经历了疫情与《黑神话：悟空》之后，游戏行业可能会迎来一次市场换血，11studio一直关注着拥有新鲜活力的中小公司；在创始人们看来，做作品的初心一定是为了品质，在国内游戏精品化的航向中，他们愿意在声音层面给予最大的支持。影视层面也是如此，11studio此前也已通过First等电影节，支持一些才华闪光的青年导演。
作者：木刃
编辑：蓝二
版式：王威
《黑神话：悟空》成了一门“显学”。
游戏中，玩家扮演一名“天命人”，踏上冒险之旅寻找悟空陨落后留下的六根：眼、耳、鼻、舌、身、意。眼所对应的视根，以极富中式建筑美学的画面捧红了游戏取景地山西，让其一时间成为文旅顶流；一同显现的，还有更多。
比如耳所对应的听根。
音效，一直是影视、动漫、游戏等领域的关键创制元素；优秀的作品，离不开高质量的声效配乐。声音所蕴含的往往还会超出声音本身，不仅悦动耳，更颠动意；对于一部解构经典的《黑神话：悟空》来说更是如此，其第五章结尾动画的《不由己》MV便让玩家触景生情，战斗之余伤怀嗟叹。
这首MV，以及游戏终极Boss大圣残躯、四大天王等动画音效的制作人，正是今天我们的二位主角——王美丽、高峰。
他们一起合作多年，还成立了一家声音工作室，11studio。
《黑神话：悟空》大圣残躯
2018年初，两位年轻人在声音制作领域创业，从无活可干、接别人不愿意接的小活儿，王美丽、高峰两位创始人也如悟空般踏上取经路，从知名影视作品到参与《黑神话：悟空》，一路成长、打怪升级。
在接受黑白文娱的采访时，高峰感慨，声音制作是一个很少被关注到的幕后团队，不像导演、演员这样的角色，靠优秀的处女作就可能一举成名，从而吸引更多的机会。“虽然了解这个行业的人比较少，但《黑神话：悟空》的出现让幕后声音制作行业和默默打拼的声音工作者也开始慢慢有了出圈的机会。”
或许国内声音制作创业公司到底该如何完成自己的取经之路，仍是未知数。但市场的机遇一直眷顾着保有初心、持续深耕的专业人。逆境坚守、人定胜天，就是创业者最大的天命。
投身创业
用最精致的方式呈现作品
工作一些年头后，王美丽决定辞职创业。同事高峰与他一拍即合。
王美丽毕业于北京现代音乐学院，科班出身，在原公司负责游戏相关的项目。高峰虽然学的是建筑，但因为喜欢声音，偶然间幸运遇到了愿意教他的师父，便从零开始学起，随后在原公司负责起影视方向项目。
由于专业技能优秀，两人都积攒了丰富的项目经验和资源，跳出公司略微保守的发展框架后，王美丽与高峰合开了一个工作室。跟每一个投身创业的年轻人一样，开源节流，先保证活下来才能走得更远。两人租下了朋友公司的地下录音棚，就此开始了创业之路。
11studio同时开展了两条业务线：王美丽负责游戏，高峰负责影视。他们先从“散活”开始做起，秉着精进技能打出口碑的心态，面对普通的项目也要用最精致的方式做出来，慢慢积累拓展客户。
工作室初创的2018年，11studio就接了游戏《古剑奇谭》的声音项目：负责处理一部分的战斗音乐。虽然只是所有战斗音乐的其中一部分，也给两人积攒了经验。“初期市场对我们的信赖程度可能不够，加上内部人手有限，只能先接点小单，但完成后的反馈还不错，也给了我们很大信心。”
游戏层面，随着工作室实力的发展与两位创始人的发力，11studio开始跟腾讯持续合作，接下了诸多高人气游戏的声音单子。影视层面，从最初比较芜杂的需求开始，也积攒经验摸索出了打法。
王美丽
“游戏与影视，虽然是完全不同的领域，但又有相通之处。所以我们前期的时候各有分工，后来发现这两者之间其实有很多可做的共通点，我们就开始将不同业务线的项目融合一起做。如今游戏一定程度上也越来越影视化了，就像我们公司一样，也是融合得越来越好了。”
虽然创业后不久便遇到上疫情，市场需求下降，但11studio靠着不断积累的口碑，也并没有完全停档。“我们觉得能坚持下来、能做点自己喜欢的事，就很可以了。每天都是自己疯狂PUA自己，熬着熬着也就熬过来了。很难，但也一路走过来了。”
随着业务的逐渐扩大，11studio已从最初的地下录音室扩大到自装录音棚，到了去年10月已经真正成了一个小有规模、软硬件层面都相当不错的公司，真正立住了。他们的团队，也从最初的两名创始人，到现在的15人规模，在游戏、影视、有声书领域各有阵地。
高峰
对项目负责
让声音更好地烘托情绪
随着内容审美的提高，影视从业者逐渐意识到声音设计的重要性，需要专业人士制作。早在电影公司任职时，创始人高峰除了电影正片的制作外也会接触到一些电影预告片的混音，积累了一些经验。“我们在接触客户时，首先会跟导演聊一聊，判断一下这个项目是怎样的品质。如果作品很打动我们，哪怕预算低一些，我们也愿意合作，一起把好作品做出来。但凡签定了一个项目，我们一定会认真地从头负责到尾，从一个声音指导的角度去给导演建议。”
几年来，11studio积攒了不错的知名度，如今已完成过《流浪地球》《红毯先生》《你好李焕英》《消失的她》等多部爆款电影的预告片制作，一年制作体量能达上百支。
11studio
而当遇到一些有意识的主创时，他们更会感到兴奋。比如在2019年时，11studio机缘巧合地进入了杨苗导演《非常目击》的合作，在惊喜地察觉到导演对音乐的注重，使用了很多后摇曲风的背景音乐后，高峰抓住了那份孤独中透着平淡、清淡的质感，与之协同发力。
“如果说某一场戏，情绪涌向爆发，我们在做声音编辑时，往往也会按要求尽量往满了做，把情绪持续往上推。但常常也需要注意，声音设计应该服务于影片本身，当需要取舍时，利用留白的概念会更好烘托情绪。”比如，某一场在丛林案发现场找寻证据的戏份，无论是情节、人物、色调等，都稍微带着一些压抑。为了强化这份感知，高峰就加强了如雨水打在树叶上雨衣上甚至脚步声里的泥泞感，让这份潮湿感通过声音传递给观众。
《非常目击》场景示意
高峰表示在做最终混录时，与作品完全沉浸、共情，也让工作变成了一份享受。
如今，11studio已完成过诸如《在劫难逃》《白色月光》《麓山之歌》《永生》《念无双》等剧集动漫的后期声音全流程制作。
“你说是具体哪一个项目或者哪一家公司给我们带来什么明显的提升吗，其实不会，师徒四人取经也不是哪一难成就了四个人。一路走来，我们真诚地感谢一步一步走过遇到的所有人。”
持续前进
与好的作品并肩
王美丽和高峰参与到音频制作时，由李佳骐老师带领整个音频团队制作《黑神话：悟空》，已经有几年的时间。
王美丽与高峰十分谨慎，又一次抱着尝试学习的心态，精细落地。他们各司其职：高峰负责制作的部分是过场动画，王美丽则制作游戏音效。
“游戏与影视制作流程不同，影视可能我们做完终混就完成了，游戏还要经历繁琐的调试、试玩的流程，角色还会与其他角色交互，里面的每一个细节，所有的随机化处理起来都相当复杂，需要考虑其交互性以及各种因素。所以相对来说工序会多一些。”
虽然看上去只是完成了游戏中的一小部分，其中却凝结了多年积累的成果。在王美丽、高峰两人看来，能参与如此高质量的游戏制作，是一次难得的成长经历。自己负责的部分交付后反馈不错，也给予两人极大鼓舞。
回忆创业初期，11studio接了很多小公司的项目，那会儿游戏市场繁荣，行业蓬勃发展。经历了疫情与《黑神话：悟空》之后，游戏行业可能会迎来一次市场换血。11studio也一直关注着拥有新鲜活力的中小公司。王美丽认为，做作品的初心一定是为了品质，在国内游戏精品化的航向中，他们愿意在声音层面给予最大的支持。
11studio
影视层面也同样如此，11studio此前也已在First等电影节中，支持一些有才华闪光的青年导演。
“有些项目是赚钱的，需要持续输血维持公司运营。有些项目，你说是赚名也好、是理想也好，反正不能一味地去追求钱，也不能一味地去挑剔作品质量，而要去看对内容领域创新的作用。两者结合得好，行业才会好，公司才能走得长远。”
尽管针对游戏与影视，市场都有一些看衰的声音，但11studio的两名创始人从未犹疑不前。王美丽认为，环境有好有坏，只要把自己的事情做好，哪怕有几年吃不到肉，吃碗面也能坚持走下去。高峰则觉得，保持初心，尽管国内整个声音制作的环境离国际标准还有些距离，公司也仍在刚起步的阶段，但大家会一直成长。
“每天、每一个阶段都是一个新的开始”，好的作品一定会与好的创作者并肩。
11studio
THE END
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