“心象成境”，寓意着艺术家们通过内心的感知与表达的可能，将无形的情感与思想转化为有形的艺术形态。22日下午，“心象成境”——2024上海青年艺术家邀请展暨上海中外文化青艺会年度展在上海华萃当代美术馆拉开序幕。32位上海青年艺术家带来了59件在不同艺术形态里具有探索意义的近期作品，通过艺术的语言，呈现不同文化背景下不同艺术家对心象何以成境的多元化表达。
此次展览的展品，囊括了各种艺术语言形态的创作作品，其中包含绘画、雕塑、影像、装置等。每一件作品都蕴含着艺术家独特的视角与理解。它们或细微，或宏大，或抽象，或具象……共同构成了一个丰富多彩的艺术视界。
艺术总监王远阐释了自己对于“心象成境”的理解：“对我来说，此次展览主题意思就是中国青年艺术家通过中国语言来诠释艺术的当代化。作为当代的青年艺术家，不仅要吸收前辈的成就，也要在艺术创作的同时形成一定的学术理论，更要勇于探索、使用新的多媒体、人工智能工具去创造属于我们这代人的新的艺术作品。”
吕旭《大观园系列之十六》
策展人吕旭的两件参展作品，就展示了当代艺术家的探索。他抛弃了传统的纸张、布料绘画材料，选择在烟叶上作画，将《红楼梦》中大观园的建筑之美、文学之美与折叠、破碎的烟叶纹理进行了巧妙的结合。为此，他还经过多次实验，选择了“坦培拉”的特殊颜料，最终创作出自己的《大观园》系列画作。“读研究生的时候我就开始研究绘画的语言，希望在形式上有所突破，打破传统材料，在新的材质上进行新的尝试。烟草在古时候又叫还魂草，是古代人用以治病和驱魔的物质，带有一定的迷幻色彩，把它与《红楼梦》的题材相结合，产生了一种新的艺术变化。”
艺术家李昌八则带来了《青山》《春雨》两幅作品，以意象风景的方式描绘了山峦起伏和春天的气息。“绘画的形式与感受是创作的两个重要方面、心像成境，像是表象，境是意境，是从表象向意境的升华，我的这两件作品都是从内心的感受出发，表达了对自然的理解，而不是纯粹的自然描摹。希望带给观众更加纯粹的观感。”
李昌八《春雨》
此次展览不仅是一个展示青年艺术家才华的平台，更是一个促进文化交流与思想碰撞的舞台。吕旭表示：“我们希望通过这次展览，激发更多人对艺术能够产生的变量进行思考，同时，我们也期许这次展览能够成为一次交流的桥梁，让不同背景、不同领域的艺术家们能够相互交流与讨论，传递出青年艺术家们的当下态度，打造出艺术多元化的发展空间。”
文/新民晚报记者 吴旭颖
编辑/乔颖
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