本届VOGUE时尚之力盛会，收获不少未曾设想的惊喜。
既有老牌审美代表与如日中天女星的世纪同框。
又有把花路走出生命蓬勃感、如晨光升起般明亮鲜活的95花们。
更有同为95花就勇于实现风格突破的林允。
凭一己之力帮大众验证流行深色皮审美与亚裔风格的适应性，顺便将「毯星」一词的语义扭转到正向积极的层面。
跟虽然闯美成功、但审美滑铁卢的Lisa相比，呈现效果+口碑路人缘称得上云泥之别。
同样是舒适区待久后的突破尝试，为什么有人能点亮个人美感新阶段的熹微美学，有人反倒愈发日薄西山？
如何实现明晰有效、对大众有积极美学意义的风格切换？
个体突破与群体进阶间又具备怎样的审美共性？聊聊这些。
01
新神崛起的熹微美学
古人多借「熹微」形容清晨光线淡弱、不强烈， 尚且泛着一丝冷意、不够温暖炽热的阳光。
这般意境运用到审美领域，就是一代流行风尚逐渐走向落幕时、开启的另一代新风貌。
两者的关系可以是伴生的强弱并行，也能是孕育迭代后的推陈出新。
就像林允VOGUE红毯的突出表现。
证明即便一白遮百丑的经典审美如日中天，深色皮风尚的崛起同样代表熹微美学不可阻挡的大势。
抛开恶意歪曲等论调、从审美积极面+长远性看，熹微美学就是在不断的矛盾冲突、对比进步的过程中焕发光彩的。
具体表现为从单一元的巅峰风格锚点+逐级下沉的风格代表，到多元并行的群像美学+弱化层级感的风格表达。
诸神降临的巅峰↓
诸神黄昏的式微↓
孕育新神的试探 | 初试失败、仍需努力
维密巅峰期本也是为与HF冷都感白女审美区分开，凭仙女下凡变人间尤物而崛起的风尚。
有意美黑营造一种被阳光亲吻过的、蜜糖般的肌肤，刚睡醒蓬松微卷的长发，以及被滋养后泛着光着红晕的气色。
同时又推崇亚裔美白，相对而言亲闺女待遇的何仙姑就是典型。
既要美人风格统一、又要反差效果，还要在整体呈现使用对照组区别对待。
理想很好，但老一套规训愈发难以适应观众不断升级的新审美思维。曾如日中天的标签总结式审美失灵，快速迭代的版本之子不断涌现。
2014年导致VS日薄西山的滑铁卢节点 | 而后大秀逐渐出现审美「冥场面」
这次回归启用大码模特、旧神回忆杀除了想要赢回观众缘，也是当下风格弱化层级感+抹除偏见的重要表现。
如今整体流行也从白演黑，变成了尊重各色人种的原生特质+天然美。
这里不乏需要进步的地方，但风尚大势已然更新到展现健康肤色→探索深色皮阶段。
02年出生、最年轻的南非格莱美奖得主Tyla，就是逐渐成为光耀晨星的版本之女+时代面孔。
风格切换从闯美变创美的Lisa，失利在从头到脚全套公式，显得水土不服。
同样是亚裔版深色皮的演绎，Jennie在《Mantra》的表现就更适合她自己。
主打自然暖黄肤色+韩系妆容基底+黑人卷发特质，从审美思路唤醒大众对风格的联想。
新美学风尚的崛起乍看与肤色紧密挂钩，实际是整体→群体→个体与各大流行元素的适配性验证。
审美载体既需要花枝烂颤的柔美小花补充活力。
又需要百年大妖强势镇场。
从美人姿态到面孔质感，在时代发展的推动下不断展现女性友好的更多面。
此时能实现个体更全面风格转换的，就会有更强的竞争力+不可替代性。
02
风格突破的阈值生态
如今的变革作为熹微美学的一大表征，它促使大众思考整体流行在尝试突破时，落点在每个人身上要怎么做？
明星展现的成功突破由80%原生基础的特质优势+20%适配风格的核心要素构成。
在尊重并放大个体美辨识度的基础上，实现风格切换的双支柱是个人质感+妆造风格。
前者决定美感阈值的上限，后者决定下限。
质感关键词是健康色质、光泽度、莹润感。
作为人体最大器官的皮肤是重中之重、其次就是头发，妆造风格都是在此基础上才能有效切换。
恰好处于质感中心原点的亚裔美人更容易在「明亮粉白黄白←自然暖黄调→光泽小麦深棕」间完成波动尝试。
深色系更适合骨相立体度+折叠度高，五官细节相对平平无奇的类型。
因为在人均反光板的主流赛道会一键磨平骨相棱角锋芒，仅剩的明显五官又不够出彩、导致泯然众人。
所以深色质感连同相应的拉美裔混血风一起，能造就林允同款一鸣惊人的辨识度。
同理更在夹缝中生存的韩系美人金孝静，破茧成蝶只需等待时间与努力共同雕琢的轮廓。
不仅在面部结构，身条架构质感加成更多。
如骨相立体度+折叠度高+五官量感锐利分明，若想更进一步突出存在感，深色系审美也是很好的选择。
譬如贵圈独一份的吉克隽逸。
被强化的不仅是面孔辨识度，更是整体身形的气场，巧妙化解脸与实际身高不太匹配的矛盾。
骨相相对平缓+折叠度偏低，但皮相饱满度不高+五官线条锐角多的类型，也适配亚裔感深色系审美。
后期愈发主打健康肤色、随时准备风格切换的Jennie就是范例。
若皮相美表现力明显优于骨相，且五官风格细秀精致+体量占比不大，则更适合明亮浅色系。
参考工笔画仕女图的质感美，需要足够的留白突出五官的明晰美。
在深色系里被诟病的一键磨皮在这里被切换成风格优势，能留住人细细品味的审美眼光。
嘟嘟就是典型代表。而类似的构架，骨相更立体+五官锋利度更高的章泽天就比她更能驾驭深色系。
若自身特质都踩在大众流行审美点上，那根据造型风格大类简单变换发型发色就能有效切换。
这次娜扎的短发、包括之前热巴的复古名伶短发都是很好的范例。
总之，风格表达越清晰，切换带来的受益就越高。
此时就算不切换、保住原本优势，也是维护自身竞争力的佳选。
03
旧神黄昏的持守沉淀
前面聊过新一代流行的崛起不意味着旧一代就彻底泯灭。纵观美学发展长线，两者还可以是互为对照、强弱交替的并行。
当我们期望从新神诞生的过程中见证什么、学到什么时，也要看她曾背负了什么。
就像大码超模代表的正统W审美、才刚上大众审美的桌，想让这点希望之光冉冉升起还要走很长的路。
更辩证的看待流行的一体两面，会更有助于实现自身风格切换：一面升起成为大势后，另一面对照组的特质持守往往会开启下一阶段的熹微美学。
就像之前人均幼态脸少女感，推动如今姐系发力势不可挡。
可若人均端庄持重冷都酷姐，势必又让人怀念无拘无束的灿烂小花。
所以这次田曦薇无模板可言的红毯状态，反倒让人重忆「唯有甜妹统治世界」的含金量。
包括近几年随着科技发展让影视视觉审美更进一步的科技风，直接把伪人美-仿生感-机械姬风潮推向如日中天。
跟古早真实感相比不那么写实的状态，反倒成了强化风格的助推器。
以前是粗糙肌理感材质配自然肤质，现在是凝固的液态光泽配无暇美肌。同一种风格也实现了不同质感层次的切换。
此时就连曾被诟病的过度修图的后期审美，都展现出自身存在合理性的切换。
AI美学大行其道时带来的饱满膨胀的光泽感审美，也有自己的风格舒适区+统治区。
AI不能替代人类的「活人美」，就是那些颗粒感更强的、更灵活波动的、更少模板套路可言的美。
某种意义上，AI审美开始盛行+被广泛使用的节点，也是它缓慢走向日薄西山的起点。
因为相对而言它更缺乏由不确定性带来的创造力。
而熹微美学的核心正是抓住一点可能性的变革，与野蛮生长的勇气。
任何一种流行生态的变迁都会经历「恨晨光之熹微」的初期阶段，但更会在艰难求生的过程里孕育出不同风格的icon。
于是后来的人才能赏到这份天色终将明亮、不断轮回向上、如光耀晨星般的升阶美育。
这之后，又是否可以期待花样年华美学的重新闪耀呢？
拭目以待吧。
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