11月9日至10日，在新视界设计产业学院的大力支持下，燕京理工学院艺术学院的学生们参与了一场创意与灵感的盛会——2024天与空创意节。本次活动由张志宇老师带队，与30位中国创意界的领军人物共同探讨了艺术与设计的无限可能。在这场创意盛会中，22场原创演讲和两场论坛分享为学生们带来了前所未有的思维启迪。
胡戈导演通过分析经典广告案例，揭示了广告创作的深层技巧。他的分享不仅为学生们提供了新颖的创作思路，还激发了他们对广告创作深层技巧的探索和学习兴趣。通过这些案例分析，学生们得以深入了解广告创作背后的策略和方法，从而在实际创作中运用这些技巧，提升自己的创作能力。
数字艺术家陈哲博士在2024天与空创意节上以《艺术与算法：逆向赋能，让AI自由》为主题，深入探讨了艺术与科技的交融。陈哲博士以其未来主义与超现实并存的奇幻风格在数字艺术领域享有盛誉，他的演讲为我们揭示了在AI时代，艺术家如何利用算法作为工具，释放创造力，探索艺术的新边界。通过他的演讲和作品，学生们得以一窥数字艺术的前沿动态，以及AI如何在艺术创作中发挥其独特的作用。
法国杰出导演/摄影师Bruno Aveillan在2024天与空创意节上以《创意大胆》为主题，不仅分享了他的摄影作品，还深入讲述了作品背后的故事。Bruno Aveillan以其精湛的艺术创造力和对细节的极致追求，在视觉影像领域享有盛誉。他的作品不仅展示了产品的华丽与独特，更通过独特的视觉语言和富有表现力的影像效果，深刻捕捉和传达了每个品牌背后的精神与故事。Bruno Aveillan的代表作品包括卡地亚的《’Odyssee de Cartier》、香格里拉的《海豚、天鹅、狼》以及LV的《Life is a journey》。他的摄影作品充满了印象主义的风格特色，同时不落入平庸的俗套，画面的情景和氛围带领观众进入一个非常个人化的情绪之旅。Bruno Aveillan的创作中，光是他源源不断的灵感来源，他通过对光影的把控，让人们置身于一种唯美的想象中。他的作品和故事无疑激发了学生们的创意火花，为他们提供了全新的视角和灵感。
另外还有跨媒介艺术家郑达教授的《机器作为艺术，机器作为艺术家》演讲，为师生们展示了跨学科设计的新思路；中国光绘大师王思博的《以光为笔，以夜为幕》主题演讲，让学生们领略了光绘艺术的独特魅力。
此外，本次天与空创意节还有周子陽、费俊、宁强、邢罡等大咖的精彩演讲，学生们接触到了设计前沿的丰富内容，极大地拓宽了学生的视野。在演讲过程中，学生们听得聚精会神，收获颇丰。
2024天与空创意节的设计交流不仅为艺术学院的学生们提供了创意思考的平台，更为他们的未来职业生涯注入了新的活力让我们期待学生们。这些宝贵的经验和灵感，转化为未来的创意实践，继续在艺术的道路上探索和前行。
通讯员：王娱
摄影：艺术学院
编辑：未雨涵 黄薏萌 李逸超
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