五月天演唱会装台

演艺之都青春正燃

2024年1月至8月，落地北京举办的大型演出活动已达77台139场。其中，仅上半年的53台93场，就已吸引观众155.9万人次，票房收入达11.14亿元。

在北京火爆异常的大型演出活动中，演唱会一枝独秀，成为带动文旅消费的强劲力量。它们不仅代表了北京“演艺之都”建设中的一股青春动感力量，也是舞台前沿科技的综合秀场。

伴随数字技术的飞速发展，演唱会不再局限于传统舞台音乐表演形式，而是添加了更多的高科技元素，为歌迷提供全方位的感官体验。从华晨宇的大面积镜面折射技术到张杰的裸眼3D效果，再到五月天的25周年“时光机”……每一次新尝试都在扩展着演唱会艺术表现力的边界。

灯光、音响系统不断进阶

随着科技的飞速发展，舞台技术也在不断突破传统的限制，为演出带来了前所未有的视听效果。

张杰的“未·LIVE曜·北斗”演唱会配备了价值1.2亿元的音响系统，并采用了裸眼3D技术和国际一流扩声系统。这些高科技的应用让音质更加完美，让观众享受到立体声场和视觉效果。

今夏鸟巢的舞台上，五月天《回到那一天》25周年巡回演唱会连开十场，100颗闪光灯投射环状鸟巢屋顶、192颗BEAM电脑灯照亮地面光束，再加上炫目震撼的超大球体，至今还让歌迷津津乐道。

张艺兴北京场演唱会则通过巨型裸眼3D效果和悬浮款舞台设计，为观众带来了一场视觉与听觉的双重享受。

华晨宇乐园模式的火星演唱会舞台，首次采用了大面积镜面折射技术，结合天空和灯光效果，创造出如梦似幻的舞台景象，让观众仿佛置身于一个梦幻般的世界。去年，华晨宇更是将演唱会四面台搬进了北京鸟巢，开创性地成为了“鸟巢四面台演唱会第一人”。

科技艺术融合提升沉浸体验

近日，华晨宇2021年度、2023年度、2024年度火星演唱会的舞台设计获得了素有“设计界奥斯卡”之称的缪斯设计奖（MUSEDesignAwards）铂金奖。演唱会的“国风”特色珠帘屏配合国风作品，让整个舞台效果气势磅礴，其独特的艺术美学赢得国际认可。

2024华晨宇火星演唱会总制作人郭鹏接受北京青年报记者采访时表示，火星演唱会的舞台设计团队，在设计之初就确立了两个核心原则：创新与沉浸式体验。舞台采用了多种高科技手段，包括反光材质、全息透明屏和定制灯光系统。特别是四面台的设计，通过100种灯光变化和特殊的机械结构，实现了独特的视觉效果。

为了实现最佳的观感和沉浸效果，舞台设计中大量使用了不规则屏幕和定制机械结构。例如，主舞台由五组机械组成，被称为“移动的火星之城”。舞台上还设置了“追踪地屏”，可以随着艺人的走动变换多种形态，这种高科技应用，在国内的演出市场也是独一无二的。灯光、四面大屏和地屏交相呼应，给观众带来了极致的视觉体验。有观众用两个字形容：“绝美”。

五月天《回到那一天》25周年巡回演唱会的整体概念设计，近期也获得了2024伦敦设计奖的年度设计奖、韩国K设计大奖等三项国际奖项。

巡演制作人、必应创造吴育璇接受北青报记者采访时介绍，这场演唱会，舞台上的巨大球体是最大难点。球体的制作工艺复杂，需要克服尺寸、工差、生产效率等问题。软件应用上，视觉内容制作也要与球体的弧形表面贴合，才能确保在场馆不同角度均能清晰呈现类全息投影效果。此外，设计团队对音响与灯光设备进行了数次角度调校，兼顾音域设计又能避免遮挡观众视线，保有画面完整度。

业内：舞台技术服务于内容

S.A.G舞台艺术工作组CEO杨剑军接受北青报记者采访时介绍，舞台高科技的进阶，首先是从业者理念的进步。从硬件上说，是很多不同板块的同时进阶。

从十几年前的P6规格到如今的P1，LED屏幕的灯珠、模组等制造工艺都在提升，使得LED屏的清晰度得到了显著提升，图像更加细腻逼真。技术的提升不仅改善了屏幕的显示效果，还使得户外高亮屏的亮度足以抵抗阳光，为室外演出提供了更多可能性。

此外，灯光技术的发展也为舞台艺术增添了新的魅力。追溯20年前，普通灯泡的光源还很多，现在市面上已经看不到了，而由LED光源为主的灯光器材已经非常成熟。灯光厂商甚至正在设计生产更多元化的设备来丰富灯光使用场景。如果以前称之为“基础灯”，那现在更多的“效果灯”，不仅增加了灯光种类的多样性，也提升了表演的视觉效果，使舞台更加生动和立体。

音响系统的改进同样不容忽视。杨剑军介绍，L-Acoustics品牌最近新出的L2音响，通过颠覆性的箱体技术及内部单元设计排列等改革，大大提升了音质和效率。这种创新改变了传统音响阵列的设计，使音响系统更加紧凑和高效，安装更为便捷，为现场演出提供了更好的音质、声压保证。这套设备已经用在了余佳运9月的北京演唱会上。据到过现场的观众反馈，现场音响可以用震撼来形容，既让人感到热血沸腾又身心舒适，这就是音响的功劳。

杨剑军认为，高科技的应用没必要刻意追求，而是要与歌手的气质以及演唱会的主题相贴合，才能达到预期的效果。以他个人以及团队的经验来说，用一些相对成熟的技术更加稳妥。他强调了舞台技术应服务于内容的核心理念，而不是单纯追求技术的炫目。

场馆本身的硬件设施同样可以助力高科技舞美应用。杨剑军介绍，有些老旧的场馆在承重等方面存在不足，但新场馆，如国家体育场（鸟巢）本身的硬件设施为舞美运用高科技提供了更多便利和支持。

场馆自身科技优势锦上添花

鸟巢作为全球首个也是唯一的“双奥开闭幕式场馆”，2024年截止到9月20日，已有36场演唱会在鸟巢唱响，观演人数超200万人次，较2023年翻番。鸟巢的工作人员介绍，鸟巢自身的硬件设施，对于演唱会的舞美效果起到了助力作用，尤其在音响效果上，鸟巢独有的双层膜结构中，下方PTFE声学膜结构，吸声效果良好，最大限度地减少了声音反弹，减少了声音延时。

位于鸟巢双层膜结构之间的结构吊装点位多，方便环场音箱及飞猫、威亚吊装，二层和三层看台端部设有临时灯具悬挑平台，可便于场地效果灯具的布置，实现与主舞台的灯光连贯效果。鸟巢作为专业的体育场馆，其音响布置难点在于露天环境、场馆面积大、座位多、声场角度难以全覆盖，需增加环场音响反复调试，最终达到全场覆盖效果。

据介绍，相比其他场馆，鸟巢在舞台设施上最大的优势在于场地面积大，舞台设置可塑性高，并设置3个配电站专为场内赛事及活动使用，最大供电量可达6000千瓦，灯光舞美可达最佳效果。此外，鸟巢可容纳观众数量大、应急管理及安全疏散条件佳，同时配备高效率且完善的智慧场馆管理系统及专业的物业保障团队，都是鸟巢独有的优势。

文/本报记者寿鹏寰供图/相信音乐