刘春声专栏：《曲阳北岳庙•吴道子》|壁画|展子虔|曲阳北岳庙•吴道子

刘春声

这次和老曹去保定参加铜友会前，他就建议会后去曲阳北岳庙转转，不是他的鼓动，我们根本想不到会跑去曲阳一睹吴道子壁画的风采，我谢老曹，他说其实这是发小老蒋的主意，老蒋专从北京赶到徐水，和我们一起搭伴去曲阳北岳庙看吴道子。

美术界没有不知道吴道子的，中国绘画艺术和西方的最大区别，就是中国人惯用线条表现描绘对象，有人曾问我为什么？我想了想可能和绘画工具有关，中国毛笔自来就是尖的，天生适合画线条，而吴道子就是善用线条的天花板。

唐代，被人奉为“圣”的，只有三个人：“草圣”张旭、“诗圣”杜甫、“画圣”吴道子。

天宝五年，诗圣杜甫过洛阳，慕名游览玄元皇帝庙，看到墙壁上吴道子画的《五圣图》，非常震撼，写诗赞道：“画手看前辈，吴生远擅场。森罗移地轴，妙绝动宫墙。五圣联龙衮，千官列雁行。冕旒俱秀发，旌旆尽飞扬。”他说吴道子笔下的人物都如真的一般，冠冕上的流苏、头上的秀发以及身上的衣带、旗帜都在随风飘扬，甚至墙壁也在移动，天地都跟着旋转，难怪画史上给了他“吴带当风”的赞誉。杜甫眼光多高啊，能让诗圣如此倾倒，终其一生再无二人，“画圣”之名真不是白给的。

如今我们也和当年杜甫一样，慕名来北岳庙看吴道子，没看画之前，先说北岳庙。

曲阳北岳庙始建于北魏，资历甚老，是全国重点文保单位，汉时称北岳祠，唐时称北岳安天王庙，宋时称北岳安天元圣帝庙，元时称北岳安天大贞元圣帝庙，历代累加封号，都是信奉道教的皇帝们干的，越加越长，直到明代，才把那些罗里罗嗦的名号统统拿掉，只留下干干净净三个字：北岳庙。

清顺治十七年(公元1660年)以前，北岳庙一直是历代帝王祭祀北岳之神的道场。1660年顺治帝御准“移祀北岳于浑源”，才把祭祀地从曲阳移到了现在山西大同的恒山。来之前我就有个疑问，北岳恒山在大同，怎么会把庙建在河北曲阳呢？来了才知道，原来，在恒山之前，曲阳北的大茂山一直是北岳之神的道场，到明代中后期，河北境内发生几次大地震，大茂山崩塌严重，山上庙宇大半损毁，清廷才下决心把皇家祭祀改去山西境内，但换句话说，曲阳北岳庙从那时起就已经被“废弃”了。不过当地民间的祭祀一直延续至民国，曲阳北岳庙也经多次修缮得以保留至今，这真是做了件大好事。

我们现在看到的北岳庙建筑群是元代重建，琉璃瓦脊，青瓦铺顶，重檐九脊庑殿式结构，主体建筑是德宁之殿，也就是我们心心念念赶来要看壁画的这个大殿，它是我国现存最大的元代木结构建筑，和吴道子壁画一样，同为瑰宝，堪称双璧。

抬头向上望，匾额“德宁之殿”四个大字，每字一米二见方，地道的颜筋柳骨，肉中有骨，骨中有气，气势磅礴，大有擎天接地之势，如此漂亮的榜书，我很想知道书者是谁，但上下款漫漶不清，难以辨识。当听到有人介绍说这匾上的字是元世祖忽必烈亲笔题写，登时吃了一惊，如果真是忽必烈的手笔，那他的书法功力可是不凡啊！特别是那个之字，简直就是颜鲁公多宝塔的再现，可是我却从不知道忽必烈的书法造诣有如此之高，很是惭愧。回来查了资料，终于释然了，“德宁之殿”并非忽必烈的手笔，此匾上款为“奉旨重修真定路转运使司经历官李庭瑞奉诚明真人命书”，下款为“大朝至元七年正月一日施主建”。这铁定指明了“德宁之殿”是经历官李庭瑞所书。难怪，忽必烈一个天天打仗的蒙古人，哪有功夫练习汉字？还写的这么好！

不提书者李庭瑞，说说诚明真人，他俗名张志敬，是全真教丘处机之后的第八代掌门人，正是他奉忽必烈之命担任了北岳庙工程的总监。五岳庙全部为道教寺院，德宁之殿主祀北岳安天元圣帝，也称北岳恒山之神，相传他是黄帝的孙子，五帝之一号高阳氏的颛顼。

我们终于在大殿内看到了传为吴道子所绘的巨型壁画，这是北岳庙的镇殿之宝，稍有遗憾的是，最大的一幅《北岳恒山神出巡图》，由于在北面被遮蔽没有看到。幸好两侧统称《天宫图》的壁画，我们都亲眼目睹了。东壁为“云行雨施”，西壁为“万国显宁”，表现的是道教神话传说，绘者以高超的艺术手法，把天宫、地祗、山川、河流、人物融为一体，活灵活现地展示在人们的眼前。人物线条流畅自如，着笔工整，色彩浓淡适度，旗幡衣带，随风飘佛，形象优美，神态各异，栩栩如生。“吴带当风”即由此而来。东壁的巨龙，形体蜿蜒，两眼光亮，四爪苍劲，若浮若动。西壁的“飞天之神”，俗称“曲阳鬼”，为全幅壁画之精华，它相貌狰狞，肌肉粗健，横枪倒戈，腾空飞奔，气势逼人，为德宁之殿壁画的代表作。两壁画人物共73个，形态各异，无一雷同。纵观整个画面，似有风行、雷动、雨施之感，如临其境，似画中人、人中画。曲阳民间流传多年的“曲阳鬼、赵州水”的说法，我们这次看到了曲阳鬼，而赵州水指的是赵州柏林寺摩尼殿内的壁画“江河奔流图”，只能留待以后得空再去观赏。

吴道子是盛唐时著名画家，画史尊称画圣，阳翟（今河南禹州）人。曾当过兖州瑕丘（今山东滋阳）县尉，后下海浪迹洛阳，专事壁画创作。开元年间以善画被召入内宫，历任供奉、内教博士等。他有幸随张旭、贺知章这些名家学习书法，还亲眼观赏过公孙大娘舞剑。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作。

吴道子一生性格豪爽，不拘小节，史籍少载，新、旧《唐书》，对他的出身竟然不著一字，说明吴道子未曾科举取仕，但民间他的传说颇多，说他喜欢喝酒，“每一挥毫，必须酣饮”，和当代画家傅抱石有一比，都喜欢动笔之前先喝足酒，于醉中作画，不知道他衣带飘飘的画风，是否和大量饮酒有关？但酒醉作画，画泼墨大写意尚可借助酒力，画工笔却是如何做到的？这还是个迷。

唐代张彦远在《历代名画记》中说，吴道子画人物的毛发，好像是从肉中长出来的一样。还有，别人画圆通常要借助尺规，吴道子不用，有人看过他画仙佛头顶上的圆光，都是一挥而就，瞬间完成。他还不怕围观，人越多越来劲，腕底如风，一气呵成，往往是看热闹的人还没看明白，他已经收笔了。

最令人惊异的，是他画“地狱变相图”，并不着笔墨于刀林、沸镬、牛头、阿房之类具象的东西去表现阿鼻地狱，而只是通过渲染画面上的“阴惨之气”，就能让观看的人“腋汗毛耸，不寒而栗”。传说因为看了他这幅画，许多屠夫纷纷改行，生怕自己因杀生过患而遭报应。

壁画《天宫图》，是否为吴道子真迹一直存有争议，肯定为真迹的有曲阳县政府网站：“北岳庙内东西北壁有唐代画圣吴道子仅存于世的高8 米、长18米巨幅壁画，由于采用了沥粉贴金技法画成，历经沧桑仍光彩照人。”

但质疑的力量也不小，争来争去，认为是元代仿作的声音占了上风，所以才有“壁画有吴道子画风”的含浑说法，后仿派的理由有二，一是说德宁之殿是元代重建的，怎么可能有唐代吴道子的原作？二是这么一大幅的作品上居然没有吴道子的署名。还有人认为，吴道子的画主要在寺庙，唐代寺庙在安史之乱和武宗灭佛以及五代战乱中被破坏殆尽，所以，吴道子的真迹很少能流传下来，到了宋代基本就看不到了。但这种种说法都显得不那么硬气。首先，中国木结构建筑的特点是，墙和架构基本不相互依存，都是架构先建好，再起墙。换句话说，把墙拆掉，架构依然能矗立不倒。所以，元代重建的大殿，就没有可能保留了唐代的墙体吗？其次，在武宗灭佛时，黄河以北多阳奉阴违，由于当时河朔三镇处于节度使控制下，中央政令难以畅通。这个事实在《入唐求法巡礼行纪》中有所披露：“唯黄河已北，镇、幽、魏、潞等四节度，元来敬重佛法，不毁拆佛寺，不条流僧尼，佛法之事，一切不动之，频有敕使勘罚，云：‘天子自来毁拆焚烧，即可然矣，臣等不能作此事也。’” 另外还有潭州僧前往太原地区搜寻经书的记录，晋北的佛光寺、南禅寺在毁佛运动中也竟然能躲过一劫等等，都证明了在黄河以北地区毁佛运动推行不力这个事实。

至于说到署名问题，据说中国画自题作者名字是从元代王冕才开始的，以前都不署名。宋代大画家范宽有一幅名作《溪山行旅图》，以前都没有铁定的根据证明是范氏所作，直到一千多年后，台湾故宫博物院副院长李霖灿在一次鉴定时，才借助放大镜从这幅画的树叶里找到范宽的署名。被认为是现存最早的山水画《游春图》，作者展子虔是北齐至隋之间的画家，但画上并没有展子虔的署名，之所以被认为是展子虔的作品，是因为宋徽宗赵佶的题字。你看，我们中国人就是这么含蓄。

历代对吴道子的评价数不胜数，我觉得还是苏轼的评价来得中肯，他称赞吴道子的画“出新意于法度之中，寄好理于豪放之外”，“画至于吴道子，而古今之变、天下之能事毕矣”，“所谓游刃有余，运斤成风，盖古今一人而已”。苏轼是多么骄傲的人，他都认为绘事到吴道子这里，再没有能望其项背的人了，因为全天下论绘画的本事，到他这儿就到头了。苏轼并没有把吴道子看成一个画匠，而是和自己一样，不过是一个用笔写，一个用笔画，在表达自我，放纵心绪，感悟人生上，他们的心是相通的。

保定是福地，曾是直隶总督府，我和老曹都出生在保定，而且还是同一个医院，自称同是保定府人，所以每次去都相邀结伴而行，到保定必吃驴肉火烧、牛肉罩饼，喝刘伶醉，大快朵颐之后，三呼过瘾而归。这次还顺访北岳庙亲眼目睹吴带当风，更是称心快意，退一步说，即使看到的是后人摹仿的吴道子，也是下真迹一等，值了！

近年，河北的一个广告越来越响亮：这么近那么美，周末来河北。我想再加上一句：不来不知道，来了才知妙！河北好看好玩的地方还真是不少。

2024年6月1日写于北京昌平林溪

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