文化滋养科学精神，科技赋能文化创新。9月27日，由深圳市文化广电旅游体育局指导，深圳美术馆主办，游江和朱小钧联合策展的“再造灵境——当代艺术展”2024年在深圳美术馆（新馆）开幕，该展是从“艺术与科技”主题出发组织和策划的专题展览，旨在展现当代艺术家利用新技术所进行的一系列艺术实践与成果。“再造灵境——当代艺术展”在当代艺术与科技主题展中向公众提供了传统文化、经典图像当代艺术转换的一个特殊的样本，是一个不流于技术视觉冲击力而富有深刻思辨性和思想性的学术展览。展览将持续至11月24日。

“灵境”一词来自于科学家钱学森

“再造灵境——当代艺术展”展览邀请了陈抱阳、邓悦君、高世强、李舜、王之纲、郑达六位国内具有创新精神的当代艺术家，他们立足中国优秀的传统文化资源，通过新技术、新观念和新语言，对传统的文化和技术创造性地进行当代转换，让科技和艺术结合，让传统的思想和美学理念创造性地进行展现，用艺术的方式让传统艺术在现代文明中进行延展。

该展名字中的“灵境”一词来自于我国著名的科学家钱学森。1990年，钱学森给时任“863计划”智能计算机专家组组长同时也是自己的弟子的汪成为写了一封信，表示自己将“Virtual Reality”（虚拟现实技术）一词翻译成“灵境”。

三十年后，钱学森的这封手稿被重新发现并在媒体上引发广泛讨论，让人们惊叹的不仅在于钱老对于科学技术的前瞻性判断，还在于他所提出的“灵境”一词极具中国传统文化的美感，仿佛瞬间赋予冰冷的科技以灵魂，并嫁接了中国古人对于空灵、理想之境的种种想象和虚实相生的哲学观念。也正是以此为契机开启了此次展览对于包含VR在内的新媒体技术背后的文化属性和审美取向的思考和探讨。而“再造灵境”一方面是在新媒体技术的背景下对传统美学的回望与重塑，以多媒体影像、虚拟现实、交互设计等新的技术连接、激活传统；另一方面则将新媒体艺术纳入历史文化脉络，在瞬息万变的数字时代探寻具有“中国味”的认知框架和精神锚点。

让传统文化的思想和美学理念创造性地进行展现

不同于一般“艺术+科技”的展览，此次展览，从题目到立意，展览在体现科技和艺术结合的同时，更重要的是让传统文化的思想和美学理念创造性地进行展现，艺术家用各种新的技术和语言对传统文化进行了多感官的艺术呈现，展览中既有“山水画”“花鸟画”，也有“人物画”，还有可听的虫鸣、流水与风声，既有现实可感知的作品，也有增强现实的作品，展览中的作品早已超越了传统架上绘画欣赏的审美经验，而是艺术家使用综合性的技术手段来呈现出新的艺术表现形式，通过展览我们可以深切地感受到数字美学使得艺术创作变得更加多样化、自由化和开放化。

策展人朱小钧认为：“34年过去，我们选择‘再造灵境’作为展览主题。目光所及，就‘艺术与科技’这一领域，哪一类作品能够阐释东方的‘灵境’概念？我们把目光投向科技艺术的传统复归。我们理解的‘灵境’呈现，不仅仅是时间维度、线性意义上的技术进步，而是一定要体现文明和人性的方向，呈现传统复归在技术加持下的新景观：它依赖于艺术生态、精神价值的多样性，需要以传统文化的多元、繁杂和矛盾为土壤。”

策展人游江指出：“近年来，在科学技术突飞猛进的大背景下，优秀的中国当代艺术家从东方智慧和东方美学出发，挖掘传统文化的资源，在新科技的加持下，创造性地进行当代转换和再现，创作出了一批批具有东方美学趣味和思想的优秀作品。此次展览让艺术和科技相遇，艺术家们从自身的文化传统和生活现实出发，利用新技术对传统的文化进行创造性地转换，让新科技为艺术赋予了新的可能性，也让艺术作品具有了新的呈现形式与感知方式。这次展览并不是简单地呈现艺术家利用新技术基于传统文化元素的当代转换，而是对传统图像和思想的一种全新的演绎和重现，重要的不是技术而是艺术家面对新技术的思考以及对传统文化的再认和阐释。”

采写：南都记者 谢湘南