舞台上，一位女史手抱长卷，如泣如诉，灯光缓缓熄灭，台下掌声雷动……近日，原创古典舞作品《思乡切·女史箴图》在第十四届中国舞蹈“荷花奖”古典舞奖终评中摘得“荷花”大奖。
“荷花奖”是我国专业舞蹈艺术领域最具权威性的专家奖，此次共有227件作品参与本届荷花奖评选，舞蹈《思乡切·女史箴图》获奖，让南京实现了零的突破。
据了解，舞蹈《思乡切·女史箴图》是由南京市委宣传部指导支持的“孔德辛工作室”和南京市舞蹈家协会、南京市歌舞剧院创作，是该市“校企委培”人才项目的成果。整个作品创作历时8个月，经过近20稿的修改打磨，得到了江苏省文联、江苏省舞协、南京市文旅局、南京市文联、南京市文投集团以及南京市演艺集团的高度重视和大力支持。
舞蹈讲述了在大英博物馆里，一位风烛残年的女史透过画卷看见了芳年华月的自己，她竭力挣扎想要拥抱同伴、回到故土而不得，两相遥望，翘首盼归的故事。舞蹈的灵感来源于传世画作《女史箴图》，是东晋画家顾恺之创作的绢本绘画作品，由于真迹散佚，现存所见为唐代摹本。宋明之际几经转手，最终被清代皇家收藏于颐和园。后因八国联军侵华，流失海外，落入大英博物馆。舞蹈通过古典舞的手法，中国舞的叙事，意象表达了《女史箴图》的来去归途。
近几年，舞蹈“活化”文物的多样化实践十分火热，深入挖掘文物蕴含的文化记忆，弘扬中华优秀传统文化，正是当今文艺工作者的时代责任。“创作之初，主创团队前往各地采风，寻找灵感，希望可以找到与南京有关，反映家国情怀的题材。”南京市演艺集团副总经理、南京市歌舞剧院院长管辉透露，一次偶然的机会，主创团队看到了《女史箴图》画作，而它的原作正是顾恺之在南京所绘。当得知该画作的唐代摹本在大英博物馆被切割成三段，没有得到很好保护时，团队深受触动，于是锁定这个选题，希望通过这段“文物盼归”的故事，引发更多人对流失文物的关注。据了解，该舞蹈的服化道均源自对史料背景的深度研究和对画作的复刻还原，舞台呈现好似画中女史跃然纸上，让这份中华神韵历经沧桑、永不褪色。
此次摘得“荷花奖”，不仅展现了南京文艺精品创作实力，同时体现了文化人才培养成果。“今年是南京市歌舞剧院改制后‘校企合作’第一届，参赛前我们考虑了诸多方面，获奖固然重要，但在我们看来人才培养更重要。本次参与演出的18名女演员平均年龄只有19岁，其中12名为‘校企合作’新带学员。”管辉介绍，演员们几乎每天排练到夜里2点，最终得以舞台呈现离不开台前幕后30多名演员的坚守付出。演员们回忆，为了增强体能，大家四肢绑着沙袋排练；为了配合默契，全员夜以继日练习；为了不影响比赛，顶着伤病也必须坚持，因为这样的机会对演员的舞蹈生涯来说，或许只有一次。
打动人心的作品，才是好作品。目前，《思乡切·女史箴图》已可在网上观看完整舞蹈，精美绝伦的舞姿，跌宕起伏的情节，带领观众穿越千年风雨，感受画中女史归思之情。网友们纷纷评论：演员跳着跳着就哭了，我也看哭了，从舞蹈中看见了很浓烈的情感，舞美道具也很加分，而且很符合古代意象与现代传承的理念。
人民需要艺术，艺术也需要人民。为积极回应广大市民观众的期待，南京市歌舞剧院表示，明年将重点推进该作品的巡演展演，届时将通过各类公益活动、专题演出与大家见面。未来，剧院还将着力南京文艺精品创作，打造无愧于时代、无愧于人民的艺术精品。
蒋心怡
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