近3年来，年代剧在国剧中特别吃香。
众多优秀的年代剧竞相绽放，各有千秋。
可若是为“最好的8部年代剧”排名。
谁才是毫无争议稳居冠军的年代剧呢？
第8名：《梦中的那片海》
《梦中的那片海》，又名《高干子弟的青春》。
刚播出的时候，观众没抱多大希望。
肖战和李沁的合作，估计只能吸引粉丝。
但看到最后，才能发现电视剧真正的魅力。
从服装场景到台词口音，都充满了浓郁的年代特色。
从什刹海的青春岁月，到军营故事，再到后期创业。
剧情紧凑充实，亮点不断，不拖沓不重复不多余。
还有人物成长和时代变迁，都牢牢抓住观众的眼球。
肖战饰演的肖春生，是一个极具魅力的角色。
他重情重义、勇敢坚韧、积极乐观。
面对爱情时的温柔，面对困境时的坚定。
都被肖战诠释得恰到好处。
观众也看到了他在演技上的突破和成长。
李沁饰演的佟晓梅，温柔娴静、坚韧独立。
仿佛让角色从剧中走了出来。
和肖春生站在一起，就像小说照进现实。
郎才女貌、日久生情、幸福恩爱。
所谓“岁月静好”，不过如此。
第7名：《繁花》
整个剧组“隔离”3年，全身心投入剧情。
大规模实景搭建，一比一还原 90 年代上海街景。
从演员到场景，都能看出王家卫“精品追求”。
开篇伊始，《繁花》就将观众瞬间拉回到纸醉金迷的90年代上海。
黄河路的霓虹招牌，饭店里的复古装饰，街头巷尾的布局。
每一帧都如同精美油画，仿佛一幅徐徐展开的老上海风情画。
而配乐更是点睛之笔，一首首经典老歌适时响起。
让观众仿佛回到上世纪的上海滩。
歌曲与剧情相得益彰，也增强故事感染力。
开篇就是车祸悬念，后续的剧情更是步步紧凑、层层展开。
阿宝的商场传奇、玲子的情感纠葛、汪小姐的成长蜕变、李李的神秘过往。
故事线相互缠绕又各自独立，共同汇聚成上海的社会百态。
观众则在错综复杂的线索中穿梭，感受个人命运在时代浪潮下的起伏跌宕。
第6名：《追风者》
靠着年代剧受到认可的流量演员，不只是肖战。
同样和李沁搭档，王一博显然比肖战更成功。
他更胜一筹的原因，却不是演技。
而是《追风者》背后隐藏的家国大义。
《追风者》开篇便以极具冲击力的画面，将观众拽入当时动荡不安、危机四伏的年代。
从硝烟弥漫的战场废墟，到暗潮涌动的城市街巷，场景布置细致入微。
每一处残垣断壁、每一张旧报纸、每一盏昏黄的路灯，都仿佛在诉说着历史的沧桑。
剧中对于重大历史事件的穿插与呼应，宛如拼图碎片，逐步拼凑出完整的时代轮廓。
让观众身临其境般感受到历史的沉重与紧迫，真切领悟到先辈们在荆棘中前行的艰辛。
王一博在剧中，不再是“木头演技”。
导演保留的搞笑画面，反而赋予角色更多魅力。
李沁平日被诟病的“用力过度”问题。
在追求信仰的时候，足以成为演员的优点。
牛春苗的出现，更是让“红色娘子军”走进现实。
从历史问题出发，到家国情怀立足。
剧中的理想信念跨越时空，引发观众共鸣。
作品的现实意义，足以入围最佳国剧。
第5名：《人世间》
《人世间》是近3年最火的年代剧，没有之一。
全民观看的热度，毋庸置疑的奖项，都是对它的认可。
电视剧从原著小说出发，特地搭建4万平米的场景。
“光字片”墙面有青苔，墙角有冰凌，处处体现岁月之感。
就连路上的小坑，都是经过原作者梁晓声认可才呈现。
种种细节，让观众仿佛穿越时空，回到特定的年代。
当时的很多历史事件，都被融入在剧情中，成为故事发展的背景。
老人看完都会有共鸣，年轻人看完也能直观了解过去的岁月。
难得的是，剧中的亲情、爱情、友情都被完美展现出来。
周家三代人之间的亲情，始终血浓于水，相互支持。
周秉昆与郑娟相濡以沫的爱情，在艰难的生活中坚守。
还有周秉昆和朋友们的友情，一起经历风雨，互相帮助。
当今社会缺乏的感情，都在《人世间》里温暖了观众。
第4名：《小巷人家》
一个院子，两个家庭，缘分就此开启。
庄稼看似和谐却问题重重，是现实生活的写照。
林家看似凶恶却家庭幸福，是理想生活的模板。
两个截然不同的家庭，开启历史岁月的大门。
从珍贵的电视机票引发邻里间争执。
到高考阅卷补贴带来的些许欣慰。
从种蛇瓜补贴家用的精打细算。
到单位分房时的人心百态。
无一不是那个时代的生动注脚。
复古的“晓庆衫”、精致又质朴的小洋裙。
缝纫机、电视机、二八大杠自行车等老物件。
仿佛将观众记忆中的旧时光直接搬上荧幕。
众多划时代意义的历史事件，在剧中都被强调出来。
如同历史的脉搏，跳动在剧情的血脉里。
让观众真切地感知到，时代变迁如潮水般席卷而来。
庄筱婷与林栋哲青梅竹马的爱情，黄玲与宋莹之间相互支持的友情。
剧中的真挚感情，流淌在小巷的每个角落，让观众也为之感动。
第3名：《风吹半夏》
正式拍摄前，导演编剧都曾再三犹豫。
在女主角赵丽颖的坚持下，才能成功播出。
而她饰演的许半夏，无疑是全剧的核心亮点。
在男人主导的钢铁行业中，她披荆斩棘走上高位。
对父亲从失望到释怀，对合作伙伴从算计到真心。
种种情绪，都能从赵丽颖的“眼神”中感受到。
也正是这部剧，让赵丽颖从偶像派转型为实力派。
许半夏和小陈、小童的友情。
和伍建设、裘毕正的互相算计。
和赵垒的“强强CP”。
每条故事线都让观众印象深刻。
最让人惊喜的，就是大结局的设置。
她已经走向成功，却依然敢面对失败。
甚至放弃一切，只为追求“心安”。
时代的风潮塑造出许半夏。
而她的选择，也避免了“不得往生”的结局。
第2名：《山海情》
几乎是同一个时代的故事。
《山海清》和《繁花》却是两种极端。
一个是贫困地区，一个是繁华上海。
猜一猜，观众会更喜欢哪种风格？
《繁花》能走红，导演的名气不容忽略。
可同样是知名导演，孔笙就很低调。
让观众的注意点，都集中在剧情发展上。
漫天黄沙的荒凉土地、破旧不堪的土坯房。
甚至连农耕浇水都很艰难。
那样贫瘠的环境，人只能“听天由命”。
种种现实问题，都在剧中真实呈现。
黄轩、张嘉益、尤勇智等“西北帮演员”。
方言一出口，就知有没有。
西北人的爽朗、苦难、热血。
都在“山海清”中被完美演绎出来。
《山海清》不仅是青海的脱贫攻坚。
更是时代背景下，国家为百姓带来的希望。
以及普通百姓对生活不屈不挠的信念。
黄土地上的奋斗情，足以跨越时间。
《山海清》也是值得反复品味的优秀作品。
第1名：《漫长的季节》
近3年的国产悬疑剧中，只有《漫长的季节》能封神。
而它也是唯一一部，能让观众静下心看完的悬疑剧。
即便知道结局、即便剧情狗血，观众却依旧百看不厌。
不同于其他悬疑剧的直线发展，《漫长的季节》剧情有些乱。
就像拼图，将过去、现在和未来的故事片段巧妙拼接。
从上世纪90年代到新世纪，剧情跨度大。
而且是年代剧和悬疑剧结合，稍有不慎就是全盘皆输。
但整体来看却格外和谐，甚至比其他剧更有吸引力。
从王响执着追寻儿子死亡真相的当下。
到龚彪、马德胜等人追忆往昔经历。
隐藏在岁月深处的事件真相，终于慢慢浮出水面。
而众多主角，也终于走出18年前的阴影。
表面上是三个老家伙插科打诨。
背后却是让人胆寒心惊的碎尸案。
观众在欢乐和焦虑中来回跳转。
老年三人组，更是“收视保障”。
最绝妙的设计，是画面色调的变化。
回忆过去案件时，带着陈旧色调。
当下的故事，则是明亮清新的色调。
从希望到绝望，不过是瞬间的改变。
《漫长的季节》打破了常规悬疑剧的局限。
剧中有太多深意。
有人看案件，有人看时代，有人看生活。
所以它能成为触动观众心灵、引发深度思考的优秀作品。
结语
近3年来，年代剧佳作频出。
圈内外也都看到了年代剧的“潜力”。
和其他剧相比，年代剧确实很吃香。
只要真实复古，就有观众买单。
但就像《漫长的季节》里王响的呼喊：
“往前看，别回头”
不管什么人，不管什么行业。
都要往前努力，别沉浸于过去的辉煌。
过去3年里，年代剧的成功，只是未来的基础。
期望演艺圈以后能展现更多更优秀的电视剧。
部分参考资料：
新周刊|《漫长的季节》背后，没有一次出圈是偶然
京报网|《繁花》问鼎白玉兰最佳电视剧，王家卫没到场却被提及最多
热门跟贴