“芳华溢彩·方华书画精品展”启幕仪式上,南京师范大学美术学院教授、著名美术评论家左庄伟深入解读了方华作品的艺术特点,回顾了中国山水画及新金陵画派的发展历程,并对当代艺术创作提出新建议。

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“方华生在江南、艺术活动在江南,是上世纪70年代以后成长发展起来的一代画家,是既有对古今文脉的继承,又有现代观念和视野的一代画人。方华把自己的思想情感和江南山水结合起来,尽情地抒发于画中,进而满足人民的审美需求。”

“在新中国成立后,大众普遍有一个观念——能够为社会主义服务的绘画题材主要是人物,而不是山水。”左庄伟表示,早在上世纪50年代初,陈之佛提出“花鸟画能不能为社会主义服务”的命题,此后傅抱石又提出“山水画能不能为社会主义服务”,当时很多人认为实现这两点都很困难。1951年,毛泽东同志提出“一定要把淮河修好”。大别山深处佛子岭大坝成功建成,引起全国山水画家重视,更让“喜欢山水而不敢画山水”的人有了创作激情。“在新形势下,山水花鸟画家用自己精心创作的艺术形象,去表现祖国的山河变化,山水花鸟画也逐渐引发人们的重视……”

上世纪60年代,江苏省国画工作团开创了“两万三千里写生”的壮举,在傅抱石、钱松喦、宋文治、魏紫熙、亚明、张文俊等名家领衔下,“新金陵画派”茁壮成长。左庄伟认为,他们创作的“新山水画”基本特点是“继承个性、贴近时代、反映生活”,将现实主义和浪漫主义相结合,在全国率先高举“社会主义新山水画”的旗帜。“举个例子,钱松喦在延安画了一片松树。有人说延安没有松树,钱松喦回答:‘我不能把黄山的松搬过去吗?’在中国山水画发展中,相当多的江苏画家观念超前,引领前进。”

左庄伟认为,考量一个时代的艺术家及其艺术成就,要把他放在整个中国绘画发展史上来看——要看他是如何继承的,如何在他所处的时代吸收养分、创作佳作,还要看他在艺术题材上的选择、对图色的制作,以及所反映的时代精神等多个方面。“我们要从前人的足迹中寻找适合自己的哲学观、美学观和艺术观,在继承传统的基础上找到立足点,从而在当下创造出独属于你的艺术品。”

“从历史发展规律看,因为个人的社会身份地位来决定艺术品价格的现象是不正常的。在当今画坛,一些山水画家执着于满足、迎合消费者的需求,这种情况让人担忧。在当下艺术市场的大环境下,创作者还能否坚守自我?”作为88岁的资深学者、教授,左庄伟呼吁一定要把握艺术作品的三大价值——历史价值、艺术价值和市场价值。“市场价值要依据前两者来确定,最后再确定艺术品价格。当下的创作者不要去迎合市场,而是要引领市场,不断提升自身素养。希望他们在不断创作人民大众喜闻乐见作品的同时,保持自己对艺术的追求、美学的追求。”

(江南时报记者 钱月明 姬传涛 摄影 潘浩东)

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