号称“天下第一行书”的《兰亭序》，堪为书法人的终极梦想，此作乃是王羲之醉酒后所写，彼时感怀古今，行笔不计工拙，完全依靠心境和灵感而走，笔笔舒和自然、灵动多姿，姿态不断变化，极尽魏晋雅士的萧散之风，气息悠然深远，艺术境界高妙，令后世神往不已，大家纷纷研习。
然而，观察古往今来的摹本，没有人达到原版的水准，甚至个别学者临摹不当，造成柔媚、庸俗等问题，认为《兰亭序》不可学，实际上，之所以出现“俗气”，或者“学不好”的问题，与背后暗藏的3大问题，具有一定关系，这些方面常被忽略，当代有些专家和教授，也无法参透，今天我们就共同分析一下。
第一点：《兰亭序》丰富变幻。说到问题，世人首先看的一定是笔法，众所周知，王羲之行书秀逸，尤其是此帖，曼妙起伏，好似飘飞的缎带，十分生动优美，当然这种姿态的呈现，笔锋一蹴而就，直接写成是不可能的，中锋运笔过程，随着字势，不断换为侧锋或尖峰，之后再次变回来，由此呈现起伏之态。
比如卷中的“所”字，上方简短的一横，发生4次变化，起笔入纸换中锋，中间改侧锋上行，回到中锋，最后顿笔换锋回收，造就高山坠饰般的强力一点，如此复杂多样的笔锋转化，若是没有强悍的基础，以及控笔功力，是无法做到的，因此想要写好《兰亭序》，首先要夯实根基。
第二点：《兰亭序》自然神韵。这是现代人经常忽略的问题，王羲之此帖之所以突出，重点就是自然无工，回归质朴的神韵，字与字之间的连贯性，好像天然化成，这种特定情境下，产生的随机性、不经意之风，世人无论怎样临摹，都是无法写出的，甚至王羲之酒醒后，自己也还原不了。
第三点：《兰亭序》传世版本。当年唐太宗获得真迹，临终前嘱托儿子，将其一同陪葬，自此真迹消失，千年毫无音讯，幸好当时的书坛名匠，受到唐太宗嘱托，当年拿到真迹，认真观摩，创作出多件摹本。
目前传世有“定武本”、“神龙本”、“虞临本”、“黄绢本”等等，让人看的眼花缭乱，虽然同样是临写《兰亭序》，但是每位书家，结合自我体色，呈现不同的风格，比如欧阳询的摹本，风格偏为规整，体势不如原作流逸、俊俏。
而号称最似原作的“神龙本”，用笔不够精到，略显散漫，很多细节缺失，无法展现真正的《兰亭序》风尚，再加上石碑的刀刻痕迹，更是雪上加霜，费劲临学一通，到了最后很有可能，就是白费功夫。
您对《兰亭序》有何见解，欢迎评论区留言讨论！
热门跟贴