音乐是世界的共同语言，它让每一种文化都能找到被聆听的方式。

民族音乐和世界音乐就像打开文化多样性的一扇窗，带我们去感受不同地方的故事和情感。最后一期星外星2024年度好碟回顾，将带你领略由古朴典雅的中国民乐和丰富多彩的世界音乐共同编织的斑斓画卷。

*以下推荐专辑以首字母顺序排序，点击图片即可购买专辑！

艾尔肯《鹰》黑胶

《鹰(Eagle)》是「西域情歌王子」艾尔肯时隔多年发行的全新专辑。近几年以来，艾尔肯在美国学习和生活，跟不同的艺术家们合作，在这个漫长的过程中，专辑逐步成型。

他在民族音乐的基础上完美的融合了弗拉门戈、摇滚、拉丁、乡村和世界音乐等多元化的元素，展现了他独一无二的个人音乐风格。专辑十首歌曲从创作到编曲，录音和混音都是艾尔肯独立完成的。

十年磨一剑，这张专辑无论是歌词或是旋律，演奏亦或是演唱，情感表达的思想深度或者是听觉效果和想象空间，都会给大家带来惊喜。

戴晓莲《和畅》CD&黑胶

戴晓莲教授作为古琴艺术的一代传人，承继了深厚传统琴学底蕴，博众家之长，琴艺功力深厚。在致力于继承和传播传统古琴艺术的同时，积极投身于现代作品的开拓与演绎，是极少的传统功底和国际视野兼备的国乐大家。

专辑《和畅》中以古琴为主的重奏形式格外新颖独特，流传数百年的古琴名曲与现代艺术家的理解与演绎融合，让经典作品多了分现代的魅力。而专辑中收录的《四和》、《古舞》等音乐会实况录音，更具现场感，辅以实体唱片的音质呈现，令人身临其境版聆赏古琴重奏。

CD版基于多首传统琴曲及民乐名曲创新编配，并特别收录2首音乐会实况录音；黑胶版精选多首传统琴曲及民乐名曲创新编配，特别收录1首音乐会实况录音。

古博领衔深圳行者乐团

《一片沙漠一片海》黑胶

2024年，曾获「中国十大吉他手」称号的古博再度携手深圳行者融合乐团推出系列第三部作品——《一片沙漠一片海》。此次最新力作融合了西域音乐与岭南音乐，展示了别有一番风味的民族特色。

除了大范围地使用了十二木卡姆为重要音乐元素的专辑同名曲《一片沙漠一片海》外，专辑还收录了改编岭南经典民谣《月光光》的《寒鸦戏水》，由四种不同器乐演绎的《世界的声音》，展现了民族器乐与西洋器乐的巧妙交融，并藉由黑胶这一载体带给听众新奇而惊艳的听觉体验。

《观·沧海》PSCD

传统古乐专辑《观·沧海》云集11位国乐大师，包括一代箫神戴树红、浙派古琴嫡传徐君跃、民族二胡名家张锐等，专辑共收录11首中国经典传统曲目，以精湛技艺充分展现了传统文化的非凡魅力，

实体专辑载体采用著名录音师Leo冯研发PSCD，以更完美的音质带你品味华夏传世古韵，融汇流水、风雨、雷电、鸟鸣等环境声，一曲一景，营造出中国古曲与自然环境之声和谐共鸣的静谧意境，引领听者于传统乐曲与自然之声的和鸣间，触摸山水之丰盛、草木之幽微，追寻内心深处的明镜视界。

古博领衔深圳行者乐团

《无界山海·阿米尔》黑胶

古博原创专辑《无界山海·阿米尔》以吉他为主线，加入小提琴、贝斯、打击乐、爵士鼓等世界民族乐器，讲述了对于新疆的眷恋同时也表达了对于深圳的热爱，每一首作品都饱含了人生的一步步历程，每一颗音符都诉说着浓稠的思乡与无奈的离别，自我寻找的艰辛之路。

本张专辑于2021年推出，并荣获年度十大发烧唱片榜「器乐演奏专辑奖」，黑胶版本所呈现的音质更加细腻，细节更加丰富，带来沉浸式的音乐享受。

杭盖乐队《花斑马》黑胶

《花斑马》是当今国际舞台上最负盛名的中国乐队杭盖推出的第五张专辑，以对马的礼赞作为音乐创作的源泉，收录了蒙古传统民歌、70、80年代在蒙古草原上流行的当代歌曲、杭盖2004年刚组建时的创作作品、以及2015年的作品等。祖辈的记忆、儿时的回忆和此刻的情意，它们共同生成了杭盖生命的胎记。

这张专辑幕后制作团队人员达到27人，加拿大著名音乐制作人Bob Ezrin（鲍 勃·艾兹林）和Garth Richardson（加斯·理查德森）参与制作，在听觉体验上，《花斑马》驰骋到了一个中国摇滚乐的新天地，让世界听见东方。本次发行的黑胶版本设计上整体融入蒙古民族元素，配置含蒙古马胎记“记忆”与人文“花斑”海报，带听众一同感受音乐传达的民族烙印。

林宝《茶禅雅韵》黑胶

2020年，《茶禅雅韵》荣获第十二届华语金曲奖「年度最佳心灵专辑」大奖。有「上海歌姬」、「丝路百灵」之称的林宝，再度呈现了一张值得反复品鉴的作品。

《茶禅雅韵》黑胶唱片收录了《冥想》和《念》两首纯音乐，及8首为茶禅而作的歌曲。林宝的歌声，在古筝、古琴、琵琶、竹笛、箫等一系列配合精妙、古色脱俗的器乐中，或远或近，从容缓轻，以独有的空灵唱腔，让听众瞬间忘却俗世的烦恼，在世俗与超脱的时空中，寻得一种境界。此次发行的12寸180g黑胶大碟，使林宝演绎的每一个音符更加绵延悠长。

潘立飞《飞buei》CD

《飞buei》是唱作人潘立飞在间隔19年后发行的第二张个人原创专辑，也是他首张以闽南语的形式进行创作的专辑。专辑以阿飞钟爱的根源音乐（root-music）为基础，涵盖蓝调、摇滚和民谣等音乐形式。

“飞”（ 闽南语发音buei）作为音乐中的主要意象，贯穿了整张专辑。“飞”代表迁徙、代表流离，代表回归、代表超越。本张专辑的制作团队集合了海峡两岸优秀的音乐人。有浸淫华语音乐多年的金牌制作人，也有大陆锋芒毕露的蓝调摇滚高手。这是着力于回归与出发的专辑，一方面向华语音乐现实主义传统致敬，一方面以根源音乐的力量开辟未来的音乐空间。

须弥乐团《须弥·神曲》

黑胶&PSCD&SACD

《须弥·神曲》是须弥乐团新民乐全新力作，专辑描述上古神话中10位女神人物的故事，在这场音乐的仪式中，他们超越了传统，超越了乐器的局限，初次融入AI人声，将音符交织成一幅华美的图景，勾勒出新民乐的瑰丽轮廓。

由扬琴演奏家侴婉宁、大提琴演奏家潘畅、笛箫演奏家陈冬、琵琶演奏家顾圣婴等共同打造的《须弥·神曲》，目前已经推出杜比全景声的数字音乐、黑胶、SACD、PSCD四种载体，在高规格音质基础上，四种载体分别呈现出更加多元的层次和细节，藉由不同的聆听体验，引领我们踏入这场美妙的音乐之旅。

须弥乐团&矶村由纪子

《须弥·遣唐录》PSCD

《须弥·遣唐录》是新民乐乐团须弥乐团联手日本作曲家、钢琴家矶村由纪子以及一众演奏家，创作录制的一张关于百年“遣唐史”的音乐记事录。

作为网易云音乐15w+评论金曲《风居住的街道》原创，矶村由纪子根据自身的日式视觉，以及对中华文化的热爱和了解，创作出十首中日文化结合的精品之作。专辑选用了尺八、古筝、琵琶、二胡等中国传统乐器，并加上了钢琴、吉他等西方乐器进行演绎。

专辑十首曲目以不同角度展现了丰富多元的遣唐盛况，从日本古都平城京到遣唐的必经之路濑户内海，从举国同欢的燃灯之日到江南深秋的夜泊旅愁，从鉴真东渡到空海求法……

严丝合缝的历史考证、东西方乐器与中日艺术家的交流碰撞、趣味性与画面感并行的聆听体验，唐朝的繁华璀璨与包容开放，以及唐朝通过遣唐使的文化传播而对古代日本产生的重大影响，尽在「须弥·遣唐录」中。

《永远的红楼梦》&《鼓宴·须弥三国》

《中国印象》&《须弥·神曲》USB

当经典名著遇上发烧音质，当历史故事敲响激情鼓点，当东西方音乐碰撞交融，一场听觉盛宴开启.......《永远的红楼梦》《鼓宴·须弥三国》《中国印象》《须弥·神曲》四张专辑素来受到发烧乐迷的追捧，如今又以USB专辑的形式全新面世，探寻其中独特的音乐魅力与深厚的文化底蕴之余，在音乐表现形式上也积极探索创新与融合之路。

在听觉体验上，这四款USB专辑做到了全面升级，不仅包含更高动态范围，更精细的声音细节，音质也达到了无损高还原，更支持多设备兼容，三种制式音频的旋转双头USB满足多场景使用，轻便易携，即插即听，完美满足乐迷随时享受高品质音乐的需求。

俞景岚《俞·越》CD&LP

李旭丹《丹·心曲》CD&LP

越剧是中国第二大戏曲剧种，曲调婉转柔美，2006年5月，越剧被列为中国文化部第一批国家级非物质文化遗产。去年，星外星音乐特别为两位优秀的越剧演员俞景岚、李旭丹推出了实体CD和黑胶专辑。助力越剧文化在新时代焕发出新的生机与活力。

俞景岚，上海越剧院国家二级演员，工青衣，袁（雪芬）派传人。师承当代越剧表演艺术家方亚芬，扮相端庄大气、清新脱俗；唱腔质朴稳重、温婉典雅。《俞·越》共收录袁派经典唱段13段，收入唱段精心选择，旨在向越剧艺术家、改革家袁雪芬老师致敬，向袁派优秀传承人方亚芬老师致敬。

李旭丹，国家二级演员，“王（文娟）派”传人，毕业于江苏省戏剧学校，工花旦，由越剧表演艺术家王文娟,当代越剧表演艺术家王志萍与著名演员赵时莺等传授，《丹·心曲》专辑收录了近年李旭丹在越剧舞台上演唱的优秀曲目，从中可以领略当代越剧青年传承者在守正创新道路上的努力与探索，也为喜爱越剧“王派”艺术的广大观众，献上一份诚挚的心意与丹心越曲。

至此，2024年度星外星发行好碟盘点也结束啦！希望在新的一年里，我们继续一起聆听更多好音乐，见证更多优秀音乐人的崛起和成长，享受更多实体专辑带给我们的愉悦和乐趣！

*微信编辑：Park

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