愤怒，悲伤等强烈的情绪，他会通过比较明显的表情、动作和台词来表现，过于浮夸。
张翰也知道自己在演技方面的短板，所以他不断寻求突破与成长，于是他转型古装，只是《流光引》的上映，他的表现不尽如人意。
单说演技，他的表演模式较为单一，依然带着一些霸道总裁的影子，在古装剧的情境下，这种表演方式显得格格不入。
古装剧需要演员具备更强的文化底蕴和表演功底，去诠释古代人物的独特气质和复杂情感，而张翰未能很好地完成这种转变。
3、总结
黄晓明和张翰从霸道总裁转型古装剧的不同结果，给娱乐圈的演员们提供了宝贵的经验。
对于演员来说，转型不仅仅是改变角色类型这么简单，更是对演技、角色理解、审美把握等多方面能力的考验。
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