艺术家介绍
赵倩 字玄溪，号墨孜，1973年出生于山东，毕业于山东师范大学美术系，中央美术学院国画系，中国画研究院首届创研班中国艺术研究院硕士研究生班。主攻山水，兼花鸟、人物。现为中国美术家协会会员，中国艺术研究院研究员，中国青年百杰画家，山东画院特聘画师。供职于文化和旅游部，美术创作员、专业画家，文化和旅游部艺术考级中心美术评审、考官。
作品赏析
我在绘画中对哲学的运用
古人有言：“天生自有一人掌一人之事”、“一知其径，即变其权，一知其法即功于化”。
借古开今，要从传统中走出来，自创风格，必须先了解传统，外师造化、中得心源。
真正的绘画法则是从长期的绘画实践中概括出来的，不要由于蒙昧无知而被客观规律所支配。
所谓“法自画生，障自画退”，做到“无法而法”，不要“墨守成法”。从被描绘的具象出发，从新时代的审美观出发去补充、发现创造出新的绘画语言。
“自一以分万，自万以治一，化一而成氤氳，天下之能事毕矣”。我由此借古抒今，有感而言，我作山水以树木为主，以深远、高远法取境，画面章法布置繁密，在塞实的画面中留有空白，给人以透气感，把山、树、杂木融为一体，使之不能分隔，达到山中有树，树中有石，乱中有序，层层叠叠。
正如石涛所言：“笔与墨会，不可雕凿，不可板腐，不可沉泥，不可牵连，不可脱节，不可无理”，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在；表面上看起来糊里糊涂，杂乱无章，实则却是进行自由创造，让画面大乱大整，做到“不似之似而似之”，让画面相异而又相同，相反而相成，相分而又相合的互补、交融状态，这就是绘画中的形与神的辩证法。
“画为心迹”我以“只因身在此山中”直抒心境，达到物我两化，天人合一的境界，来抒发我对一山一水一草一木至真至诚的情结，表达我对大自然的那种原始的、古朴的、未经雕凿修饰的、自然真切的渴望。
在纷杂的社会经济大潮中，去追求一种宁静、和谐、温馨的境界。
北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。
热门跟贴