“游戏剧场” | 张一非个人作品展震撼亮相钢·美术馆|剧场|张一非|画展|美术馆|艺术家

“游戏剧场”展览现场

2024年12月21日15:30，由鲁迅美术学院绘画艺术学院主办、钢·美术馆承办的张一非个人作品展“游戏剧场”在鞍山市钢·美术馆正式拉开帷幕。本次画展还得到了辽宁省美术家协会水彩·粉画艺委会、鞍山师范学院美术学院、大连市美术家协会、鞍山市美术家协会及鞍山华艺装裱的联合协办。

嘉宾合影

画展呈现了艺术家张一非近二十年的创作历程，展示了他在不断变化的世界与成长环境中的自我破局式应变与思考。展览由策展人崔皓主持，鲁迅美术学院绘画学院水彩画系主任冯建宇教授、鲁迅美术学院绘画学院院长胡秉文（冯建宇教授代读）、辽宁省美术家协会副主席及大连市美术家协会主席石峰教授相继致辞，艺术家张一非也向在场嘉宾致以诚挚的答谢辞。最后，钢·美术馆馆长崔全顺教授宣布展览正式开幕。

鲁迅美术学院绘画学院水彩画系主任冯建宇教授致辞

辽宁省美术家协会副主席、大连市美术家协会主席石峰教授致辞

本次画展艺术家张一非致答谢辞

钢·美术馆馆长崔全顺教授宣布开幕

张一非在考入鲁迅美术学院之前一直生活在鞍山，此次展览回归故乡，以时间和空间的线索，阶段性地展示了他的近二十年创作。展览名为“游戏剧场”，延续了其上一场展览“造化游戏”的概念，探讨了艺术起源中的“游戏说”，认为艺术活动源于人类的游戏本能，是投入创造的内在生成秩序。张一非认为，“游戏”是未知的、不确定的、不能把握的，而此次展览正是一场诠释他艺术方法、艺术意识与时代相互作用的冒险之旅。

展览现场

在创作理念上，张一非强调“过程比结果更重要”。他通过重新解读以前的照片获取灵感，但每次解读后的作品都与原始切入点大相径庭。他享受创作过程中的改变与愉悦。同时艺术家还鼓励观众积极参与展览，通过互动物品与展品进行组合、互动与拍照记录，使观众的参与成为展览的一部分，不再只是一个旁观的局外人。

观众正在参与创作

另外，观众亲临美术馆现场还可以在作品中看到他的创作过程，在过程中动态地欣赏，身临其境地感受作品中（笔触、颜料叠加）所蕴含的丰富层次、独特方法和思维逻辑……

随着“游戏剧场”的开幕，张一非的艺术之旅仍在继续，而每一位观众都作为这场游戏的参与者，共同见证这场艺术冒险的展开。

展览现场

展览前言

Hello，欢迎来到张一非的“游戏剧场”。

在这里，您将看见艺术家张一非在“鞍山—沈阳”和“德国—中国”这样一个“市场经济、全球化、地缘变局、小院高墙、再改革、数智化”的游戏规则不断变化的成长环境中的自我破局式的应变与思考，而艺术家的这个过程俨然个体与时代的一次演绎和一次映射，即以小众的艺术塑造来演绎和映射大众的心路变迁。

张一非，是鞍山的艺术家，在他考入鲁迅美术学院之前一直生活在这座“钢的城”，那时，每天早上叫醒他的不是闹钟，而是现实映射在梦中鞍钢响彻全城的蒸汽排放声，这样的梦境声音，虽不一定全部真实，但想必在这里生活的您也有共同的记忆，而这种记忆便是您走入这个“游戏剧场”的初始共情。早期的工业化使鞍山和东北率先步入具有现代主义特征的社会，在一个结构和经济相对稳定的社会状态下，精神诉求和满足就成为必然，这视为“游戏”的开始。

而当这种相对稳定的结构出现变化时，不适演化出的颓然，求变演化出的矫正，都开始以游戏矛盾的表征出现在生活之中，身处“游戏”之中的您必然会感受这种矛盾带来的变化。

这种变化带来的是张一非从“第一自然”向“第二自然”转变。在“第一自然”中，张一非在表现、形式启蒙、自动主义、抽象表现和极简等五个方向进行实践，从中寻求历史的社会的艺术的对个体的映射方法与逻辑，总体上呈现的是一种个人式的社会粒子形态；而正在进行中的“第二自然”，张一非开始向一个系统进行挑战。

把时间线拉长至近三十年，我们会发现一个既有系统正在催生一个新的系统，在破壳的过程中，新系统的某些元素一定是建立在既有系统之上，也可以说是“结合”，其中，多重时期的经验被压缩和拿来，使得阶级区分变得更加模糊，“像家庭这样的传统权威中心开始失去某些约束人行为的力量，在这个社会里，被动成为一般的社会态度，人被变成了消费者，他自己就像他所接受的产品、娱乐和价值观念一样被大量生产”，但是我们不确定新生系统是否具有稳定性，这种未知和不确定感使生活的观念和价值产生波动性震荡，直接导致了虚无情绪的蔓延，而人在其中进行着无序的冲撞。

在这里，在这个“游戏剧场”中，希望您可以透过观看和参与张一非的作品，回味我们每一个人的既有角色，并寻找新的角色。

游戏正在进行，我们身处其中。

文：段晨