郭熙，字淳夫，北宋河阳温县（今河南孟县东）人，北宋画家。

《早春图》是北宋著名画家郭熙的代表作。创作时间：宋神宗熙宁五年（1072年）。材质与尺寸：绢本设色，纵158.3厘米，横108.1厘米。收藏地：台北故宫博物院。

《早春图》描绘了早春时节的山中景象。画面中，冬去春来，大地复苏，山间浮动着淡淡的雾气，远处山峰耸拔，气势雄伟；近处圆岗层叠，山石突兀；山间泉水淙淙而下，汇入河谷，桥路楼观掩映于山崖丛树间。在水边、山间活动的人们为大自然增添了无限的生机。山石间描绘有林木，或直或欹，或疏或密，姿态各异。

高远、平远、深远相结合：郭熙在《早春图》中巧妙地运用了“高远、平远、深远”的构图技巧，使得画面既有高山仰止的雄伟气势，又有深远幽邃的空间感，以及平远冲融的开阔视野。

画面的主要景物都集中在了中轴线上，通过近景、中景、远景的相互穿插和呼应，营造出一种和谐而富有层次感的视觉效果。

郭熙用粗阔扭曲的线条勾勒山石轮廓，再用干湿浓淡不同的墨色层层皴擦出岩石表面的纹理，因为形状像卷曲的云块，所以称为“卷云皴”。这种技法能真实反映沉积岩地貌，也可使画面产生如云雾般变幻的戏剧效果。

树木枝干虬曲如“蟹爪枝”，这是郭熙画派的经典象征，用笔瘦硬挺拔，很好地表现了冬季的萧瑟之感，而一簇簇的新叶则是用粗笔点出，水纹又用细笔勾描，笔法墨趣相背，却都是传神之笔。

《早春图》通过细腻的笔墨和巧妙的构图营造出一种宁静而生机勃勃的早春意境。画面中既有冬日的余寒未尽之感，又有春天的生命萌动之态，使得观者在欣赏时能够感受到一种微妙而丰富的情感体验。

《早春图》不仅是郭熙的代表作之一，也是北宋山水画的杰出作品之一。它以独特的艺术风格和深厚的文化内涵对后世山水画创作产生了深远影响。同时，《早春图》也是台北故宫博物院的“镇院三宝”之一，具有极高的艺术价值和历史地位。

《早春图》以其高超的构图技巧、独特的笔墨技法、深远的意境营造和卓越的艺术成就成为了中国山水画史上的经典之作。通过这幅画，我们可以感受到郭熙对自然的深入观察和深刻理解，以及他通过画笔所传达出的对生命的热爱和对自然的敬畏之情。