如此多芭蕾舞《天鹅湖》版本，为啥古巴这版最特别？|古巴|吉赛尔|歌剧院|芭蕾舞团

柴科夫斯基古典芭蕾名剧《天鹅湖》自1895年诞生以来常演不衰，犹如一颗璀璨的明珠，在世界芭蕾舞坛的浩瀚星空中闪耀着永恒的光芒。剧中缠绵悱恻的白天鹅双人舞、霸气十足的黑天鹅挥鞭转、欢快轻盈的四小天鹅、浪漫飘逸的天鹅群舞等经典段落征服了无数观众。在该剧众多版本中，由芭蕾传奇巨星艾丽西亚·阿隆索编排的古巴版《天鹅湖》可谓独树一帜。11月25日至26日，古巴国家芭蕾舞团将携这部传世经典于2024国家大剧院舞蹈节华丽绽放，在北京艺术中心歌剧院为观众带来视觉与心灵的双重震撼。

芭蕾传奇阿隆索

用足尖穿透黑暗

作为古巴芭蕾的灵魂人物，艾丽西亚·阿隆索于1948年创立了古巴国家芭蕾舞团，并执掌舞团超过半个世纪。阿隆索不仅是舞团的创始人，更是一位在近乎失明的状态下依然在舞台上活跃了半个多世纪的传奇人物。在超长的“舞龄”当中，她曾受邀到世界60多个国家演出，斩获260多个国内外表演与创作大奖，有着“二十世纪最出色的‘吉赛尔’”之称，还与福金、乔治·巴兰钦、尼金斯卡等20世纪的编舞大师有着长期合作。对于古巴人来说，阿隆索早已超越了舞蹈家的身份，被视为整个民族的骄傲。

▲艾丽西亚·阿隆索

阿隆索与中国观众也有着不解之缘，她曾四次访问中国，也曾在节目单上留下了珍贵的一笔——“在我作为艺术家的漫长人生中，对于中华民族和她悠久文明的认识，是我众多珍贵的人文和文化体验中最为刻骨铭心的。”2019年10月，98岁的阿隆索在古巴首都哈瓦那走完传奇人生。她的一生是对舞蹈艺术无尽热爱和坚韧不拔精神的最好诠释，她的精神和艺术成就也将永远激励着后来者。

古巴国家芭蕾舞团

芭蕾“江湖”自成一派

在世界芭蕾的“江湖”中，古巴芭蕾可谓自成一派。古巴芭蕾植根于俄罗斯古典芭蕾，完整保留并发展了世界古典芭蕾的精华，在传统与现代需求中达到完美平衡，并融入了古巴民间舞蹈的元素。

▲古巴芭蕾可谓自成一派

阿隆索曾说：“我们把学院派的芭蕾技术通过细微的变化，逐步地移植到我们的体格中来，融化到古巴民族的自我表现方式中来。”她根据古巴舞者的身体特点创建了一套独特、严谨的教学方法，确立了快速如飞的双脚、轻举高抬的旁腿、强而有力的跳跃、男女双人舞更加热情率真的互动、群舞中整齐划一的动作等诸多鲜明的“古巴特色”。这样的学习土壤孕育出一代又一代出色的古巴芭蕾舞演员，美国芭蕾舞剧院、英国皇家芭蕾舞团等世界名团中，都有古巴舞者的闪耀身影。

▲阿隆索在编导上也展现了极富创意的艺术眼光。

阿隆索为古巴“定制”的这张世界级艺术名片，不仅在艺术及舞蹈技艺上取得了卓越成就，而且在编导上也展现了极富创意的艺术眼光，创作出真正的“古巴作品”。古巴芭蕾流派集优雅与激情于一身、融古典与当代为一炉，从《天鹅湖》《吉赛尔》到《睡美人》《胡桃夹子》，无不展现了舞团对传统剧目的创新和改进。

不朽经典《天鹅湖》

“古巴版”惊艳呈现

11月25日至26日即将由古巴国家芭蕾舞团带来的《天鹅湖》由艾丽西亚·阿隆索编排，充分体现了阿隆索及其家族编舞家们的才华，是舞团最受欢迎的保留剧目之一。1895年，彼季帕和伊万诺夫共同编导的芭蕾舞剧《天鹅湖》由俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院帝国芭蕾舞团首演。古巴版《天鹅湖》由新版三幕加尾声组合而成，阿隆索在保留彼季帕和伊万诺夫原作古典主义精华的同时，以“拂去经典上的灰尘”的创作理念进行了重新编排。她将热情奔放的古巴民族舞蹈元素融入了芭蕾表演，还以巧妙的编排增强了舞作的技术性和戏剧性。为与俄罗斯马林斯基大剧院、英国皇家芭蕾舞团等编排的《天鹅湖》区分开来，古巴国家芭蕾舞团还从其民族特色中寻找创作灵感，在服装设计与舞蹈编排上表现出与众不同之处。

▲古巴国家芭蕾舞团在服装设计与舞蹈编排上表现出与众不同之处。

该剧第三幕黑天鹅的“挥鞭转”，不管“天鹅”是来自俄罗斯还是美国，是英国还是古巴，每当那激情四溢、节奏飞快的旋律响起，都会像一针“兴奋剂”一样立刻掀起整场演出的高潮。

挥鞭转在法语中叫做fouetté(or fouetté en tournant)：指的是芭蕾女演员单足足尖立地，一条腿为轴心，另一条腿抬起，像鞭子一样在空中急速画圈挥动，并通过持续甩腿来获得旋转动力和速度，带动身体不停的转动，非常考验演员的平衡感和腿部力量。《天鹅湖》中的“32圈挥鞭转”已经成为了评判演员水平最直观的“试金石”。芭蕾女演员转的圈数能不能达到32个，速度快慢，挥腿旋转是否稳健利落，立地足尖的定点力等等“评判指标”，让这一技巧几乎像是一项体育运动。